《如果聲音不記得》評分4.2，卻看哭了一堆人？

1905電影網專稿「看哭了」「太爛了」...他們看的是同一部電影！

繼《比悲傷更悲傷的故事》之後，又一部票房可觀、評論兩級的催淚愛情影片來襲。由郭敬明擔任監製、製片人、編劇，落落導演的《如果聲音不記得》上映首周已蟬聯6天單日票房冠軍，累計票房破2億，超過同檔期大製作電影《赤狐書生》。

在票房取得優異成績的同時，《如果聲音不記得》豆瓣評分卻只有4.2分，被眾多網友吐槽，直指影片消費抑鬱症群體。而「《如果聲音不記得》太好哭」的話題也一度佔據短視頻網站熱點前列，一部分網友表示影片催淚，值得一看。

本期《今日影評》特別邀請中央戲劇學院副教授倪駿，一起聊聊電影《如果聲音不記得》。

Part.1

「我從事了很多年電影教學，從專業上看這部電影有很多的bug，但確實它也特別精準，甜甜的戀愛有，虐心的戀愛也有」，倪駿分析道。

「它真的是長進了觀眾的淚點裡」，倪駿感慨。誠然，觀眾買帳的煽情點它都具備，很多情侶看片，女孩哭得泣不成聲。由此，《如果聲音不記得》也成為了一個值得探討的重點現象。

和同天上映的《赤狐書生》比較，其觀眾畫像很相似，都是女性觀眾居多，甚至可能就是同一撥觀眾。但《赤狐書生》似乎偏贏不了這部電影。

對此，倪駿表示這「可能跟類型相關」，因為，「李現和陳立農給出的是奇幻故事，少年與書生進京趕考，其故事和類型本身對觀眾的吸引力沒有那麼大，它的定位也沒有那麼準」。

反觀《如果聲音不記得》，其定位就特別清晰——「大哭片」，觀眾帶著哭的最終目的走進電影。

從始至終，落落導演的電影都很有話題，從第一部《剩者為王》的「剩女」話題，《悲傷逆流成河》的「校園霸凌」話題，再到這部電影的抑鬱症話題，就「挺容易讓這個片子上熱搜，也很容易由此再催化很多觀眾來看電影」，倪駿說。

在倪駿看來，郭敬明監製、落落導演的團隊市場分析非常精到，目標觀眾「被圈定得特別死」，24歲以下的女性是他們面向的最大觀眾群體。

「她們沒有什麼社會經驗，沉浸在純愛世界裡不能自拔，就挺受用的」，倪駿分析道，「女孩們會想像，有這樣一個完美男友跟我談戀愛該有多好」。一部又一部作品試驗出來這條路——驚天動地的戀愛＋虐心情節，就能夠有共情與共鳴。

Part.2

這樣的影片，評價自然是兩極化的。

一方面，網絡上觀眾對這部電影的吐槽五花八門，認為這部電影沒有真正關注抑鬱症群體，而是在消費抑鬱症，還有觀眾認為其煽情非常廉價；另一方面，也有很多觀眾表示看哭了，在短視頻平臺上，「《如果聲音不記得》看哭了」一度登上熱點。

放置於今年大環境中，經歷了上半年疫情的困擾，觀眾需要一些途徑來釋放情緒，「這部電影的創作者應該感謝觀眾有這一需求，即需要在年底找一部電影，到影院裡去哭一場」，倪駿說。

伴隨著催淚情節，影片中充斥著閃回畫面，自帶BGM，鋪滿配樂，「章若楠好像有18場哭戲」，倪駿回憶道，「她要演一個抑鬱症患者，就得不停地哭，最終哭得撕心裂肺」。

「這種電影不一定代表創作者的審美」，倪駿坦言，「也許落落和郭敬明也不認為這是一部多麼牛的電影，他們可能真的在做一件商品，鎖定目標消費者然後滿足他們，做出他們喜歡的東西」。

「我一直在做電影教育方面的工作，在中戲當老師，我想我們的學生看完這種電影時，一定也覺得這絕對不是個好電影」，倪駿說。但它仍有值得學習之處，即對目標觀眾的精準鎖定。

「不能角色拿到票房就是好電影，我再三地告訴創作者和學生，它真的不是一部好電影」，倪駿說。

一個好的電影市場，一定是什麼樣的影片類型都有，但製作水平也應同步提升。同類型的影片《滾蛋吧！腫瘤君》就曾非常真誠且感同身受地把絕症患者所面臨的真正困境展示出來。

「你要做抑鬱症，就好好做抑鬱症」，倪駿說，「抑鬱症患者要談戀愛，就得好好琢磨怎麼談，而不是只顧著奇觀化，而留下許多劇情漏洞」。

這可能是創作者應該思考的問題——不僅僅讓觀眾在生理上痛哭一場，更要在他們心裡留下更多值得回味和思考的東西。