乘風破浪的姐姐帶給我們的，是她們的勇氣，代表了當代女性的獨立精神。
7月23日，貓眼第三期《電影背後的故事：大咖請回答》上線，本期邀請到了恐龍影業創始人孫嶸，壹心娛樂創始合伙人、壹線營業CEO陳潔，和愛美影視CEO李亞平三名女製片人，堪稱是「乘風破浪姐姐」的製片人專場。
在節目中，三位行業大咖講述了《大約在冬季》《找到你》《春潮》《溫暖的抱抱》等多部影片的幕後故事。同時，她們也以製片人的專業視角，分享電影選角標準，詮釋製片人角色的價值，並對不同題材影片闡述了各自的看法與見解。
從目前國內影片類型來看，女性題材電影仍有巨大發展空間。如今，電影院線陸續復甦。我們相信，在優秀電影人群策群力之下，將有更多傳遞力量的優質作品出現。
01 製片人選角的幕後故事
如果將一部電影看作是一個產品，其產品周期會分為三個階段，即研發、生產及銷售。在《找到你》總製片人陳潔看來，研發階段對製片人來說尤為重要，會影響電影成功概率的60%。本期節目中，三位製片人結合她們的實戰項目，以親身經歷，揭開了製片人在「研發階段」的笑與淚。
在孫嶸回憶中，《大約在冬季》始於一個陰暗冬日，2018年12月劇組建組，2月即將開機，但男主演員始終未定，讓製片人孫嶸焦慮萬分。12月29日，她在雲南出差時接到電話，霍建華確認出演，如釋重負，「在酒店房間裡跳了起來」。
相比之下，女主角「安然」飾演者的選擇過程十分順利。編劇饒雪漫在創作時，心底已有人選，寫完故事後便閃送給了馬思純，馬思純被女主安然的故事深深吸引，將自己代入其中，「哭得不行」。
在操刀《找到你》項目時，陳潔也在選角時遇到阻力。因劇情需要，她找了姚晨、馬伊琍兩名70後演員出演，但她知道，這樣決策的市場風險很大，再加上影片商業元素較弱，融資可能不暢。幸好她的合伙人決定用公司的錢投資製作，那段時間楊潔遇到公司財務躲著走，因為公司帳上這一項目一直是赤字。
而陳潔對這兩名演員很有信心。她說，製片人選角首先要認可演員能力，其次能預判這名演員對市場的覆蓋範圍，最後要讓觀眾覺得花錢買票是有安全感的，或許還有驚喜，她將這一過程稱為「有藝術規律的商業決策」。而對於《找到你》來說，姚晨、馬伊琍這兩位既擁有做母親的經歷、又積極參與社會話題討論的國民級女演員，正是符合藝術規律的正確決策。
很少有人知道，由李亞平擔任製片人的《溫暖的抱抱》足足孕育了6年之久。一開始，李亞平想找一名「耍的開」的女演員，與出身開心麻花的常遠搭戲，增加電影喜劇元素。但之後，她和導演常遠達成共識，認為影片內核是一個治癒和溫暖的愛情故事，於是決定找「形象與常遠有反差的角色」，於是挑中了李沁。
與開心麻花演員搭戲時，李沁有點猶豫演戲方式。李亞平安慰她，該怎麼演就怎麼演，「負責美就好了啊」。但李沁進入角色後，李亞平從她身上看到了驚喜，讓《溫暖的抱抱》平添了一抹亮色。日前，隨著電影院復工，《溫暖的抱抱》也發布了復工海報，為觀眾帶來了更多期待。
這期節目中，製片人們通過三部影片的選角故事，立體呈現出他們的工作思路，也讓觀眾近距離看到一部作品誕生背後的曲折與不易。而這也是《電影背後的故事》節目的意義，讓更多影迷與從業者，擁有更多元、更廣闊的視野，了解電影幕後的故事。
02 一名製片人是怎樣誕生的?
讓人出乎意料的是，此次做客貓眼的三位大咖製片人，均是「半路出家」。
新千年之際，孫嶸一腳踏入風頭正盛的網際網路行業，在某上市網際網路公司從事廣告相關工作。而她內心不喜歡重複工作，於是在29歲時，毅然決然考入北大製片人專業研究生，轉身踏入影視行業，「我覺得是性格決定命運吧，放棄所有積累，從零進入新行業，到今天也十三年了。」
而陳潔與李亞平均是記者出身，輾轉不同工作經歷，最終都成為了一名製片人。陳潔是CAA(創新精英文化經紀有限公司)第一批經紀人，曾與寧浩、徐崢、黃渤合作，進而被電影行業的濟濟人才所吸引。不過，真正吸引她從經紀人成長為製片人的原因，是「讓名字出現在片頭」的心願。
李亞平則是從記者轉型邁入出版行業，再投身影視領域。2012年電視劇版《北愛》上映，李亞平也是在這一年，從零開始學習當一名製片人，並在兩年後成功推出電影版《北愛》。2019年，由她擔任總製片人的《春潮》入圍上影節金爵獎，並獲得最佳攝影獎。
經過多年一線實戰，這些「半路出家」的製片人，對這三個字的價值理解得更為深刻。陳潔打了一個比喻：在電影中，導演是媽媽，製片人是爸爸，要解決家庭的「錢的問題」，保障藝術最終呈現。出身網際網路行業的孫嶸則認為，製片人是對投資人負責的產品經理，「每一個小環節都有策略，要用產品經理的思維，一步步做到最好。」
若想成為一個優秀的製片人，孫嶸認為熱情、溝通能力，和獨立思考、負責人的決策力三項能力必不可少。在此基礎上，陳潔補充製片人要有「學習」這項核心能力，了解創作規律、復盤過往項目、持續學習進步都是基本功，「都說製片人是攢局、做大盤子的，但你得有個盤子，是玻璃盤還是水晶盤?」
而作為一名製片人的真正內核，仍離不開優質內容。在做《春潮》項目之前，李亞平錯估了市場對藝術品的寬容度，融資困難，「大家都不相信它能賺錢」。但當她看到4小時粗剪版本時，也看到了影片在商業之外的成功，而倍感欣慰，「就算最後顆粒無收，這個作品還是很有價值的，從那一刻起，我不焦慮了。」
陳潔補充說道，她曾在去年買下一個非虛構故事時，也是這一想法，「在製片人這個行業，除了電影的商業化結果，我們還是希望通過電影，留下一些故事。」
03女製片人如何看待女性電影?
此次節目中，三位製片人介紹的影片均為女性題材的代表作。而在節目之外，這一類型也是近兩年電影發展的潮流。
對於女性電影的定義，孫嶸認為，任何表現女性成長的電影，都可以算作其中，而不僅僅是文藝片。她談到《這個殺手不太冷》導演呂克·貝松，他的多部電影以女性為主角，但都會將女性故事裝入類型化的大框架中去，所有觀眾都會被電影吸引。也只有這樣，女性電影才能脫離文藝片的固定標籤，獲得更多可能性。
陳潔對此深表認同，她喜歡神奇女俠、古墓麗影和飢餓遊戲，可以在故事中看到女性角色的成長。而在如今的大市場中，這樣的女性題材影片數量仍顯不足，女性觀眾需要更豐富的內容。陳潔的廠牌主打兩個特點，一是青春夢想，另一便是女性力量，他們希望「幸運地」找到更多商業抓手，與觀眾分享他們對女性電影的思考。
拍完《春潮》後，李亞平意識到自己對女性電影的傾向，「從主題上講，它關注女性痛苦、欲望、尋找自我的過程，給了女性各種可能性。」目前，她在籌劃《上海愛情故事》與《北京單身日記》兩部新片，討論現代女性的愛情觀與婚姻觀，「能探索到一個更豐富的世界，再用影像表達出來，我還蠻興奮的。」
在探索女性內心世界上，女製片人有先天優勢。陳潔往往能對劇情中女主角的處境，比如在看《找到你》劇本時，她被加班媽媽粗暴對待孩子的態度而觸動。因為現實生活中，她幾乎沒時間管孩子學習，直到孩子考試失利，她才意識到這點。
作為女性製片人，她們深知國內現代女性的焦慮，對女性電影的主題理解也便有「近水樓臺」的優勢，可以挖掘出更多優質選題。
如今，一檔名為《乘風破浪的姐姐》的綜藝走紅全網，也吸引三位女製片人的注意。李亞平稱節目組勇敢，敢於逆著年輕化潮流，重新定義女性的價值。孫嶸反思電影，也可以像這部綜藝一樣，更多展現女性力量和獨立自強的一面。
陳潔也是這檔綜藝的觀眾，有一次她看到深夜，看得淚眼婆娑，「我們很多時候，知道即便付出最大努力，也有可能沒有結果，這中間的遺憾和不甘心，滋味是非常複雜的。」她認為，這檔節目為年輕女生樹立起一個榜樣：一群非常勇敢的姐姐，站在舞臺，尋找各種可能。
而女性電影的價值，也是尋找這樣的故事與角色，傳遞女性拼搏的勇氣與自由的精神。在所有商業元素中，女性主題並不容易成功。但這些「乘風破浪」的製片人，正在這個逐漸亮起的舞臺上堅持演出，讓更多人看到女性故事中的美好與感動。
免責聲明：市場有風險，選擇需謹慎！此文僅供參考，不作買賣依據。