《奪冠》提前引爆，多部主流大片預約今年最強檔期

上映六小時票房突破6000萬元，電影《奪冠》昨晚開啟了國慶檔的大幕。而作為遲來的原春節檔電影，該片的推廣曲歌名又何嘗不是整個檔期的註腳之一——《陽光總在風雨後》。

又到一年國慶檔，「史上最強」是過去幾年中國電影市場黃金檔期的高頻詞。特殊的2020年，在目前影院上座率最高為75%的疫情防控指導下，國慶假期的總票房能否超越去年尚未可知，但中國電影與中國觀眾間濃釅的情感連結，已經為即將到來的檔期注入了無限生機。

昨晚，藝術化的女排故事無疑是《奪冠》勾連幾代人的共情密碼。9月30日，《急先鋒》緊隨其後，當代中國人對抗海外犯罪集團的大片將在動作與詼諧的雙重料理中引人入勝。國慶當天，《我和我的家鄉》和《姜子牙》攜手登場，前者牽著我們每個人的故土情思，後者借中華傳統文化為國漫再續傳奇。10月4日，《一點就到家》錯峰亮相，李佳琦的特別出演、打破「偶像與演技二元論」的年輕主演、以及電商在脫貧攻堅路上發揮的效用，都是如今的熱點話題。

為春節「補檔」，為當下寫傳，為中國電影工業續航——從某種角度而言，這些能引發受眾最大共鳴的主流大片已預約了今年的最強檔期。

不一樣的英雄敘事，點燃我們一樣的價值認同

英雄敘事是國產主流大片的重要一支，《攀登者》和《中國機長》在一年前抒發了中國觀眾崇尚英雄的價值觀念。現在，《奪冠》和《急先鋒》以體育和動作兩種類型片模式，打開了不一樣的英雄敘事。不變的是，片中主人公依舊會點燃我們民族對於英雄的價值認同。

《奪冠》的第一主人公是鞏俐飾演的郎平，影片借她30多年的排球人生，照見幾代中國人心頭具有舉足輕重位置的精神——中國女排精神。故事的線索由三場重要賽事串起：1981年世界盃中國隊對戰東道主日本隊，2008年北京奧運會中美一役，以及2016年里約奧運會中國隊與東道主巴西隊的對壘。於所有人，這是事先張揚了結局的比賽。但導演陳可辛對鏡頭的調用、對人心在比賽進程中的遞遷把握，都讓「複製」的比賽擁有了不亞於現實的扣人心弦。原央視著名體育評論員宋世雄這樣評價：「明明是每個人都瞭然於胸的歷史時刻，卻能讓你如第一次見證般落下熱淚。」在國產體育電影裡，《奪冠》會是濃墨重彩的一筆。

昨晚，「奪冠」的話題衝上熱搜榜單，一小時閱讀量即超過4000萬。最熱門的評價裡，許多網友為「不屈不撓、不斷拼搏的精神傳承」留言「熱血澎湃又淚流滿面」。事實上，30多年前我們的父輩因何而流淚，這樣的精神對於今天的年輕人依然奏效。

由上海出品、唐季禮導演的《急先鋒》也曾是春節檔一員。成龍出演一名經營國際安保公司的中國商人，除了動作設計依然帶有中國功夫元素，人物設定也具有濃重的中華傳統文化的認知。片中，他走的是「國際範兒」，骨子裡流淌的則是中華民族傳統英雄故事裡俠肝義膽、一諾千金的基因。大銀幕上，中國團隊輾轉全球各地施展驚險營救的場面若是視聽享受，那麼對於故事價值上的認同將會決定影片的口碑走向。

以「我」講「我們」，平凡人總能帶來最大感動

作為2019年國慶檔票房冠軍《我和我的祖國》的姊妹片，《我和我的家鄉》同樣擁有「夢之隊」的主創班底。張藝謀擔任總監製，寧浩任總導演，五個故事的主導人無一不是中國喜劇電影界頗具觀眾緣的創作人。一年前，《我和我的祖國》按時間線串聯起中華民族70年間的共同記憶，現在，這些導演用笑中帶淚的敘事手法，走進祖國東西南北中，喚醒觀眾心底最深的故土情結。

日前發布的兩分鐘預告片高度濃縮了五個關於家鄉的故事。由陳思誠執導，黃渤、王寶強、劉昊然等主演的《天上掉下個UFO》著眼貴州黔南苗寨的鄉村致富經；寧浩、葛優聯袂帶來《北京好人》，借在京打拼者的視角講述我們的奮鬥事；徐崢執導的《最後一課》裡，範偉飾演一名紮根鄉村任教十年的樸素老師；由鄧超、俞白眉執導，鄧超、閆妮主演的《回鄉之路》回首一段百萬畝毛烏素沙漠「整綠了」的生態傳奇；閆非、彭大魔執導的《神筆馬亮》中，沈騰化身馬亮，一邊用自己的勤勞智慧為家鄉振興出力、獻策，一邊等待出走的年輕夥伴早日歸來。

五個故事的主角都是「小我」，但不妨礙每個「我」講述的都是通達人心的「我們的故事」。預告片結尾，「一條大河波浪寬，風吹稻花兒香兩岸」的悠揚歌聲響起，帶給人們最深感動的，便是平凡中國人內心深植的家鄉情結。這正應了社會學家費孝通的話：「中國社會具備鄉土性。我們民族的歷史在這土地繁衍壯大，自然逃不開土地的束縛。」想要了解當代中國，從土地出發，從家鄉入手，是打開觀眾情感閥門的上佳選擇。

貼近當下，全新題材譜寫「中國合伙人」新篇

被疫情衝擊的2020年，直播電商或是最顯見的一種生活方式。這便難怪《一點就到家》預告片一出，即賺足了眼球。「帶貨一哥」李佳琦登場，熟悉的開場白——「美眉們，準備好了嗎」，將觀眾引入正在行進中的現實鏡像。劉昊然、彭昱暢、尹昉三名實力派年輕演員，變身為青春土味的「三傻組合」，在脫貧攻堅的時代主旋律中重講青年故事。

該片由陳可辛監製、張冀編劇、許宏宇執導，七年前，相似的班底曾用《中國合伙人》勾兌了彼時中國青年的創業二三事。電影隨時代進階，《一點就到家》海報中的宣傳語「站在風口上，豬都可以飛起來」讓人忍俊不已也親切不已。魏晉北、彭秀兵、李紹群三名年輕人，從大城市回到雲南古寨，機緣巧合下一起重啟人生。經歷一番波折，與古寨「格格不入」的他們用自己的真誠改變了所有人，抵達了這段既瘋狂又純真旅途的理想彼岸。在主創看來，所謂「土味」，也可以是煙火氣的另一般景象，當電商、快遞這些元素已融入我們的生活，這群熱血青年的赤忱、果敢、拼搏的心，也將在時代旋律中更輕易地對接人心。

為國漫續寫傳奇，更為中國電影工業探路

直到現在，高居中國電影票房第二的影片仍是《哪吒之魔童降世》。一年前，50.35億元票房不僅為國產動畫衝破了好萊塢同類電影的市場高線，也將觀眾對於國漫以及中國電影工業的期待調高了等量級。因此，由相同出品方、製作方捧出的《姜子牙》，被認為是今年國慶檔最具黑馬之姿的作品。9月21日上午，影片官方微博發布IMAX專屬海報，姜子牙騎著專屬坐騎神獸四不像，右手揮起兵器，在冰與火中馳騁，氣勢逼人，並且配文「一起去影院把這個『年』補上」。

作為「神話三部曲」之二，《姜子牙》講述被貶下凡的姜太公尋回自我的歷程。與「哪吒」類似，新片對姜子牙也進行了角色重構，打破他通常的理想人格，轉而以充滿迷茫與困惑的形象取而代之。這番「去神化」的改編，相信能在當下觀眾的心裡激蕩出漣漪。更值得關注的在製作層面。據悉，全片鏡頭超過1800個，特效鏡頭逾70%，在國產動畫電影裡稱得上大製作。為讓畫面更逼真更細膩，製作團隊歷時四年打磨，逐幀死磕，力求縱深充滿層次，有時一個場景就能夠疊加超過600個圖層。在程騰和李煒兩位導演看來，當體系化的製片流程保證了影片的高效製作，打造出一個令人震撼的中國古代神話宇宙，是水到渠成之事。

來源：中國青年報