《肖申克的救贖》是由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗裡曼等主演。該片改編自史蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，該片中涵蓋全片的主題是「希望」，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。
影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。然而，這部拍攝於1994年的經典作品卻並沒有在當年的奧斯卡上放出光彩，因為它輸給了當時更加風光的「主旋律」電影《阿甘正傳》，依然是一部經典到不行的作品。這一年，《肖申克的救贖》好像是一個頑皮的孩子，被奧斯卡這個刻板的教師給帥選出了「好學生」的名單，入圍了七項大獎，卻是一個都沒給。
《肖申克的救贖》中的經典鏡頭莫過於房屋上的啤酒，對於主人公而言，這是短暫的愜意，更是安迪希望的表現，他對未來充滿希望，同時，他也把這種希望傳遞給其他人，因此，安迪在獄中這二十餘載，不僅救贖了自己的靈魂，也救贖了肖申克監獄裡成百上千的失足者。
安迪曾經對那個年輕人說過一句話，「人，不是忙著活，就是忙著死。」人生的不同境遇，在於人的選擇，有時候是死亡，有時則是繼續生存下去，當面對是絕望的時候，你會怎麼選擇，死亡還是生存下去？一個人能夠在痛苦的監獄生活，不放棄對自由的嚮往，所以他成功了，獲得了自由。
通過對《肖申克的救贖》這部電影的觀賞，讓我深刻的明白了一個道理，人活在世上還是要有自己的理想，要為實現、追求自己的理想努力奮鬥，就拿我們自己來說：至少現階段我們必須學好學精我們的專業知識，為之後的理想的實現打好基礎。
要時刻對自己充滿信心，不要放過任何一個有利於自己的機會。我們的人生才剛步入軌道，所以在面對任何困難的時候我們要做到毫無懼色，把它當作是對我們成長的一種考驗。
一條漫長的自由之路、一次靈魂深處的洗滌、一部不朽的勵志經典，「希望」遵循神的旨意安睡在內頁被挖空的《聖經》裡，附著在安迪高大的身軀裡，匍匐在500碼的下水道裡，最後，那條僅有的骯髒之路把安迪送往美麗的新世界。
這段充滿絕望與沉重的救贖之旅來自臭名遠揚的肖申克監獄、來自驚悚小說大師史蒂芬·金的原著、來自哲理導演達拉邦特的傾力之作。《肖申克的救贖》帶來的是恆久不變的真摯友情、百折不撓的靈魂鑄煉和生生不息的命運之火。
希望不需要熱情，熱情的希望只是靈魂深處一次不經意的衝動。在監獄裡，當生命的過程只能以時間為刻度的時候，任何高漲的熱情都只能無可奈何地向失望舉起雙手，宿命地接受命運的安排。
只有內心清澈的人才能看清人生的荒謬，否則，人只有在面對冤枉時委屈和無奈、在面對壓制時憤怒和狂暴、在困境下腐爛，甚或在平常的環境中寂寞和絕望。怯懦囚禁人的靈魂，希望才可感受自由。強者自救，聖者渡人。（《華盛頓郵報》評）
在影片中，有人在改變，也有人在習慣。影片中的「肖申克監獄」隱喻著一個相對封閉的社會環境，對於在監獄裡呆了50年的老託馬斯來說，改變意味著毀滅；但對於年輕而富於激情的安迪來說，改變則是一種救贖。
《肖申克的救贖》其實是對自我的一種救贖。史蒂芬・金這位懸疑大師也只是想通過這樣的方式告訴人們，追求自我的人生並非只是一個夢想，只是在於自己怎麼去做。不管結果怎麼樣，這個過程很重要。 （新華網評）
在牢獄題材電影中突破了類型片的限制，拍出了同類作品罕見的人情味和溫馨感覺。 （李響評）
該片觸及的是人類永恆的主題和當下的不可迴避困境。電影的結構比原小說更精當，臺詞比原小說更有節奏感，更加有所推敲錘鍊、也更有深意，人物形象比原小說更鮮活有力。導演以豐富、機巧的藝術文本，將自由精神高揚在天地之間。 （郝建評）