、
Louis Vuitton史上第一位黑人男裝總監、OFF-WHITE主理人Virgil abloh聊到他的成功秘訣時，有過這樣一句名言：「 將經典設計改變3%，就變成我的作品。」
憑藉著3%原則，Virgil的作品飽受業內專業人士的詬病，被控訴抄襲的事件也是屢屢發生。但這似乎並不妨礙Virgil這個營銷小天才，利用媒體和流量，幫助品牌賺的盆滿缽滿。
藝術類專業的同學們製作作品集時，是絕對不能冒險走這樣的「捷徑」：模仿甚至抄襲別人的作品。
一旦被院校的導師發現有抄襲的痕跡，申請會立刻被院校pass，所有付出的努力都會功虧一簣。
借鑑和抄襲的定義，大家可能感到十分模糊，甚至會疑惑：作品集借鑑是否意味著抄襲？借鑑和抄襲的界限究竟在哪裡？今天，Joey就來跟大家好好探討下這個問題。
01|抄襲和借鑑如何區分？
首先，我們先來理解一下借鑑和抄襲的差別：
//抄襲：
抄襲是指直接竊取別人作品當作是自己的。將別人作品核心思想、主要內容、呈現形式照搬照抄，在微不足道的地方做微小的改動，直接充當自己的作品。簡單來說，抄襲就是Ctrl+C，Ctrl+V的創作「捷徑」。
中國著名藝術家、四川美院教授葉永清就曾被控訴30年裡抄襲比利時藝術家克裡斯蒂安.西爾萬的藝術創作而收穫名利，受到國內外輿論的爭議和譴責。
斯蒂安：1986年作品 葉永青：1995年作品
藝術界對抄襲的評定方式有些模糊，因此許多深陷抄襲事件的藝術家都用「致敬」、「模仿」、"靈感來源「等幌子來搪塞。雖然很多逃脫掉了法律的制裁，但是都會背負藝術界道德的譴責，在職業生涯中留下汙點。
// 借鑑：
借鑑的定義是：從別人的作品中吸取經驗和靈感，將靈感運用到自己的作品中，並加入個人思考，深入挖掘帶有個人色彩的藝術創作。
借鑑作品與原作在創作主題或理念上可能有共同點，但是主要內容、呈現方式、或者風格上都應該與借鑑的作品有明顯的區分。
日本 」物哀「美學
時尚攝影師張嘉誠（Leslie) 的作品極具個人特色，鏡頭下的人物展現出復古優雅的神秘氣質。他的大部分作品都是借鑑了日本」物哀「美學特點和手法，融入了自己的思考，運用到人像創作當中。
張家誠個人作品
借鑑不等於抄襲，也絕對不能混為一談。抄襲和借鑑的標準界限，在於你是否在創作中加入了自己的思考和風格，而不是直接的整合幾個藝術家的作品或者直接竊取別人的作品內容。
但是，俗話說照葫蘆畫瓢，從沒有見過葫蘆的人，照什麼去畫瓢呢？初次接觸作品集，尤其是零基礎、跨專業的學生來說，想要做出優秀的藝術原創作品，模仿借鑑是創作路上必然的選擇。
前期大量的借鑑前輩作品，包括風格、創作的思路、創作的流程等。借鑑中要學會形成自己的思想和內容，在前輩作品的基礎上不斷的升華。
那麼我們應該如何正確的借鑑藝術家的作品，運用到自己的創作中呢？
02|借鑑方式有哪些？
// 借鑑藝術風格
藝術院校對於藝術風格的傾向，都具有包容性和靈活性，沒有過多的限制。剛開始進行藝術創作的同學，可能會感到頭痛：作品不多，不知道自己適合/喜歡哪種風格該怎麼辦？
根據你的目標專業，有意識的多去借鑑模仿藝術名家的風格和創作經驗，會給作品帶來一些思路。
找尋藝術風格道路上，閉門造車往往是行不通的，容易讓自己陷入創作枯竭的惡性循環中。
// 借鑑排版方式
作品集可視化的排列，是非常講究技巧和設計功底的。前期積累的靈感不足，就可能在排列手法上顯的稚嫩。排列過松或過於緊湊，都會產生視覺壓力，影響院校導師的閱讀體驗。
作品後期收尾階段，參考藝術家、藝術學生的排版。例如，通過這些作品排版方式的參考，你會很容易發現作品「留白」的重要性。
作品集封面可以較大範圍使用留白，項目闡述過程中可以根據圖片數量及排布方式加入「留白」區域。
適度的留白，讓作品整體更精簡，突出作品內容重點，同時緩解考官的視覺壓力，以輕鬆的心情閱讀自然會增強良好的閱讀體驗。
// 借鑑表現方式
創作過程中，有時腦子裡會冒出有創意的想法思路，但是因為藝術創作經驗不足，不了解如何用適當的藝術手法，如：平面、雕塑、繪畫、影像、裝置、多材料來表現你的主題。
除了需要專業的藝術導師指導，完全可以借鑑不同領域的藝術家表現作品形式。搜索相關主題，看看不同的藝術大師們是如何運用鮮明的藝術手法來呈現主題，你也可以從中吸取靈感，運用到作品的主題創作。
03|作品集借鑑的途徑？
// 目標院校官網
UAL Design 2020屆畢業學生作品
確立好目標院校和專業，登錄院校官網上，查看往年學生的作品。這個途徑可以幫助分析院校的特點與藝術風格，看看院校的教學、專業的發展方向是否是你所喜歡的。
LCF 2020屆畢業學生作品
重點借鑑下往屆學生作品集的藝術風格、內容架構，這回幫助我們確認好大方向，才可以對症下藥去看目標方向的作品集。
// 作品集、藝術網站:
多看優秀的作品，進行積累和整理，可以增加同學們的見識和知識儲備。當你腦海中有足夠多的知識做基礎，做作品集時，才能輸出更有價值和深度的內容。
Behance、Pinterest、Dezeen、Issuu... 這些優秀的藝術網站都是很好的靈感來源庫。以藝術網站Behance為例，領域包括設計、時尚、插圖、工業設計、建築、攝影、美術、廣告、排版、動畫、聲效以及更多。
同學們不如從現在開始，通過這創意網站，借鑑藝術家們的藝術思路和想法，與藝術家進行互動和交流創作，一定會幫助你將作品準備的更加順暢。
如果有任何藝術專業問題，歡迎聯絡Joey老師， 做你藝術留學路上的獨家小幫手~
（部分圖片來源於網絡，若侵權請聯繫刪除）