題圖 / 機動奧特曼
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4月2日在中國內地正式上線的《機動奧特曼》（ULTRAMAN），可以說是2019年4月新番中讓人看得最爽的作品了。
這是一部由Netflix投資出品、Production I.G和SOLA DIGITAL製作的3DCG動畫，改編自清水榮一原作、下口智裕繪畫，於2011年開始在《月刊Hero’s》上連載的同名漫畫，講述的是「光之巨人」離開後，繼承奧特曼基因之人的故事。
與其他Netflix出品的影視、動畫作品一樣，《機動奧特曼》同樣採用了「一次性更新全集」的播放模式。
雖然由於眾所周知的原因，《機動奧特曼》在更新時間上還是晚了其他地區一天，部分畫面還被加入了馬賽克的處理，不過在騰訊視頻、B站、愛奇藝等播放渠道中，絕大多數觀眾還是因為該動畫一次更新13集的做法給予了高度的評價，甚至還將其稱為「良心作品」。
在上線一周後，《機動奧特曼》在豆瓣獲得了超2000位觀眾給出的7.6分評價，其播放量僅在B站已經達到了1000萬，市場表現可以說還是不錯的。
憑藉動作捕捉技術的運用，此次《機動奧特曼》最大的看點，就是有著大量精彩的打鬥場面，配上利用手繪風格渲染的3DCG動畫，頗有一番獨特的風味在裡面。
然而與高質量打戲相對應的，卻是部分製作細節的缺失。比如在很多的文戲場景，《機動奧特曼》就出現了不少明顯的掉幀情況，而無論怎麼樣都打不壞的草坪、看到外星人和奧特曼戰鬥卻反而選擇圍觀的吃瓜群眾，都讓整部作品在故事的細節方面完全禁不起推敲，難以對觀眾產生信服感。
尤其是在《機動奧特曼》第7話中，製作團隊在演唱會的戲份中強行給女主加戲，發表了一番堪稱「智商持續下線」的臺詞，讓整部動畫一直想要圍繞「英雄到底是什麼」進行的人性探討大打折扣。製作團隊在編劇方面的巨大短板，由此顯而易見——這也是不少觀眾對《機動奧特曼》最不滿意的地方。
好在《機動奧特曼》的打戲非常精彩，其帶來的視覺體驗還是能夠在一定程度上彌補劇情方面的不足。再加上奧特曼被機甲化後超高的時髦值（雖然有點像鋼鐵俠），以及動畫中出現的許多致敬橋段，無論你是不是特攝迷，這部將「成人化」作為內容定位的《機動奧特曼》，還是非常值得推薦一看。
一直以來，圓谷公司都希望《奧特曼》系列特攝劇都希望能夠進軍成人市場，曾先後推出了《賽文奧特曼》《雷歐奧特曼》等幾部成人化的特攝作品。但由於收視率或者經費等一系列原因，這些作品最終都遭到了市場方面的失敗，甚至讓圓谷公司一度陷入了破產危機。所以出於生存方面的考量，《奧特曼》系列作品一直都將「正義必將戰勝邪惡」的全年齡作品作為創作主力，對人性、現實進行深度挖掘探討的「成人化」作品數量則要少很多。
如今細細想來，《奧特曼》這個經典的特攝IP一直只能將「全年齡」路線作為創作主力，主要還是因為內容和商業層面的限制所致。
在內容層面，由於《奧特曼》從一開始就是以「少兒向」為主要的創作初衷，在包括戰鬥方式的種種設定方面難免有些低齡化，再加上這個IP一直以來給外界留下的刻板映像，導致其在內容上很難能夠迎合成年觀眾的需求。要知道，少年兒童心中的英雄，與成年觀眾心中的英雄，其實是存在天壤的差別，如果不從內容的根本上做出改變，就很難完成從「少兒」走向「成人」的轉變。
而在商業層面，少兒向定位的《奧特曼》由於可以在黃金時段在電視上播出，後續就能依靠大量的玩具、服裝、文具、遊戲等一系列的衍生開發授權，實現IP價值的最大化體現。而倘若走向成人化，除了放送檔期有所限制外，相關衍生開發的市場範圍就變得更垂直，也面臨著市場對品質的更高要求和更大的風險，實則是一件吃力不討好的事情。
相比起來，《機動奧特曼》這部3DCG動畫在「成人化」方面，其實有著一定的先天優勢。
一方面，《機動奧特曼》講述的是1966年初代《奧特曼》之後發生的故事，並通過奧特曼的「機甲化」將巨大化等一系列原始設定進行重啟，反而獲得了較高的創作自由度。而動畫中滿大街的各類現款車型、智慧型手機等許多具有明顯時代特徵元素的引入，以及主角早田進次郎對於「和平」、「正義」、「英雄」等概念的理解，都讓整部作品變得更為貼近和平年代的日本社會，更適宜為成年觀眾「造夢」。
另一方面，依靠Netflix以付費會員為核心的獨特商業模式，《機動奧特曼》這部動畫只需要能夠創作出令全世界範圍內絕大部分觀眾都感到滿意的內容即可，無需過多地去考慮必須依靠商業衍生開發收回成本，在內容創作層面向市場需求妥協。
可以說，正是在內容方面大刀闊斧的調整，以及Netflix的商業模式主導下，我們才能看到《機動奧特曼》這樣一部令人血脈僨張的「成人奧特曼」。隨著網際網路時代新商業模式的到來，一些經典但卻只能受限於少兒市場的IP，或許也能在未來呈現出一些不太一樣的新內容出來，為整個文創行業創造出新的發展機會。
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