新華網北京12月22日電（楊瑩瑩）藝術創作源於生活，立足時代，精準扶貧題材電影作品在脫貧攻堅的時代背景下應運而生，記錄、書寫與謳歌新時代偉大壯舉。回顧精準扶貧題材電影作品的歷史脈絡，精準扶貧題材電影在藝術創作上不斷探索意識形態敘事與市場商業模式的融合，許多電影作品尤其是2020年出現的電影作品用商業類型完成主流價值表達，成為精準扶貧這一特定類型題材的一大亮點。
2020年是打贏脫貧攻堅戰的決勝之年，精準扶貧題材電影早在2016年就已誕生，2016年7月1日，《幸福快車》上映。 這也是2016年上映的唯一一部，也是我國第一部精準扶貧電影作品。之後，精準扶貧題材電影作品數量逐漸增加，出現了《十八洞村》《一個不落》《李保國》《三年》《遲來的告白》等一系列電影作品。這個時期的精準扶貧題材電影仍然是遵循主流價值宣傳為主的敘事規律，相對弱化商業化創作，並未獲得較大的市場反響。
今年，由於疫情衝擊，中國電影行業遭受空前打擊，中國電影市場自春節檔開始出現了近8個月的「空檔期」。精準扶貧影片在電影恢復上映之後，不論是影片質量還是排片密度都有所提升，在決勝脫貧攻堅，全面建成小康社會的時代背景下，成為大銀幕上的一抹亮色。今年上映的精準扶貧影片讓人耳目一新，不論是藝術表達還是商業模式都有質的提升，《秀美人生》用細膩的敘事手法將秀美如畫的鄉村風景與感人的扶貧故事融合貫通，探索「英雄傳記片」新模式；《我和我的家鄉》《一點就到家》以「明星陣容+商業類型」探索精準扶貧題材電影的商業化表達，延續《建國大業》以來新主流電影的創作模式。
《秀美人生》開啟「英雄傳記片」新敘事
電影《秀美人生》於8月23日上映，由此前執導了廣受好評的扶貧影片《十八洞村》的導演苗月執導。與《十八洞村》將目光聚焦在貧困主體不同，《秀美人生》講述的是已故廣西扶貧幹部、全國優秀黨員黃文秀的先進事跡。
電影《秀美人生》劇照
《秀美人生》的原型人物黃文秀，是廣西百色市宣傳部副科長，被派駐到樂業縣百坭村擔任駐村第一書記，負責扶貧工作。2019年6月，黃文秀從百色返回樂業途中，遭遇山洪後不幸因公殉職，年僅30歲。《秀美人生》的主角是一位年輕的女性，所以影片的色彩更加柔和。影片並沒有大幅羅列黃文秀運用現代知識幫助村民走上致富道路的具體事件而是用更多的筆墨去描寫黃文秀對村民們精神世界的理解和撫慰。電影用看似與脫貧無關的情節剖析出村民貧困背後的原因，以細膩的手法表現出黃文秀窺探貧困後，對村民苦難的感同身受。
《秀美人生》沒有強烈的戲劇衝突，用更含蓄的筆觸讓觀眾跟著黃文秀的眼睛，真切深入地洞察村民們的痛苦與憂傷，讓整部電影和黃文秀這個人物，具有些許的悲情底色，觀眾跟隨黃文秀去不斷發現村民的故事，和黃文秀一起在心裡產生出難以言表的憂傷，而帶著這些貧窮秘密的黃文秀突然犧牲，引發了情感的強烈共振，這不僅是一個英雄模範的犧牲，更像是一個親人的犧牲，這種深刻的共情，讓影片具有動人的效果。
電影雖然是以楷模人物為主角，但並沒有刻意強化該類型影片在宣傳、 教育方面的功能。整部影片用寫意的手法將秀美人生和秀美山川做了一個高度融合，表達出秀美人生就是要在秀美山川中發揮青春的能量，繼而潛移默化地推進並達到情感的高潮。此外，演員在片中也奉獻了動人的表演，無論是職業演員還是非職業演員，他們的表演都非常的真實，除了郎月婷外，村支書、媽媽，這些形象都有極強的代入感，給影片增加了不少感人的情感視角。
《秀美人生》全景再現出新時代新青年在精準扶貧時代的召喚下，將建設家鄉視作秀美人生的青春篇章，成為講述中國精準扶貧故事的一大力作。
《我和我的家鄉》《一點就到家》探索扶貧題材的喜劇表達
精準扶貧題材電影還在商業類型化方面作出了新的探索，《我和我的家鄉》《一點就到家》用喜劇類型完成主題敘事，取得了不錯的市場表現，成為延續新主流電影模式的成功嘗試。
電影《我和我的家鄉》劇照
國慶當天上映的電影《我和我的家鄉》由五個短片組成，其中由閆飛、彭大魔導演，沈騰、馬麗主演的短片《神筆馬亮》是典型的扶貧題材電影。影片的最大亮點是設計了一個誇張的騙局，怕老婆的扶貧幹部馬亮，為了欺騙不願意讓他去農村工作的老婆，謊稱自己去了俄羅斯留學，為了圓謊，村民們配合馬亮，通過各種奇思妙想，把一個河北農村偽裝成了俄羅斯。
電影中沒有討論任何扶貧幹部與貧苦戶的矛盾，以及扶貧工作中的具體困難，而是把衝突集中在「為了扶貧工作不得不騙老婆」這一對夫妻矛盾上，造出了一個驚險萬分又令人捧腹的小故事。最終，影片的主題在秋霞徹底理解了丈夫，並為丈夫而驕傲的那一刻，得到了完美彰顯。本質上，這部短片是將「妻管嚴」和「母老虎」這兩個中常見的喜劇人物關係移植到了扶貧工作中，以觀眾非常熟悉的夫妻分歧與互相理解作為情感共鳴點，並將笑料做到了極致。
電影《一點就到家》劇照
同樣，《一點就到家》也是用喜劇的方式完成了扶貧故事的建構。電影講述了三個性格迥異的年輕人從大城市回到雲南千年古寨，機緣巧合下合夥乾電商，開啟一段純真且荒誕的創業旅程的故事。《一點就到家》影像風格十分多元，喜劇、荒誕、現實相互交織，導演用剪輯節奏充分調動觀眾的感官，或笑或哭或激情或感動，而節奏轉換與不同類型的風格之間實現了恰到好處的銜接，讓觀眾完成了一次沉浸式的觀影感受。
影片用三人創業失敗與成功的經歷對「電商與市集」「茶與咖啡」「進城與返鄉」進行了探討，在現實主義的根基上嫁接勵志與夢想，由人的故事透視社會的變化，時代的發展。而整個探討的過程鑲嵌在以喜劇為主的表達方式中，輕鬆不失重量，讓觀眾笑著哭，笑著思考，笑著感動。
這兩部影片除了以喜劇形式進行敘事表達外，都採用明星陣容來強化影片的商業性。《神筆馬亮》作為《我和我的家鄉》的其中一部，裹挾在龐大的明星陣容裡，同時沈騰、馬麗的再次合體，噱頭十足，影片還未上映便成為觀眾熱議的焦點。《一點就到家》則打造出劉昊然、彭昱暢、尹昉的三人組合，青年演員的演技與熱度提升了這部小體量電影的關注度。最終，這兩部電影都獲得了不錯的票房成績。這種以超級明星陣容來創作新主流電影的方式為精準扶貧題材影片提供了新的創作方向。
精準扶貧題材電影是特殊歷史節點呼喚下誕生的意矚高遠的文藝作品，這些影片勇於反映並回答時代課題。精準扶貧電影的創作者們在意識形態傳播與藝術創作的有機融合中，用優秀的電影作品完成了新時代賦予的深刻使命。