文 | 茶色不語
從豆瓣開分4.8到收官7.8，從被批惡意賣腐的爛劇到憑藉國風韻味在外國評分網站mydramalist成為亞洲第一劇，比起曇花一現的七月限定《親愛的，熱愛的》，《陳情令》才是當之無愧的今夏限定爆款。而下一個接棒者能否再續榮光，還是未知。
昨晚，熱播了一個夏天的《陳情令》迎來大結局，導演陳家霖曬出一組主演們親筆寫下的手寫信，肖戰和王一博兩位主演均發博感恩陪伴，令牌女孩們大呼「阿令不說再見，來日方長」。
《陳情令》到底有多火？據貓眼專業版顯示，其歷史最高熱度達9981.83，累計播放量超47億，微博話題以超178億的閱讀量穩居熱劇榜第一，比74億閱讀量的《長安十二時辰》和36億的《九州縹緲錄》加一起都多。
再者，《陳情令》的火可不像粉絲給愛豆花錢作數據那樣虛火，僅憑藉30元提前看大結局，就讓騰訊一夜到手7800萬，更不要說中間換過一波又一波的中插廣告，堪稱鵝廠孝子。
不是刻意賣腐，而是時刻收斂
人紅是非多，劇紅話題多。同為古裝劇，又同檔期播出，《陳情令》和《長安十二時辰》難免被拿出來比較，對於一些心中有墨水，開口即文學的文藝分子來說，前者是爆米花商業片，後者是精緻內斂的文藝片，前者票房再高也只能說明市場單一，接納度不高。
某知名編劇便數次批評《陳情令》，認為它劇情差，打擦邊球刻意賣腐；服化道假模假式，是美學上的犯罪；劇粉沒有審美，但有權利作踐自己。
我們無法定論他的評價對或錯，只能說站在他的立場，他給出了一些負面評價。但正如某些網友所說「三觀不同，不代表它不好，任何作品都有值得尊重的地方。」《陳情令》能成爆款，就說明它有其可取之處，且滿足了部分受眾的需求。
先說賣弄男色，刻意賣腐。眾所周知，《陳情令》的原著《魔道祖師》本來就是一本耽美玄幻小說，忘羨本就是道侶。只是由於政策和國情原因，影視化作品想要面向更廣闊的受眾群體就不能百分百還原劇情。
因此，製作方只能一邊想方設法滿足原著粉的情感需求，一邊在審查的邊緣反覆試探。比如，增加雙男主之間的「曖昧」互動、弱化劇中女演員戲份等等。這本就是一種創作層面的妥協，卻反過來被當成刻意逢迎，並不公正。
再說服化道，誠然，比起《琅琊榜》、《長安十二時辰》這樣以朝代為背景講述故事的劇來說，《陳情令》的服化道少了一點史韻和莊重。可仙俠玄幻劇的服化道和史劇本就有差別，又為何要求其趨同化呢？而且，從細節和精緻層面上看，其也值得《人民日報》海外版稱讚「不僅呈現了傳統文化之形，更呈現出中華民族之魂」。
最後，以帶有優越感的方式對於看《陳情令》的觀眾審美和選擇權力的調侃，其實就和當年馮小剛說垃圾電影是因為有垃圾觀眾一樣，創作者應該更有責任感，不要把觀眾推出來背鍋。觀眾有自由選擇權，不論這個選擇在外人看來是對或錯。
夏日限定or來日方長
從電視劇播出前，《陳情令》便被拿來和去年暑假的爆款劇《鎮魂》相比，觀眾一開始也把它當作夏日限定劇來看，這樣的劇更像一種快消品，僅滿足特定時間的需求，後續留存時間不定。
去年的朱一龍橫掃所有愛豆成為頂流，如今也一樣要為王一博、肖戰讓路。這些憑一部劇爆紅的藝人想要來日方長還是要靠代表作和實力說話。
《鎮魂》之後，朱一龍的《許你浮生若夢》立刻上線，奈何正當紅的流量也拯救不了狗血瑪麗蘇民國劇。好在之後播出的《知否知否應是綠肥紅瘦》中溫潤如玉的小公爺，為朱一龍剛有起色的事業打了一劑強心針。
不過之後播出的《我的真朋友》反饋並不好，待播劇《盜墓筆記重啟之極海聽雷》鑑於目前盜墓劇反響都很低，因此市場預判也一般。
白宇最大的動靜應該就是參演《銀河補習班》，和鄧超組成父子檔，如果這部作品爆了，無疑能為他打開電影市場，可惜口碑和票房都只算中規中矩。
而今夏正當紅的兩位，王一博從《陳情令》播出之後就一直為各種商業活動站臺，被調侃為沒有感情的廣告機器。至於之後的影視規劃，僅目前盛傳的《良辰好景知幾何》，經紀公司已經不止一次被粉絲diss不應該利用藝人賺快錢，消費流量。
相比之下，肖戰後面的發展前景更為穩健，先是個人主演的首部電影《誅仙》即將全國上映，又搭檔楊紫出演都市劇《餘生請多指教》，再加上主演的《鬥羅大陸》還有參演的《狼殿下》、《慶餘年》等都在待播之列，可以說作品不斷。
「劇養人」的時代，沒有什麼流量明星是可以永久保鮮的，只有不斷刷新自我，才能屹立不倒。
下一個「雙男主」爆款劇整裝待發
在大男主和大女主戲陷入疲軟之時，除了沒有營養的甜寵劇外，最容易爆的就是雙男主劇。不過，如果僅僅是把「雙男主」作為噱頭來「割韭菜」，是不符合市場創作規律的。
一部爆款劇在某方面必有其過人之處，比如《琅琊榜》勝在劇情和整體風格的把控；《鎮魂》正因為製作的粗俗反襯出主演的演技精湛；《陳情令》對原著的精準還原以及角色塑造甚得人心。
目前已經拍攝完成待播的雙男主戲有《桌球》、《鬢邊不是海棠紅》；正在拍攝的有《穿越火線》；準備立項影視化的有《默讀》、《天官賜福》等。
《桌球》由白敬亭和許魏洲主演，人設上與湯淺政明執導的動漫番劇《桌球》很相似，聚焦桌球賽場上「狹路相逢」的熱血故事。
《鬢邊不是海棠紅》由尹正、黃曉明主演，原著是一本民國耽美文，影視劇應該會改成社會主義兄弟情。人設上跟《霸王別姬》中的程蝶衣和袁四爺頗為相似，只是沒了段小樓。
《穿越火線》由鹿晗、吳磊主演，不同時代的兩位少年，彼此鼓勵，逆流而上。感情線上應該和《桌球》一樣，會更含蓄，偏向友情。
至於《默讀》和《天官賜福》都還在籌備階段，前者是《鎮魂》的作者presits所寫的推理刑偵文，後者是《魔道祖師》的作者墨香銅臭所著的仙俠文，且都是耽美文。
這些作品都有可能成為明年夏天的限定爆款劇。
不過，就如編劇宋方金所說「一部雙男主的戲走紅，也一定不是因為雙男主的設定，而是其他因素。就像電梯能上升根本原因是電，是按鈕，而不是按鈕長什麼模樣」。
無論是大女主還是雙男主作品，在製作層面、演員表演以及精神內涵的傳達上都應該尤其獨特及突破之處。