《瘋癲老人日記》惡魔之美
《瘋癲老人日記》的中文譯者竺家榮曾說：「谷崎的小說世界充滿荒誕與怪異，在醜中尋求美，在讚美惡中肯定善，在死亡中思考生存的意義。」 《瘋癲老人日記》是一部描寫老人與性的作品，谷崎潤一郎選擇了無奈的衰老與永恆的性慾這一對矛盾作為視點，描寫女性之美，從中探尋生命的本質，闡釋了自己的審美理念。本文就試圖通過對《瘋癲老人日記》文本的分析，探尋谷崎潤一郎美學的特質。
一惡魔之美
谷崎潤一郎素有「惡魔主義」之稱，這種傾向在《瘋癲老人日記》中表現得十分明顯，在醜惡中尋求美，全然不顧倫理道德和社會規範，描寫禁忌、變態的翁媳之間的愛情，完全以官能美、肉體美作為所有美的客觀標準。
相較而言，谷崎潤一郎的代表作《細雪》反倒像是他作品中的一部例外，細雪中含蓄的文字，絕無露骨的性慾描寫，相比他的其他作品，顯得格格不入。這樣看來，《瘋癲老人日記》反而應該算是能夠體現谷崎潤一郎惡魔主義風格的代表作了。
《瘋癲老人日記》中，主人公卯木老人喪失了男性機能卻仍貪戀兒媳颯子的風姿，變換各種變態的方式追求自己的性幻想的滿足。他自白道：「五十歲之前，死的預感特別強烈，非常可怕，現在大概對人生疲憊了，什麼時候死都無所謂。我沒有一絲對生的執著，可是只要活著，就會被異性吸引，現在我正是靠著對性慾和食慾的樂趣活著。」 卯木老人吃兒媳颯子吃剩的東西，而且越是狼藉越是留有她的氣味越能讓老人興奮，以至於鼓勵自己的兒媳與別人私通從旁得到性慾上的刺激。
小說中，谷崎潤一郎集中還描寫了卯木老人的戀足癖，通過這種變態的刻畫，表現對女體的狂熱崇拜。卯木老人生前偷窺兒媳颯子沐浴，親吻颯子的腳，「我和7月28日那天用的是一個姿勢，用嘴去吸她的小腿肚。我用舌頭慢慢地添著，近似接吻的感覺。從腿肚一直往腳踝吻下去，她竟一直沒說什麼。舌尖觸到了腳面，進而觸到了腳趾。我跪在地上抱起她的腳，一口含了三個腳趾頭，又吻了腳心。溼潤的足底很誘人，仿佛也有表情似的。」 此段描寫，別有一番色情的意味。而當卯木意識到自己的死亡不可避免，他不敬神佛，意圖將墓碑前的菩薩造像造成颯子的模樣，時候在颯子石像下長眠。甚至將兒媳颯子的足印拓下來，「由於我的左手不靈便，塗起來力不從心，總是塗不好，把颯子的睡衣都弄髒了。我一遍又一遍地重新塗抹，越來越興奮，絲毫不知疲倦。」 卯木拓印颯子足印的過程痴迷近乎癲狂，他希望死後墳墓的佛足印是颯子的足印，「把骨頭埋在這石頭下面，真正往生極樂淨土。」 最終老人在這種無盡的性幻想中突發高血壓。
二 女性之美與女體崇拜
谷崎潤一郎的作品中，「無論是他早期沉浸於變態怪異的世界中展現的官能美，還是後期立足於關西的風土人情而呈現的古典美，都是圍繞著眾多的女性形象而展開的。執著於女性之美的追尋，可以說貫穿於谷崎一生的創作。」
《瘋癲老人日記》中就描寫了兩種截然不同的女性形象，兒媳颯子與記憶中的母親，神聖與罪惡形成了一種表面的對立，實質上兩位女性形象卻又是統一的，都是美的載體。
兒媳颯子出身微賤，本是一個舞女，「她儼然一副貴婦人的派頭，言語動作乾脆利落，聰明伶俐，而又不乏人情味和嬌嗔，很有吸引力。」 然而，老人之所以愛颯子，卻是因為她身上有老人找的那種幻影：「她有點壞心眼，也有點尖酸，還有點愛說謊。和婆婆、姑嫂都處得不太好，對孩子也缺乏關愛。」 颯子利用老人對她的迷戀，肆意享樂，要求卯木為她購買昂貴的首飾，囂張跋扈地與小姑子和婆婆吵架，而老人的縱容也導致了二人關係中的施虐受虐傾向的發展。然而，颯子又是冷漠的，在她真正意識到老人對自己的迷戀之情後，她卻感到疲憊虛空，面對老人的癲狂行徑，卻仿佛是縱容孩童玩耍一般，對一切都提不起任何興致和熱情。
這裡的颯子是典型的谷崎潤一郎小說中的蛇蠍美女的形象，妖豔的容貌豐滿的肉體強烈的徵服欲和殘忍的嗜虐性，以自己的美貌為武器濫施淫威，谷崎潤一郎擅長描寫這種女性，從早期的《文身》《麒麟》《痴人之愛》到後期作品《鑰匙》《卍》都是如此。
而《瘋癲老人日記》中的母親，儘管只是幾句側面描寫，通過卯木老人的記憶，卻為我們展現了一位近乎神聖的母親形象。卯木老人的日記中有一段這樣的話：「5日。夜裡夢見了母親……夢中的母親是我記憶中最美麗的時候的樣子。」 儘管母親的美截然不同於颯子，「母親的腳是扁平的，我一看到奈良三月堂的觀世音菩薩的腳，就想起母親的腳來」 ，別有一種神聖之感。小說末尾，卯木老人將兒媳颯子的足印拓下來作為自己死後墳墓的佛足印，希望死後埋在這石頭下面，真正往生極樂淨土。某種意義上，佛足、颯子的足、母親的足構成了一組隱喻。
谷崎潤一郎擅長寫這種神聖包容的、靈與肉達到和諧的女性，而這些具有母性之美的女性則大多以作者本人的母親為原型，戀母情結在谷崎潤一郎的小說中屢見不鮮，這些女性寄託著作者對早逝母親纏綿的思念、崇高之情。他在《女人的臉》一文中寫道：「所謂崇高，我想一定是有一種永恆的東西蘊含其中的。在我的思想裡常常浮現出已故的母親的姿容，那不是她臨終時的樣子，什麼時候的面容說不太清，大概是我七八歲孩童時代的，年輕美麗的母親的臉龐總是浮現在我的腦海裡（我母親可是個美麗的女人啊！）這時我感到這是最崇高的了。」
三 陰翳之美與歐化之美
谷崎潤一郎在對待東西方之美上，是經歷了一個顯著的變化過程的。他的前期，正逢西方虛無主義和頹廢主義思潮泛濫，谷崎潤一郎一度傾倒於王爾德主義，反對世俗的道德和習慣，「追求價值顛倒的快樂」 。而後期，隨著他年齡的增長，目睹日本戰敗、傳統文化瀕臨危亡的絕境，谷崎潤一郎意識到了日本傳統的重要性，他的作品也就體現了一種從西方之美到傳統之美的回歸。
《瘋癲老人日記》中兩種截然不同的女性形象，正是體現了作者對東西方美學的探尋而又掙扎的歷程。颯子的歐化之美完全不同於母親的東方之美，她們相差甚遠。「母親的腳可以放在手心裡那麼小巧玲瓏，走起路來，腳成內八字，就像天鵝走路的姿態一樣優雅。而颯子的腳像柳蝶那樣修長，是颯子最引為自豪的。」 「從前的人化妝方法十分簡單。已婚的女人一般滿十八歲以後都剃眉，染黑牙齒。明治中期以後，這一習慣漸漸被廢除。如果颯子看到那時的母親會作何感想呢。颯子把頭髮燙成捲髮，戴著耳環，塗各色唇膏，描眉，塗眼影，戴假睫毛。指甲的修飾就更不用提了。」 颯子健康的肉體與記憶中母親矮小的身體、颯子的鮮明色調與記憶中母親的朦朧陰翳之感，形成鮮明對比。
作者也借卯木之口，表達了對日本今昔之變的感嘆：「同是日本人，六十多年的歲月，竟然變化如此之大，看來我也活得夠長的了，經歷了這麼多數不盡的變化。」
四 俗世之美
「谷崎一家三代都是『江戶兒』而且屬於町人階級，具有樂天的享樂氣質。作為町人階級在日本官尊民卑的時代，多少都有些卑下感，對於政治漠不關心，採取無批判的態度，他們的理想和幸福最終止於個人界限，以滿足自己的口腹之慾為首，這是江戶町人特有的人生觀。」
谷崎潤一郎的作品一直以來都體現出一種對俗世生活的觀照。《細雪》中描繪了一幅日本風土自然、風俗習慣的畫卷，春日賞櫻、捉螢火蟲舉辦山村舞會，對現實生活的描寫可謂淋漓盡致。至於《瘋癲老人日記》，這部小說則藉助老人的獨白口吻和日記體形式，極盡現實主義描述之能事。作者甚至在《瘋癲老人日記》的末尾附有護士的病情記錄以及兒子城山五子的手記，細緻入微地描寫老人的疾病以及治療中使用的藥物名稱，顯得真實可感。
谷崎潤一郎作為日本唯美主義流派中成就最高、影響最大的作家，綜觀他的一生，美已經成為他的藝術世界中唯一的、衡量一切的標準，對美的執著追求，對女體的崇拜，成為了他體味生命本質的方式。他的作品《麒麟》的結尾，孔子臨行之前發出一句浩嘆：「吾未見好德如好色者也。」這句話似乎也可以同樣用於評價谷崎潤一郎自身。
谷崎潤一郎(たにざきじゅんいちろう，Tanizaki Junichiro)，日本近代小說家，唯美派文學主要代表人物之一，《源氏物語》現代文的譯者。 代表作有《刺青》、《春琴抄》、《細雪》等。
谷崎潤一郎生於東京一米商家庭，1908年進入東京帝國大學國文學部，大量接觸了希臘、印度和德國的唯心主義、悲觀主義哲學，形成虛無的享樂人生觀。三年級時因為拖欠學費而退學，從而開始了其創作生涯，文學上受到波德萊爾、愛倫·坡和王爾德的影響。輟學後，與劇作家小山內薰、詩人島崎藤村一同發起創辦了《新思潮》雜誌，並發表唯美主義的短篇小說。 根據諾貝爾獎官網公布的資料 ，谷崎潤一郎曾經在1958年 、1960-1965年7次提名諾貝爾文學獎 。
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