如何用美聲唱法演唱好中國作品

2021-02-19 歌唱藝苑

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如何用美聲唱法演唱好中國作品

 一、用美聲唱法演唱中國作品的意義

  

  我們在美聲唱法的聲樂教學中,大多採用一些經典的外國作品作為演唱的曲目。因為在我國聲樂界多年來有一種共識,認為中國歌咬字比外國歌難,甚至認為中國語言不適合歌唱。我們常常聽到一些學習美聲唱法的人在演唱中國歌時不如外國歌那麼順,聲音沒有外國歌那樣好聽。久而久之,似乎把中國歌難唱當作唱不好中國歌的理由了。但是作為一個中國人,我們學習美聲唱法,不應只局限於用義大利語或其他外語原文演唱外國作品,更重要的是我們如何用母語演唱好中國作品。固然,我們培養的歌手走向世界歌壇是中國人的驕傲和榮耀,但是唱不好中國作品確實很遺憾。因為我們的根在中國,我們要為廣大人民群眾服務,要得到老百姓的共鳴。那麼西方人能夠用美聲唱法演唱好自己本土語言的歌曲,作為中國人就沒有理由唱不好自己的母語歌曲。墨者資訊,最新資訊

  

  二、我國聲樂界關於咬字的不同提法與存在的問題

  

  如何用美聲唱法演唱好中國作品,關鍵在於如何把美聲唱法與中國字結合的問題,這是老一輩藝術家應尚能先生提出來的。關於如何咬字的問題,我國聲樂界有很多提法。民族唱法提倡「字正腔圓」「腔隨字走」「字領腔行」,可以說民族唱法是一種注重以字帶聲、以字傳情的唱法,其中咬字是行腔的靈魂,咬字是行腔的手法,特別強調嘴皮子功夫。美聲唱法也是強調吐字清楚,即「字正」,但與我國民族唱法的「字正」概念有較大的程度差異及技術差異。它的審美原則是把聲音的共鳴形象及藝術規格放在第一位,講究旋律線條的連貫優美、一氣呵成,不為歌詞的語言韻律及節奏所限制,講究以聲傳情,咬字要服從發聲,咬字要服從行腔。在訓練上既要咬清中國字,達到「字正」,又要使中國字的咬字發聲符合美聲唱法的藝術規格,不破壞聲音的整體共鳴效果,達到純正的美聲化形象的「腔圓」。

   

       多年來,我國在美聲唱法的教學中關於如何咬字的問題,更多地套用民族唱法的「以字行腔」的概念。實際上由於美聲唱法與民族唱法在語言基礎、咬字特點、行腔手法、聲音形象及審美標準、規格上都存在很多差異,如果我們一味地、機械地強調中國漢字的發聲,照搬民族唱法的咬字原則和方法去「行」美聲唱法的「腔」,堅持「以字行腔」,結果只能是背離美聲唱法。這也正反映出我國現今美聲歌壇在演唱中國作品時,普遍存在的問題:咬字咬得死,聲音發緊,共鳴位置低,口腔聲重,致使歌唱發聲的整體形象與美聲唱法的藝術規格有較明顯的差距。 

  

  三、解決美聲演唱中國作品咬字難的途徑

  

  綜上所述,我們要想演唱好中國作品,應當在追求美聲唱法聲音形象的前提下,在咬字方法上打破中國的傳統手法,從訓練上分兩步走:首先,嚴格按照美聲唱法的原則和方法,用傳統美聲的訓練手法,採用義大利語種的五個母音,遵循共鳴規律,訓練聲音的美聲形象及共鳴位置;再在聲音形象及共鳴位置不變的情況下安放中國字。

  

  1.系統的發聲訓練

  

       美聲唱法,即美好的歌唱,在發聲訓練方面歷來有它特殊的要求。在呼吸的運用上要求胸腹式聯合呼吸,聲音的位置要求安放在「高位置——面罩共鳴」腔體裡;另外要求聲區的統一、聲音的連貫、能強能弱的音量控制、聲音的靈活性和優美的音質等等。所以在美聲唱法的訓練中常常採用無字練習或哼鳴練習來找聲音的位置,以獲得高位置的唱法。另外通過大量的發聲練習,用義大利語的五個單元音,或加上幾個常用的輔音,組成簡單的音節,來訓練聲音的共鳴形象,建立腔的藝術規格。在義大利的五個元音裡,應多用u元音進行練習,因為u元音可以強迫內部力量來打開喉嚨,u元音的喉位最低,發的聲音最通。而且容易建立起u通道,使聲音具有「管子聲」。

  2.中國字的安放 

      

        在獲得了美聲唱法的優美聲音之後,再在聲音形象及共鳴位置不變的情況下安放中國字。我們知道,任何歌唱都離不開語言,無論哪國語言,其文字都是由元音和輔音這兩個因素組成的。元音在漢語中稱為韻母,在義大利語和其他外語中稱為母音;輔音在漢語中稱為聲母,在義大利語和其他外語中稱為子音。所以在咬中國字時,一定要把輔音、母音和聲音共鳴位置搞對。那就是把輔音的形成部位放在口腔的前半部,把母音的形成位置放在口腔深處,把聲音的共鳴部位放在面罩裡,只有這樣才能把嘴的前半部分最大限度地解放出來。使唇、齒、舌等部位靈活自如,任其隨著字的改變做千變萬化的動作都不會影響聲音。形成聲母時,既要清楚又要敏捷、快速釋放,並快速連貫,準確地形成韻母,並保持韻母的腔體共鳴;在行腔時,嚴格遵循legato(連貫)原則,形成純正的美聲化規格。總之,不採取傳統咬字將字頭、字腹、字尾誇張支解的方法。而是採用美聲唱法的豎咬字、窄咬字、靠後咬字、前嘴後嘴分開的原則。如義大利人所說的「歌唱家的嘴巴在咽部」。在咽部形成母音、形成共鳴是美聲唱法的真諦所在。 


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····歌唱藝苑·第161117期····

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    我國聲樂的唱法基本有三種:具有中國特色的民族唱法,源自義大利的美聲唱法,20世紀80年代以來盛行的通俗唱法。這三種唱法各具特色,也各有不同的欣賞群體。美聲唱法這個詞出自義大利語Bel canto,意思是精美、優美的歌唱。是一種著重聲音華採優美,詠嘆性重於朗誦性或戲劇性的歌唱方法。
  • 什麼是美聲唱法?秒懂美聲唱法與流行唱法的區別
    美聲唱法來自義大利文Bel Canto,意思是」美妙的歌唱「或者」精美的歌唱「,現在人們習慣性認為,強調聲音華麗優美,具有詠嘆性風格,體現高難度技巧的發聲唱法,就是美聲唱法。美聲唱法起始於17世紀初義大利的佛羅倫斯,距今有400多年的歷史。
  • 美聲唱法的特點
    這些唱法雖然都叫美聲,但是唱不了歌劇,雖然都是專業的,唱法上的區別也很大。  在國際比賽中,常遇見這種情況,有的參賽者的歌劇選段唱的非常好,到唱藝術歌劇時,就完全不對了;或者藝術歌曲唱得非常有味,很正,但歌劇選曲唱不好,這些情況都不能入眩唱不同的作品要在唱法上有細微的變化,才能適應作品的需要。
  • 美聲唱法與民族唱法的異同
    二、通過嚴格訓練後,達到對極為華麗的、具有高度技巧性的音樂作品能夠唱得毫不費力。三、通過聆聽賞析義大利優秀歌唱家的歌唱並能融會貫通,充分掌握美聲唱法的風格。這三項要求,給美聲唱法做了一個較為科學、完整的總結。 在17、18世紀,美聲唱法正處於蓬勃發展的時期,歐洲出現了閹人歌手,他們將美聲唱法推向了顛峰,在聲樂史上人們稱這一時期為美聲唱法的黃金時期。
  • 美聲一點都不神秘,每個人都可以掌握練習美聲唱法的技巧
    程志還澄清了一個誤區,就是人們說只要會用氣,就能唱好歌,這句話是不對的,不是呼吸培養了歌唱,而是正確的唱法培養了呼吸。程志還教大家一個提高自己演唱水平的方法,就是聽自己的演唱錄音。「誰也聽不見自己的聲音,帕瓦羅蒂也聽不見,帕瓦羅蒂曾說,我要是不通過錄音,根本不知道我的高音是什麼樣子,他唱的是一種感覺。
  • 美聲唱法要轉流行,怎麼辦?
    由於流行音樂的越來越火熱,許多人也愛上了流行演唱,因為許多朋友沒有接觸過其它唱法,因此從零開始學習或者找出自己的問題就好了,但還有一些朋友是美聲唱法專業或者有著幾年美聲唱法的學習,如今卻非常喜歡流行音樂,希望自己的音樂方向可以發生變化,那麼問題來了,美聲唱法轉流行唱法到底應該怎麼轉呢?
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    這除了自身聲音條件及耳朵特別好之外 ,最主要的還是因為他們通過刻苦努力、仔細研究 ,找到了不同共鳴方式的發聲結果和規律。        區別唱法 ,很重要的一點是區別所用腔體的部位和用法。與其他唱法相比 ,美聲唱法對聲音在音量、音強、音高及音色上有著更高的要求。這就使得美聲唱法要更大程度上依賴於共鳴腔體的有效運用以達成上述的標準。美聲唱法強調歌唱的整體共鳴 ,即所有的共鳴腔體全都要用上。
  • 淺談美聲唱法與歌唱技巧
    美聲唱法實際上是從西歐專業古典聲樂的傳統唱法發展起來的,從文藝復興以後逐步形成美聲唱法. 美聲區別於其他唱法的最主要的特點,用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區唱法。正如前面說過的,美聲唱法從聲音來說,是真聲假聲都用,是真假聲按音高比例的需要混合著用.
  • 美聲唱法的六大要素
    美聲唱法(義大利文:Bel canto)又稱「柔聲唱法」。它要求歌者用半分力量來演唱。當高音時,不用強烈的氣息來衝擊,而用非常自然、柔美的發聲方法,從深下腹(丹田)的位置發出氣息,經過一條順暢的通道,使聲音從頭的上部自由地放送出來(即所謂「頭聲」)。  歌唱呼吸是發聲的動力,是歌唱的基礎。美聲區別於其他唱法的最主要的特點,用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區唱法。
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    莫華倫攜手王冰冰 用美聲唱法演繹粵語經典《萬裡長城永不倒》金羊網  作者:艾修煜  2019-06-10 中國歌曲方面,《月亮代表我的心》《在那遙遠的地方》《康定情歌》等大家耳熟能詳的曲目都將上演。莫華倫表示,一半外國歌曲,一半中國曲目的曲目設置方式,也是他們國外巡演慣用的手法:「這樣就能把文化的差異聯結起來,老外既能聽懂自己的曲目,也能接受中國的文化。
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