談《尼羅河上的慘案》、《陽光下的罪惡》中服飾的三種作用

引語：

電影是結合了表演、視覺以及聽覺藝術的一種綜合性藝術，包括音樂、美術、攝影等諸多元素的運用。服飾作為其中一種重要的藝術形式，以一種「無聲勝有聲」的方式，將人物性格、社會地位、情感轉化展現給觀眾，同時反映出時代和社會特徵。可以說服飾在電影中具有至關重要的作用。

《尼羅河上的慘案》、《陽光下的罪惡》這兩部片子的時代背景，設置在一戰之後，二戰之前。整個西方世界正浸潤在曇花一現的醉生夢死中。華服香車、鮮花美酒，貧富差距引起的罪惡正悄悄蔓延，而人們對此渾然不覺。

波羅的故事在尼羅河的一條豪華遊船和法國海濱的奢侈別墅中展開。罪惡有多深重，故事就有多精彩。

兩部片子引進中國時，正值改革開放初期，這些與我們款式簡單、顏色單調的服裝完全不同的華服，引起了人們的關注。

今天，我們將從人物形象、角色心理、場景氛圍三個角度，談談這兩部片子中，服飾的重要作用。

塑造人物形象

俗話說「衣如其人」，什麼樣的人，穿什麼樣的衣服。當電影中的人物向我們款款走來時，通過對他們服飾的觀察，我們會讀出他們所生活的年代、年齡、行業、性格、地位等。

這兩部偵破電影中的主人公——大偵探波羅，這位歐洲紳士，除了他對自己的偵破能力感到驕傲外，他還有保守、追求簡約、卻不失精緻的個性。因而波羅的服裝都以純色為主，線條簡練、材質精良。

如這套亞麻淺色西裝，色澤淡雅、款式兼具正裝與休閒兩種特色，且寬鬆涼快。

相較男士服裝較為單一的特點，女士服飾就顯得紛繁豔麗，極為豐富。

比如在《陽光》中，老闆娘達芙妮的服裝，走的是職業風，同時又具備旅遊行業的特點，因而顯得幹練、利索的同時，服裝色澤豐富、豔麗，裝飾物誇張，透露著青春、浪漫的氣息，V字低領也和她在電影中的情感走向相呼應。服裝塑造出一位業務能力突出、情感溫柔的老闆娘形象。

在《尼羅河》中，英國著名演員瑪吉，從《陽光》中的老闆娘變身為富有寡婦鮑爾斯的僕人，她一直以中性風示人，她的服裝都是西式套裝，顏色單一，和她主人的滿身寶珠相比，她的身上乾淨無一物，既顯露家境落魄的經濟境況，也表現出她呆板、寡淡、又富有一定攻擊性的個性。

老寡婦鮑爾斯對道兒太太的項鍊覬覦已久。她富有、混跡上流社會，對珠寶頗有研究。她調侃朵道兒太太的珍珠項鍊：「那些蚌為此送了命。」這顯示出她對珍珠的研究。因此，她的服飾堂皇、復古，蕾絲包頭、紗罩帽子、以及脖子上、耳垂上款式不同的珍珠項鍊，都和她的身份，以及即將盜竊珍珠的行徑有了聯繫。

《尼羅河》中，雖然可憐的道兒太太早早退場，但導演無疑對她極為偏愛。看看她的服裝，每一套拿到40年後的今天，依然時尚。

影片開場，從黑色豪華轎車上下來的她一身白色狐皮大氅，黑色鑲鑽紗帽，兩片銀色葉形耳飾，塑造出「壕」氣沖天的大小姐形象：冷豔、尊貴，又有些不近人情。

當她和愛人共度蜜月時，電影為她準備了兩類服裝，一是便服，二是晚禮服。

她的兩套便服都是月白色，大V領，剪裁乾淨利索，一套左右胸襟上各綴一枚圓型珠貝裝飾，腰間一條配套腰帶，同樣為珠貝扣帶。服裝布料的素淨搭配上珠貝的光澤，再加上那條價值連城的三圈長款珍珠項鍊，整套服裝元素和諧、統一、相互襯託，顯示出主人掩飾不住的尊貴。

另一套只有領子兩側印有細細的斜格紋路，她的帽帶，是深色交叉花紋，與領子處的花紋正好呼應。一串簡單的漸變圓珠項鍊，讓她顯得既時尚又大方。這樣的服飾搭配，現實出主人優渥的生活環境以及良好的服裝品味。

而在遊輪中的晚禮服，一套黑色透紗金絲外披，和黑底金絲髮帶相一致，黑金波紋項鍊和黑色耳墜也是一套；

另一套黑色露肩白色長裙也是熠熠生光，一條帶有埃及元素的誇張的大項鍊，讓胸前有了點綴。是非常適合在夜晚燈光下的打扮。

而對應的是她的閨蜜傑吉，簡單的服裝，身上沒有任何珠寶，幾套禮服也很普通，首飾和道兒太太比，簡直寒酸。服裝，是人物經濟、地位的直接反應，在電影中，或許也是傑吉殺心頓起的原由之一。畢竟，按照波羅先生的話就是：「她太有錢了！」

反映角色心理

《陽光下的罪惡》中，反派克裡斯丁剛出現的時候，總是扎個包頭，服裝顏色雜亂，神情黯淡。臉上寫滿被嫌棄的太太的神情。但是在結尾，當夫妻倆以為勝券在握，得意地收拾起行李準備離開時，「受氣包」克裡斯丁換了一身合身的套裝:經典的黑白配色， 包臀裙，高跟鞋，那誇張的大簷帽，將她襯託得如同時裝舞臺上的高級模特，與之前的她簡直判若兩人，所有人都目瞪口呆。這裡的服飾特寫，突出了大反派得逞之後的愉悅心理，也是借服裝向觀眾發出「人不可信其表象」的警示。

在《尼羅河》中，道兒太太一直以正裝示人，但在與道兒策馬沙漠中時，她穿了一件胸前有荷葉邊褶皺的襯衣，顯示出她當下因愛情而產生的少女情懷。此時的她，心情一定是輕鬆、愉快、充滿甜蜜的，殊不知這愛情背後潛伏著陰謀。

營造場景、渲染氛圍

《尼羅河上的慘案》、《陽光下的罪惡》這兩部片子發生的時代背景，是歐洲世界及美國，歌舞昇平的年代，這兩部片子的服飾，很好地表現出那個時代的夢幻般的氛圍。就如歌劇《悲慘世界》中所唱的：「No song unsung,no wine untasted.」無歌不唱，無酒不嘗。

《陽光》一開始，鏡頭特寫一隻鑲紅鑽金手鐲，閃光的銀色連脖禮服、豔紅的指甲，都渲染出滿屏的欲望。果然，鏡子反射出的，正是危險的前奏。

法國海濱上的女人們，波點服飾帶來夏日海灘靚麗、浪漫的風情，不管是老闆娘還是大明星，都熱衷于波點元素。這種高飽和度的顏色加上豐富的色彩，讓電影洋溢著濃烈的異國風情。

海灘別墅晚會上，大明星阿琳娜高歌一曲，她換下之間的黑色套裝，身著粉色緞子晚禮服，影片既為我們點明了她與情人相會的心情，也向我們展示了當年最為流行的優雅、流暢的服裝風格。現代所有的禮服可以追溯到那個年代。而身後西服著花的男士、誇張的大泡泡袖長裙都在訴說著當年那個連空氣都奢靡的黃金年代。

結語：

《尼羅河上的慘案》、《陽光下的罪惡》這兩部片子，之所以成為偵破電影史上的經典，除了精妙的邏輯推理、出眾的演員班底外，服飾的作用也不容小覷。

它在人物出場之時，就向觀眾默默傳遞了訊息，在情節推動之中，悄悄潛伏了線索，留給人們視覺享受的同時，也讓觀眾對故事生出更多的遐思。

作者介紹：安安，在文藝海洋中溺而不斃的雙魚女

（部分圖片來自網絡，侵刪）