終於不談戀愛了！難得有部國產劇，拍出了真實職場的窒息感

翻拍劇，一直是國產劇的雷區。

拍一部黃一部已經成了基本的趨勢。

翻拍的職場劇，更是爛劇雲集。

基本上都是披著職場的外衣來談戀愛的瑪麗蘇劇。

而近期上線的這部翻拍劇，主打純粹職場的概念。

卻出乎所有人意料，引發全網熱議。

《平凡的榮耀》

這部劇翻拍自2014年的韓劇《未生》。

原作改編自韓國同名漫畫。

曾多次獲獎，一度被奉為神作。

早在2016年，日本就曾經翻拍過一部《HOPE~未生~》。

結果被全網吐槽。

作為一部職場奮鬥劇，日版沒有體現出主角克服職場困難的一面。

反而瘋狂的給觀眾灌輸雞湯。

主角塑造的失敗，導致完全丟失了韓版的靈魂。

《平凡的榮耀》作為中國的翻拍版，前期並不被看好。

不過從目前上線的前幾集看來，這種擔心是不太必要的。

主要劇情線與原版區別不大。

都是講一個圍棋天才孫弈秋（白敬亭飾）變身職場菜鳥後初入職場的奮鬥史。

這一版除了在主線以外，還增加了吳恪之（趙又廷飾）的戲份。

通過這些戲來體現中高層的壓力與不易。

這在以往國內的職場戲中並不多見。

像吳恪之與曲總的一場對手戲中，吳恪之阻止了公司與愛未來的籤約。

曲總將吳恪之的綜合二組組長撤掉，獨立出來一個綜合四組。

這種明調暗貶的做法完美的體現出中國職場獨有的厚黑作風。

戲份變多，相應的整體體量增大了。

但是節奏依舊很快。

原作體量是20集，翻拍過後擴充到41集。

成倍增長的體量最怕的就是劇情注水。

一旦節奏拖沓，會讓整個劇情變得枯燥乏味。

目前看下來，整體劇情十分緊湊。

短短幾集，通過一個個案例將重要人物關係清晰地梳理出來。

信息量十足卻不雜亂，觀感流暢。

這是一部劇能夠讓人堅持看下去最重要的一點。

劇情緊湊的同時，出場的人物多，形象卻並不片面。

每個人物都鮮明立體。

最讓人欣慰的一點是，沒有用性別來做文章。

像劇中的唯一的女實習生蘭芊翊抱著一箱材料上電梯時，拒絕了高思聰的幫助。

突出她自身要強的性格同時，也同時表達出性別並不是判斷一個人能力強弱的關鍵。

這份真實感，就是這部劇最大的亮點。

它戳破了曾經國產職業劇中那些光鮮亮麗的泡沫。

像吳恪之被領導穿小鞋後，和林經理一起憧憬未來。

馬上就被現實打臉；

人物也同樣真實。

最能引起共鳴的莫過於主角孫弈秋。

作為一個職場菜鳥，他所遭遇到的困境往往都是我們大多數人所經歷過的。

像第一天到公司被叫去開會，完全懵的狀況在大家面前出糗。

氛圍緊張到屏幕外的觀眾都為他捏一把汗；

站在印表機旁完全不懂卻又不敢問人時尷尬地撓頭；

想證明自己時，卻並沒有很好的評估自己的能力。

沒有相應的專業知識，卻強行做了一份行業分析報告。

自己洋洋得意，卻在被領導發現後一頓臭罵。

大家或多或少都能在孫弈秋看到自己的影子。

這樣的真實感在職場戲中是非常難能可貴的。

如果是原創的劇本，那麼這部劇可以說是非常出色的了。

但既然是翻拍劇，那難免和原作相對比。

不得不說，《平凡的榮耀》依舊犯了一些以往翻拍劇的老毛病。

過於忠於原作。

這是基本上所有翻拍劇共同的毛病。

孫弈秋的人物設定與原作的主角張克萊一模一樣。

都是曾經失落的圍棋少年，空降到大企業中。

《未生》主角張格萊

學歷不夠，受到同事的排擠。

可是國情不同。

圍棋在韓國是受到了相當程度的重視。

甚至在2018年的時候專門為圍棋這項運動設定了《圍棋振興法》。

在這種程度下，一心專注於成為職業選手的張克萊對學業近乎白痴的設定就可以被接受了。

可是在中國，相對來說對圍棋的重視程度不算高。

在傳統教育的薰陶下，極少數的家長才會讓孩子為了自己的愛好而放棄他的學業。

所以這樣的人物設定略顯極端，少了幾分真實感。

除了人物方面，某些橋段的設計也太過勉強。

像丟合同這段。

原版中，金碩浩是走到張格萊的座位上借膠水。

紙張疊到了一起，誤拿了資料，相對比較合理。

但是在這版的處理就有點刻意。

孫弈秋進到列印室，看到低血糖的曾浩，放下文件就去幫他拿吃的。

曾浩順勢就把他的文件一起拿走了。

先不說孫弈秋不帶著資料這種不太合理的行為。

曾浩眼看著孫弈秋放下的文件，還是放在桌對面的。

這根本不算順手的事情，他很自然的和自己的文件碼在一起。

這種完全不符合正常人的行為讓人出戲。

總覺得是故意為了引出後面曲總找吳恪之發怒的戲來設計的。

這樣的橋段設計的完全不合理，把前面好不容易建立起的感覺毀掉了不少。

臺詞也比較生硬。

劇中多處的表達都太過書面化。

像這句。「每個人抽屜裡都有一封辭職信，不是你寫給領導的就是領導寫給你的。」

很勵志，就是讓人聽起來十分彆扭。

意思是表達出來了，但是不夠口語化。

現實生活中沒有人這麼說話的。

這讓人在看劇情的時候頻頻感覺到虛浮。

這種情況，在孫弈秋的角色獨白時就更加的嚴重。

讓人有一種無病呻吟的感覺。

不是單單是這部劇的問題，這是許多國產劇都有的毛病。

口語化的臺詞是能夠讓角色落地的重要一環。

也是觀眾增加代入感的關鍵。

不過就整體來說，瑕不掩瑜。

無論是從翻拍劇還是職場劇的角度來說，《平凡的榮耀》都起到了很好的表率作用。

特別是在其他國產職場劇都還在談戀愛的情況下。

它能夠專注於職場中的各種人際關係處理和職場陷阱等真正關於職場的內容。

已經是算是一股清流了。

這很大程度要歸功於幕後的製作團隊。

導演呂行曾經花費了大半年時間，深入金融行業學習知識。

並且聘請了多家大型企業的高管做顧問，以讓細節部分做到最好。

場景更是租用了一棟寫字樓的一層進行實景搭建。

各種道具細節上都體現出劇組的誠意。

這種毫不敷衍的態度才是最值得尊敬的。

反觀部分國產翻拍劇，依舊還是在以流量為榮。

對內容毫不上心，各種細節漏洞頻出。

想著以前作的流量就能吸引住大量觀眾就足夠了。

相比之下可見一斑。

《平凡的榮耀》可能算不上是最好的那一類。

但也算是近些年來較為出色的劇集了。

它的出現，算是為國產翻拍劇和職場劇樹立了一個好的榜樣。

也是在這一類型上邁出了堅實的一步。

未來如果真的能夠在原創的職場劇類型中做出這樣優秀的劇集。

那才是國產職場劇真正崛起的一天。