音樂節並不是什麼新鮮事，
而且比我們任何人都能記得的時間要早得多。
從第一天的派對跳到第二天深夜，
酷熱難當，精疲力盡。
但第三天走出大門已經知道，
明年你還會再回來。
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SUMMER SONIC
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'Summer Sonic' or 'Fuji'
從公元2000年誕生，到每年八月中旬同時在大阪及東京近郊的千葉市舉行。summer sonic至今已經成長為與「Fuji Rock」不相伯仲的日本兩大頂尖音樂節。
起初被定義為搖滾音樂節的summer sonic，第一屆陣容裡面Eels、Mansun、Jon Spencer Blues Explosion、The Flaming Lips、Green Day、Muse這些獨立及搖滾的聲音佔據主流，濃濃的搖滾味道鋪面而來。壓軸之一的James Brown，即便加上另一隊Arrested Development，在音樂節整體而言，也是極少量。
到今年，越來越多的流行巨星進入視野，隨便一數便是星光耀眼，濃得化不開的主流氣息，無論Pharrell或Imagine Dragons、Ariana Grande、Zedd、Olly Murs，都是主流榜冠軍位置的常客，紅得發紫。即便是美少女金屬團「Babymetal」及來自韓國嘻哈天團「Epic High」，也是非常市場化，主流氣息濃烈。從2011年起新增名為「Sonic Mania」的電子音樂「前夜祭」，這個通宵達旦的電音派對，「專門服務對音樂節主體不太感冒的朋友」，讓summer sonic拓展成為一個三天的音樂節。
與此同時，Fuji Rock在經歷20周年紀念後，開始了激動人心的一項活動，聚集了Gorillaz、Aphex Twin 和 Bjork等巨星。與Fuji更傾向於折衷的傾訴相比，summer sonic聲音則在主流的一邊，類似於為The Black Eyed Peas提供了一個主舞臺表演。然而，越來越多的證據表明，隨著西方音樂在日本的銷售和知名度持續下降，summer sonic正逐漸轉向本土群體。這似乎是一個很自然的舉動，但它也可能會適得其反。越來越多的日本國內新人樂隊和當年大肆宣傳的名人的「山寨版」加入進來，讓summer sonic多了很多全新的表演元素，也或許是需要更多平衡，讓音樂節本身保持足夠的獨特性，使之與其他音樂節避開重疊，來證明自己的合理與地位。但總體而言，summer sonic依舊是一個優秀的音樂節。
Time: 8.19-8.20/2017
City: Tokyo&Osaka Japan
Head Artists：Calvin Harris、Foo Fighters、BabyMetal、Black Eyed Peas、Royal Blood、堂本剛、PIKOTARO
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Ultra Music Festival
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原生態的電子音樂記錄
「當你38歲的時候，在3天的時間裡做3天的運動就像第一次沒有穿鞋跑步一樣。聽起來就像是被火車碾過，但這一切都是值得的。」
Ultra有最好的時間去捕捉那些優秀的DJ們，自1999年以來，Ultra Music Festival一直是邁阿密電子音樂圈的重要組成部分，它全部發生在南海灘的沙灘上，現在在邁阿密市中心的Bayfront公園裡舉行，背景是美麗的城市天際線。首屆Ultra音樂節坐落在邁阿密海灘上的Collins Park上進行，且飽受歡迎，曾預計有一萬人出席。然而活動組織者仍然虧損了10000至20000美元。儘管如此，在2000年的三月，Ultra又回到了這裡並且更加成功 。當Madonna在2012年出現在Avicii的主舞臺旁邊，所有人開始變得瘋狂，這也是她發布第十二張全球個人專輯MDNA的第二天。
Ultra也因此被列為EDM狂熱者一定要去看的音樂節之一，例如你可以擁抱一個陌生人，例如整個周末你的Airbnb房東都不知道其實你們住了12個人，例如在社交軟體發布你的新形象，再或者第一次體驗極度混亂，看邁阿密的天際線高聳在節日的場地上。
更重要的一點是，如果今年要去Ultra，所有的東西都可以與電腦一起工作，從你的行動裝置上的掃描門票到只需掃描一個內置在腕帶的晶片。當然，如果你在第一天的時候沒有丟過票，那你一定是在過去的這幾天過得很好。從煙火表演到舞臺設計，再到led燈光，音樂節的組織者已經把視覺設計作為舞臺設計的一個重點。有了這麼多的變化，你就會想，接下來的十年它將會變成什麼樣的音樂節。
Time: 9.09-9.10/2017
City: Shanghai China
Head Artists：未知
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Creamfields
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新藝術流派的嘗試
Creamfields被認為是世界領先的電子音樂節，它覆蓋了每一個可能的音樂領域包括流行搖滾城市和電子音樂，當然有代表地下的非主流藝術家。所以每個觀眾都會對這裡感到滿意，提供最好的房子，酒精，電子樂，鼓，唯一需要費力的事就是圍繞這些音樂流派盡情跳舞。
它發生在8月25日至28日在英國沃靈頓附近的達斯伯裡的聖地，尤其是今年的時間延長到了4天。音樂節的整個氛圍都歡迎重度電子音樂愛好者，因為他們知道自己最喜歡的表演並在演出前做最充足的準備，也歡迎那些試圖了解電子音樂的人，並希望人們能享受到包括燈光電子人群鼓點和各種美食在內的豐富體驗。
而在今年，Creamfields今年提供了各種各樣的有趣的測試，其中一個是一群一流的巴西音樂舞者在展示他們最好的拉丁舞蹈動作，特別是男性觀眾也許會覺得氣氛被破壞但也避免不了關注他們，並跟隨節奏一起擺動身體。它為節日增添了一些嘉年華的味道，對傳統而不僅僅是數字和電子的東西，是一個很好的改變。Creamfields是一個很好的機會，可以去欣賞那些已經成型的藝術家們，以及那些以極大奉獻精神來吸引注意力和展示才華的新藝術家們。
Time: 8.24-8.27/2017
City: Daresbury, UK
Head Artists：Alesso、Tiesto、Armin、Diplo、Patrick Topping
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Tomorrowland
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也是明日世界
Boom是一個真實的地方，它是一個城鎮的名稱。這個小鎮坐落在比利時鄉村的安安比安和布魯塞爾之間，每年的六月底都被改造成了一個充滿音樂、瘋狂和無聊的新世界。在這段時間裡，這個小鎮的人口從16000人增長到36萬，僅僅是為了這個節日。
這個節日的第一次面向觀眾是在2005年8月14日。表演者包括Cor Fijneman、Armin和Coone。Tomorrowland有一首聖歌使它變得獨特和神秘，創作者Hans Zimmer希望「將不同的文化融合在一起，所有讓我們與眾不同的東西實際上都是我們應該慶祝的東西。」
Tomorrowland希望每個人都能以這樣或那樣的方式感受到愛。「愛之教堂」被藏在節日的森林裡，它是為各種各樣的愛好者設計的，目的是讓他們有時間休息，如果他們願意的話，他們可以把他們的伴侶帶出來。長期的、短期的、新的或舊的關係，在這個淘氣的教堂裡所有形式都被鼓勵，當然前提是有安全的保護。在節日裡結交最新的朋友，在廁所裡，甚至在營地中，他們會和你討論任何關於音樂熱情和聚會的東西，並且慫恿你去實現你最狂野的夢想。
Time: 7.21-7.23&7.28-7.30/2017
City: Boom, Belgium
Head Artists：Alan Walker、David Guetta、Martin Garrix、Nervo、Afrojack、DJ Snake
撰文&編輯 張策