優秀的影視作品不僅為人們津津樂道,而且總有著一種永恆的魅力,不被時間而消磨,並引發一個又一個新時代中人們不同的共鳴。構成一部優秀的影視作品有許多要素,會拍的導演,生動的劇本,擅於捕捉鏡頭的攝像等等各方角色都有著舉足輕重的位置。
但當我們談論一部影視作品是多麼優秀時,最先佔領話題、最不容易忽視,為人矚目的人物永遠是演員。毫無疑問,一部優秀的影視作品離不開每一個優秀演員的精心演繹。好的演員有著自己不可替代的特質和獨特的氣場,而這些日積月累慢慢沉澱磨練出真正的老戲骨。今天就和小編一起看看演藝圈那些實力派老戲骨的演技氣場!
看遍如今的演藝圈,值得慶幸的是,我們不缺真正有演技的老戲骨。他們仍在為熱愛的事業奮鬥,他們仍然堅守初心為戲痴迷;與此同時,面對年輕一代,他們也悉心指導、傳授經驗,仔細把演藝的火炬傳承到下一個熱愛者手裡。我們或許對他們自身的經歷故事沒有那麼熟悉,卻一定對他飾演過的角色印象深刻,了如指掌。
就像倪大紅老師所演繹過的蘇大強、嚴嵩以及早期《我愛我家》的胡阿大;李雪健老師扮演過的焦裕祿、宋江和《大宅門》裡的於八爺;李建義老師演繹的季昌明和三國演義裡的捉放曹等等,這些角色的愛恨情仇都為觀眾所熟知。這些故事中的人物在他們的演繹下走出篇章變得活靈活現,有了生命力。
那麼在這些優秀的老戲骨身上究竟有著怎麼樣的氣場?這樣的氣場又發揮著怎樣巨大的作用力呢?小編認為每個人身上的氣場都是多樣的,而在各位老戲骨身上體現得最為淋漓盡致的當屬演技氣場。這種演技氣場可能新生代演員少有,而且必定每一位都有著各自不一樣的氣場。這些氣場就是一年又一年的經驗造就,無法複製模仿。如果足夠幸運能在現場看到老戲骨們在現場演繹,想必自然會感受到那股氣場,令人不自覺感到魅力與奇妙。
老戲骨們自帶的演技氣場究其本質我們或許可將其簡單分為幾部分。這其一就是豐富的經驗,足夠的經驗一定會為這種氣場添色不少。一方面,老戲骨們多年的演戲經歷使他們在演戲的時候更純熟,各種表情話語動作會更自然地流露;
另一方面,老戲骨們閱歷多,生活經驗也特別豐富。都說&34;,這些生活上的經驗會幫助其了解角色,讀懂劇本。在真正的演繹中,則會更貼合現實,讓角色不虛無不偏離,賦予角色實在的靈魂和生命力。
這其二就是機敏的現場反應。演戲是群體活動,演員也從不是孤立的,每一個在熒幕中生動呈現的畫面和場景都是現場每一個演員共同創造和碰撞出的火花和化學反應。
所以在現場,能夠根據現下的場景和情況及時調整自我,及時給對手演員恰當的反應,是對演員的要求,也是演員的第一修養。老戲骨們往往能夠敏銳地察覺現場情況的變化,給出最適合的回應,讓現場的各方人員都接收到信號。由於感知到這種氣場,其他人也馬上行動起來,這一場戲就會順利地拍攝。
其三則是領會體悟,不輕易緊張的好心態。這些老戲骨們在劇組的時間可能有時候都能趕得上比較年輕的小演員的年紀了!因此每個老戲骨對於如何演繹角色、如何和其他演員互動、如何在攝像頭前留下最好的狀態,他們多多少少都會有自己的感悟。
故他們再次演戲的時候其實大多已經做好了全然準備,不會似&34;一樣迷糊,也不會讓緊張的情緒佔了上頭,從而影響真正實力的發揮,影響最後的好效果的呈現。這種氣場讓老戲骨們在一眾演員中更顯沉穩,也是給現場劇組人員帶來了足夠的安全感。仿佛只要有老戲骨在,這場戲就已經成功了一半。
其四則是永不停歇,永遠熱愛的初心夢想。大多數老戲骨們雖然已經擁有了名氣、演技,但他們從不以此為滿足。他們積極學習新事物,積極和年輕一輩交流,積極提高自己各方面的能力;他們在喜愛演戲的路上步履不停。他們大概是最不屑吃老本的人,他們偏要在這個年齡實現更多,完成更多。&34;是老戲骨們演技氣場的最精彩構成,也是他們留在觀眾心目中最好的形象。
關於老戲骨們身上自帶的這種氣場,更年輕一代演員其實很難在年輕的階段養成。先不必說時間磨練的問題,在這個時代年輕一輩演員比老戲骨們面臨更多全新的問題。就比如人氣。
年輕演員無疑會比老戲骨們更易受人追捧,這種人氣給演員會帶來很多好東西,但是同樣也會造成某些煩惱。在巨大人氣的背後,是正常生活的被迫減少,是作為普通人體驗人生的機會在變得稀有可貴。但每個故事中的角色某個角度來說都是普通而平凡的,不像現在的年輕演員在聚光燈下曝光太久,受無數人關注。這無疑會給這些新生代演員理解角色,體味人物心理帶來了一些麻煩,甚至會導致某些偏差和不到位。
但話說回來,每個人都有著不同的氣場。無論是新生代,還是老戲骨,他們都有著各自不同的優勢,都會面臨著這樣那樣的難題。新生代不用著急,老戲骨不用擔心,只要精心演繹,認真了解角色,總會收穫觀眾贏得掌聲。氣場會給人帶來底氣和自信,會幫助演員更有信心地去詮釋角色。而如何能自帶這樣的氣場,則需要各位演員在漫長的時
間裡不斷地去演繹,在多樣的生活裡不斷地去經歷。到時,觀眾不僅能被角色吸引,也會看到演員的成長。