2019亞歷桑德羅銀川音樂會，他獨一無二的樂器演奏，向世人展示了北美、南美洲豐富的音樂元素，還原生態風味的音樂，使得觀眾能夠體會來自靈魂深處的感動。
《最後的莫西幹人》由波蘭籍印第安音樂家亞歷桑德羅·奎瑞瓦路在街頭演奏，藉助網絡的傳播而被大眾熟知。整首歌曲聽起來悠遠神秘，大氣且蒼涼，十分震撼心靈。
演奏者亞歷桑德羅是一位傑出的音樂家，出生在秘魯利馬一個勤儉的家庭，作為家中的長子，他夢想能夠在經濟上對家庭有所幫助，懷著這種想法，他在18歲的時候移民到了波蘭。這位從秘魯安第斯山脈走出來的音樂家，擅演各種笛簫類吹奏樂器，如蓋納笛、蓋納簫、安塔拉等，擅用南美洲豐富的音樂元素，表達悲傷與幸福。
亞歷桑德羅的現場表演會身著不同的美洲原住民的服裝，令人過目難忘。而且所有樂器跟服飾都是自己親自動手製作完成的。他在波蘭西維諾伊西切的海濱長廊上演奏《最後的莫西幹人》和《老鷹之歌》等作品並錄製了視頻，藉由社交網絡，他的音樂迅速傳播到世界各地，被大眾熟知。特別是《最後的莫西幹人》，一首曲子，贏得無數人的駐足欣賞。在我們內地的音樂平臺上的評論已經過萬。
一首曲子，道盡一個文明的誕生，崛起，衰亡，每一次的放下樂器，代表著文明的選擇，而拿起樂器，繼續吹響這首曲子，象徵著，文明的發展，前進，與不屈不撓，一聲聲吶喊，一次次吹奏， 表現出一個文明前進的挫折，苦難，最後卻慢慢的消亡，猶如人生，我們的出生，慢慢長大，我們懂得了選擇，但也肩負著家的責任。
一聲聲發自肺腑的呼喊，一次次吹奏，就好像是對民族衰落的回應，對未來去從地祈禱，同時也似在訴說一個文明在向前進時所遭遇的挫折、苦難……慢慢由高潮走向消亡的文明，猶如人生。
2019亞歷桑德羅銀川音樂會，音樂中表達了悲傷與幸福，悠揚且空靈，以及身著印第安民族服飾，充滿著神秘色彩。