年度最土時尚劇，《艾米麗在巴黎》

介紹一位男人給你認識。他來自法國諾曼第，這個地方是哪裡不重要，重要的是他的眼睛像盛著海水一樣，看一眼延年益壽。

流暢結實的肌肉，讓廚師服都性感了起來。

他廚藝很棒，做的和很好吃。

吻技一流，讓人難忘。

在哪裡可以找到他呢？就在最近播出的美劇《艾米麗在巴黎》，他是女主艾米麗的鄰居。帥到，難怪女主每天都敲錯門。

……不好意思，跑偏了，今天這篇文章的主角不是他，而是Lily Collins（莉莉·柯林斯）演的艾米麗。

《艾米麗在巴黎》，又名《美國人逐夢巴黎之艾米麗升職記》。

又名《英語是真正的世界語言，美國視角應該造福全球》。

以及，《艾米麗是巴黎最不會穿衣服的人》。

第一季，一共10集，艾米麗轟轟烈烈換了40多套造型。幾乎每一套看久了，都，亮到失明，酸到流淚。

要不是Lily Collins那張臉，光看她花花綠綠的衣服，說是離婚前的羅子君我都信。

她在劇裡不止是穿衣用力過猛，工作態度也是。8點多就到公司了，但人家法國人10.30才開始上班。（別羨慕，我司是11點）

她巴黎的同事看到她第一眼時，是這樣的：

這樣的：

並精準概括了她的風格：La Plouc（村）。

不過，雖然艾米麗穿的又村又俗，但我覺得倒很符合她的人物性格和身份。

她在劇裡，就是個自信甚至有點自大，仗著自己美麗就吸粉一片的瑪麗蘇呀，和她的衣服一樣熱情。而且她是美國人，姑且可以說她是美式鄉村甜心混搭風。

她襯得劇裡其他人都更時髦了。和她「作對」的女上司，她的風格用艾米麗的話形容就是：

代表的就是職位還挺高，過得不錯，很有主見的法國女人。她穿得最多的就是連身裙和套裝，特別是黑色的，簡單但剪裁很好，能凸顯身體曲線的同時，又端莊得體。

並且很會用一些金色項鍊、耳環、胸針、手鐲等配飾為整體增加亮點，精緻又時髦。並且夾著個煙，太性感了！

另一位法國女孩Camille卡米兒，是這部劇中我最喜歡的人物。她就是比較典型的法式風，慵懶隨意，不費力贏很大。

單品都不複雜，但是很會搭配，身上永遠有時髦重點，不多，一兩個，恰到好處。

關鍵是人美心善，看到艾米麗領結系的不「法式」，還親自幫她調整。（想擁有一個這樣的情敵）

和她站一起，艾米麗就是來自美國鄉村的土妞。

儘管如此，我還是忍著視覺上的不適，把艾米麗在劇裡穿的背的都找了出來。雖然有些搭配的確有點over，但也能從中吸取到一些有用的經驗教訓。（真是好學

並且，她也不是從頭村到尾，只要穿回簡潔小禮服，就還是美麗高雅的白雪公主～

我俗氣，但我驕傲

在看艾米麗穿搭之前，先見識下法國人的吐槽藝術：

但艾米麗對這種力量一無所知。她來巴黎，可是帶著滿腔熱情和自信、

以及幾大袋子衣服，準備當個精緻又時髦的Parisian的。

作為一個從小看《緋聞女孩》長大的美國姑娘，艾米麗也嚮往成為Queen S那樣的人物，渾身穿著大牌，享受眾人羨慕的目光。

於是到了法國之後，她就開始大展拳腳了，加上她對「法式風」有刻板印象，覺得穿得法式就是把法國牌子最新款式堆到身上。

我堆，我堆，我堆堆堆～

甚至還要加上巴黎地標建築，以為這樣就能成為合格的巴黎人。

但：

？？？

這種行為，和去紐約玩，穿著I ❤️ NY衛衣卻想冒充紐約人，有啥區別？

其實不光是美國人對法式風有刻板印象，我們對法式風也有。大概是因為在中國火的法國時尚博主比較少，也就Jeanne Damas（珍妮·達馬斯）之類的。

所以在大部分人看來，有了貝雷帽、條紋衫、手提包（尤其是草編包），就能擁有法式風，變成Jane Birkin（簡·柏金）了。

還有那本曾經風靡的《How to be a Parisian》，裡面說巴黎女人穿著要點是慵懶隨意。

風衣要披著，襯衫解開兩顆紐扣。以至於小紅書上的法式風穿搭，80%都是這樣的……

但一個地方的風格哪裡是僅限於某幾位博主的風格啊？而是有很多種。但女主角艾米麗就不明白這個道理。

因為她覺得，巴黎嘛，時尚之都，肯定要把各種大牌都穿上。

並且最好身上每個單品都是重點。

她非常非常非常喜歡同色系順色搭配，

或者各種元素一定要呼應，

這確實是我們常說的時髦小技巧，但她，偏偏專挑RGB取色器上飽和度最高的顏色。

結果就變成了來自亞馬遜雨林的蜥蜴、

不止一隻。

名畫《花開富貴》。

不止一幅。

綠外套綠包包綠絲巾，綠格紋裙子還要綠格紋帽！

不僅把幾萬塊的大牌穿出了幾百塊的親民，還把本來可以變成時髦小亮點的單品都拖下了水。並且這些大粉紅大紅大綠，挑膚色還挑氣質，連Lily都這樣，你，請遠離。

不過穿成這樣，也不也不能全怪艾米麗，因為這部劇的造型師Patricia Field（帕翠莎·菲爾德）一貫風格就這樣，只會做加法，不會做減法。

她之前給《欲望都市》和《穿prada的女魔頭》都做過造型，往壞了想，是浮誇，往好了想，是符合人物性格。

比如《欲望都市》裡的Carrie Bradshaw。雖然好多人說她時髦，奉為都市穿搭聖經，但我覺得並不屬於教科書式的時髦。

甚至有些衣服拿出來會覺得烏七八糟，但這就是Carrie的性格，有點瘋又有點磨人，而且形象很深刻，想起她，腦海裡就會出現穿著高跟鞋，踢踢踏踏，婀娜多姿的畫面。

就像現在提到艾米麗，我腦海裡就會浮現花花綠綠的場景，一個自信的但土氣的女孩。造型師Patricia Field（帕翠莎·菲爾德）接受Page Six採訪的時候也說：艾米麗既想擁有法式風，但又想表現自己是美國人。

所以她還會在搭配裡加入一些典型代表美式街頭風的單品。

但同時為了顯得自己了解巴黎，有比較好的品位，又會在二手市場淘一些Vintage的單品。

像下面這幾件都是造型師Patricia在一家叫Les Merveilles De Babellou的古著店買到的。

但效果嘛，就比較四不像。其中最讓我難以接受的是這套，針織衫的顏色本來就不屬於好駕馭的那種，艾米麗還在裡面穿成了迪斯科燈球。

不過我搜了下她裙子的牌子Dope Tavio，就是比較Drag Queen的風格。還好艾米麗的臉夠美，要換個人穿的話……

其實艾米麗有些單品，比如毛衣啊、帽子啥的，單拎出來並不難看，五彩可愛很適合秋冬，問題就在於，全都亂糟糟的堆在了一起。

如果喜歡這些可愛的毛衣，針織衫，建議大家，搭配清爽的牛仔褲就可以了！

並且難得覺得她有幾身還算清新可人，但經不住細看，配飾上總會掉鏈子。在衣服用力的情況下，包包、鞋子還要更用力。

她有挺多造型獨特的包包，但我最不能理解的是這隻掃把？大概寓意是掃清前方一切障礙，保佑事業蒸蒸日上吧。

還有她的鞋子，有一半我都想替她燒掉！比燒王一博的褲子更渴望。

要麼是花色醜，有時候硬要呼應衣服的花哨，

要麼是挑腿型。劇裡她穿了好多這種正好擋住腳踝的短靴，顯得腿又短又粗，像細腳圓規一樣。

如果你和艾米麗一樣，個子不高腿不長的，要麼就放棄這種剛過腳踝的靴子，要麼就選擇筒圍寬鬆一些的，從視覺上顯腿細。

請問主廚脫艾米麗鞋子時是什麼心情？她的腳是不是被勒成了毛毛蟲？（想看後面發生了啥，指路第10集28分04秒）

「La Plouc？」「去死吧」

俗話說：世上只有懶女人，沒有醜女人。這句話在艾米麗身上，完全失效。

並且事實證明，她是可以穿的美的。前提是當她選擇簡潔的衣服。

雖然這樣搭配比較普通，但是年輕有活力，重點是舒服，不會給人帶來視覺壓迫感。

法國RTL電臺評論這部劇的時候就說，法國人的日常生活並不只是精緻到每分每釐的，法國女人容許自己「犯錯、不完美」。

其實理解一下，就是在穿衣服的時候要留白要簡潔，身上有一個重點就夠了。

尤其是當某件單品顏色跳脫的時候，其餘單品就素一些。

或者是選飽和度低的顏色，你看同樣是順色搭配，這套是不是就比之前的羅子君穿搭要舒服很多了？開始有點Parisian的氣質了呢。（喜歡這頂貝雷帽～

這樣整體也會更加耐看，不會讓人覺得你「就算穿的是大牌，但還是俗」。

不過劇裡艾米麗最讓人驚豔的造型，還是簡潔但有設計感的裙子。

為了挽回高定客戶，她特意和客戶買了同一場芭蕾舞表演的門票。

大概是被客戶那句「俗氣」刺激到了，也終於放棄羅子君色系，換上了黑色露肩裙。

因為她的臉就是有古典感，穿上這種復古優雅的裙子，從樓梯上走下來那一刻，就像一隻矜貴的黑天鵝一樣。

整部劇裡我最喜歡的造型還有這條斜肩裙，像白雲又像浪花，總之像一切仙氣飄渺的東西。

劇裡說是皮爾庫特設計的，但其實是2017年Stephane Rolland的高定系列。

做禮服裙的設計師很多，而且大多是做的飄逸柔美，但Stephane Rolland做出來的裙子，是活的，有一種立體雕塑的美感。

Stephane Rolland Spring 2018 Couture

這部劇的造型師Patricia說，因為艾米麗本身性格還是天真但又堅韌的那種，所以她從一大本品牌Lookbook找的時候，要求就是既要幹練，但又要仙。

我覺得這套造型甚至比Lily Collins自己的紅毯造型都要美。可惜的是，劇裡這條裙子被兩個愛搞噱頭的新興設計師用噴了水泥……要不然Lily就可以自己帶回家了。

這兩位新興設計師和劇裡的高定設計師皮爾庫特，其實就是新VS舊，一個代表了街頭文化藝術，一個就是老實本分做傳統優雅的衣服。

就像艾米麗所代表的美式營銷手段，在Instagram上po點有爭議性的投票啊圖片之類的，達到宣傳目的，但法國人覺得這樣太膚淺。

但現在這個時代就是銷量來說話。你做的再好，沒人買帳也是不行的。就比如在2009年關門大吉的Christian Lacroix，和劇裡的皮爾庫特就很像。

同樣是胖嘟嘟的老頭，設計衣服的風格同樣都是宮廷戲劇感的。

Christian Lacroix被稱為既Yves Saint Laurent之後，80年代最有影響力的藝術家。2009秋冬高定的謝幕作品還被收進了大都會博物館。

這也是這個牌子最後一件作品。因為Christian Lacroix固執地覺得「時裝的意義是刻畫觀念，而成衣注重銷售利益」，最後禮服賣不出去，收不回本，只能關閉品牌。

Christian Lacroix Couture Fall 2009

劇裡皮爾庫特這位設計師就明智一些。他「借鑑」了現實中Victor & Rolf的設計，

把街頭風的Slogan加進了禮服中，其實也是一種對當下趨勢的妥協。

Victor & Rolf Couture Spring 2019

但電視劇嘛，一般都是Happy ending，不能太當真，裡面穿搭什麼的看看就好。還不如單純地欣賞美好肉體，以及期待男女主在第二季繼續：