與其說這部電影是驚悚片，倒不如說它是充滿黑色幽默的諷刺電影，而這邊的黑色幽默，看來又是一個一語雙關了......《逃出絕命鎮》表現算是精彩，它將反諷幽默上升到另一種層次之餘，也兼顧刺激的感官享受，把主角獨身來到未知環境中，時刻充滿詭異不安的氣氛，轉化成實際的心理壓力，讓觀眾總是被情節牽著走，也猜不透下一步發展，更在肅殺的氣氛中有一絲幽默點綴，真的是近期內最出色的電影。
首先，電影的劇情元素不算嶄新，賣弄驚悚或種族嘲諷都有過太多經典，但出色的將兩者合一倒是不多見，因為《逃出絕命鎮》在電影架構上的極為出色，如同過去有名的驚悚電影，除了背景設置在陌生且無法逃出的房子內，將場景壓縮加深心理上的壓力外，更在劇本上劃階段性的鋪陳，從第一幕起就建立黑人的弱勢地位，喃喃自語的不要惹事、趕快離開，隨後接續主線劇情，一對不同膚色的情侶即將見父母，出發至偏遠的女主角老家，在前十分鐘內就清楚劃分「黑」與「白」的明顯界線，開始電影的大主題－黑人與白人，也告訴我們「黑人」就是整部電影的要點。
黑人，作為這部電影的賣點，導演出色地用幾幕戲加強述說，在主角Chris進入家中後，與女主角父母的談話，可見女主角一家對黑人有著獨特的見解，而電影最精彩的誤導手法也從這開始，起初電影中所有怪異的部分，意有所指的談話、奇怪的眼神，原本看似是單純的種族qi視，直到另一點關鍵的出現－其他表現怪異的黑人，為電影加入詭異的走向，而真正的布局才要開始。
《逃出絕命鎮》其實並不可怕，也不難猜，因為導演老早就告訴你發生什麼事了，正是透過黑人朋友羅德，扮演最關鍵的角色，也就是我們的角色。在電影中，羅德就是那個，剛好幫我們把這些吐槽直接說出來的人，在整部明明驚悚又嚴肅的電影中，扮演一個中介角色，而他的屁話也是電影中的笑點來源，同時反映著觀眾的反應，「那人有問題。」、「事情不對勁你趕快逃」，這傢伙根本是直接在電影中劇透，這就是導演喬登皮爾獨到的幽默，從過去黑人二人組的多部搞笑短劇承襲而來，一本正經的搞笑，以及對生活瑣事的嘲諷加上劇情逆轉，他們的風格每次都給人一種「你在認真什麼啦！」的感覺，在電影中依然不改其特色。
「我很高興你們撞死那頭鹿，因為牠們太多了，少一隻也無所謂。」劇中毫不掩飾白人對黑人的鄙視與高傲，將其視為可消耗的物品，就像釘在牆上的鹿頭，黑人就是那被俘虜作為展示的標本，只看重他們的外在優勢，爆發力、性能力等等，對於他們的腦袋棄如敝屣，硬生的插入白人的腦袋，那是一種絕對的洗/腦統治，而黑人也只能如那頭被撞死在路邊的鹿，無能為力。
在迎接精彩部分之前，角色會進入所謂的「黎明前的黑暗」，也就是所有希望萬念俱灰，事情發展到最低谷的時刻。導演將這段黑暗，設置在謎團揭曉的瞬間，於是觀眾迎來了第一個劇情頂點，「原來這群白人有這樣的陰謀啊！」才頓悟前面的線索都在引導這件事實，奇怪的賓果遊戲、話中有話的聊天，多張黑人的照片更是直接點破。而其實，電影如果只拍到這，就讓Chris被移植成功也是一種結局，但就是最後的逆轉，才讓《逃出絕命鎮》那麼好看呀！最後的結局，堪稱近年最爽的逆轉，Chris用最直接簡單的方式－暴力，打破白人對他的禁錮，就像薩德侯爵所說「我以地獄的色彩描繪罪惡，我要所有人赤果裸地看到它，恐懼它、厭惡它。」，黑人與白人，註定存在著鴻溝。
一部好電影，沒有一個鏡頭是浪費的。《逃出絕命鎮》在細節上做到首尾呼應，透過多顆特寫鏡頭帶出劇情前後的關聯，不管是緊張時摳東西的小動作習慣，或是意外的閃光燈，劇本之縝密讓這部小品之作多出許多討論空間，最後，電影做出自己獨特的風格，驚悚中不失嘲諷，作為新手導演的處女作，實在令人佩服的好看。文/onlinemovie99