日本箏分為生田流和山田流兩大流派。兩大流派師承一師，即被稱為當今日本箏曲始祖的八橋檢校，八橋檢校對筑紫流箏曲進行了大幅的增補修訂。樹立了成為後世箏曲基礎的八橋流箏曲。雖然八橋檢校被稱為當代箏曲的鼻祖，其功績不亞於筑紫箏，但八橋自身始終未開門派，其弟子北島檢校為未登掌門之位。
日本箏現今分為和箏、樂箏（筑紫箏）、俗箏。樂箏用語演奏日本雅樂即奈良時期隨雅樂從中國（唐）傳到日本的十三弦箏。發展至今，雖然日本的雅樂與中國唐代的雅樂已有本質上的不同，但所用的箏其形制幾乎無所改變。
築箏（或稱筑紫箏）用於演奏筑紫流箏曲。筑紫箏是九州九留米善導寺僧人賢順創立於16世紀末，即日本室町時代末期的流派。在其創立過程中深受雅樂和中國古琴音樂的影響，是連接樂箏和俗箏的一個重要發展階段。使用樂器為雅樂用箏（樂箏），但義甲較長。音樂表現手法較前世樂箏複雜，較後世俗箏的八橋組歌簡樸。
俗箏用於演奏八橋檢校（1614——1685）之後的箏曲。使用樂器為雅樂用箏的改良樂器。為區別於雅樂的樂箏故名俗箏。即一般所謂的「日本箏」或「Koto」。後又發展為生田流箏曲和山田流箏曲兩大流派。日本邦樂界所謂「箏曲」，泛指用俗箏演奏的樂曲（包括其樂器）。
根據演奏者的用途需要，雅樂以外的箏曲分類會變得十分模糊，有時會把筑紫箏和俗箏統稱為「俗箏」；有時又會將八橋檢校之後的箏曲統稱為「筑紫箏」。
日本箏的種類、改革與使用現狀：
1、箏（十三弦）：音樂院校及中小學傳統音樂教學；
2、十七弦：主要作為低音箏使用
3、二十弦：日本音樂集團
4、二十五弦：桐朋學園短期大學箏曲部
5、三十弦：宮下秀冽一族
日本箏在音樂院校的傳承：
1.樂器的使用以及授課內容
1）樂器的使用以及授課內容：在音樂院校（特別是爾京藝術大學）教學中，只允許使用十三弦箏和十七弦箏。
2）授課曲目以傳統箏曲為主。創作曲目僅限十三弦箏和十七弦箏的作品。其他多弦箏作品禁止在教學中使用。
3）三味線演奏為必修課程（附帶專業）
4）在山田流箏曲的課程設置中，箏歌中所使用的「歌唱法」也為必修課程。
2.教材的使用以及考試曲目的規定
1）嚴禁各流派間的教材（樂器）互用。
2）各流派的主體教材均以古典作品為主。
3）教學中一律使用老師制定的校內專用教學樂譜。學校（特別是東京藝術大學）內收藏教材只允許在校內使用，嚴禁複印或私自外傳。
4）考試曲目通常由指導教師選擇指定，古典樂曲為必考曲目，禁止選擇現代作品。
3.舞臺禮儀
1）對前臺、後臺、演員、舞臺相關工作人員，均有嚴格的細緻的禮儀要求。
2）校內以及代表學校的校外演出，原則上統一穿黑色家紋和服，嚴禁穿色彩鮮豔的和服。
3）在沒有得到家元或指導教授的許可時，不可擅自接受各類（包括校外）演出或助演（山田流尤為嚴格）。
4.政府的支持
1）政府把被評定為「人間國寶」的邦樂器演奏者，作為國家的無形文化財產進行保護
2）近40年每年由日本政府文部科學省主辦，在東京藝術大學舉辦「傳統音樂指導者研究會」，由東京藝術大學邦樂科（日本傳統器樂系）在職教師對全國各中小學教員進行授課。
3）日本國家放送局NHK每年主辦一次面向大眾的「古典鑑賞音樂會」。
思考：中日兩國的箏樂不同傳承體制的利與弊、古箏流派的劃分以及古箏傳統樂曲的界定。
文/毛丫