港影：關於拍爛片、挑劇本與道德綁架

在文字中證道。——唐淚

最近見到一種很奇葩的言論。

把演員接戲不挑剔劇本，願意接拍爛片，當作一種地位超然的象徵，和非一般的境界以及極高的道德層次。

精挑劇本的演員，反而證明是影壇地位比較差，思想覺悟落後的類型。

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這個理由怎麼來的？

因為不挑選劇本和拍爛片的話，那就很快可以開工。

那些嗷嗷待哺沒有工開的香港電影人就能拿錢吃飯。

這個行為變相地就養活了很多行業從業者。

反之總是挑選好的劇本，不願意拍爛片的演員，你就阻礙了大家吃飯。

你一部戲弄這麼久，那人家都拍好上映幾部了，所以你這就是一種自私，簡直天怒人怨。

末了還要加一句，這不是搞道德綁架。

按這個邏輯，凡是頻繁拍爛片、樂於拍爛片的導演和演員，都是在為香港電影做出貢獻。

而那些精心於劇本和表演的導演和演員，就層次低下且在禍害香港電影。

真的是好有道理！

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正面邏輯，例舉的是王晶，和梁朝偉、劉德華。

反面邏輯則指郭富城。

換句話說，王晶、劉德華和梁朝偉，在他眼裡就是不挑劇本、隨便拍爛片的導演、演員代表，因為他們有足夠的地位，而且不計較個人得失；而郭富城則雖然演技越來越好，但層次還是太低了，不敢去接王晶的片子，根本不懂多拍爛片能給香港電影帶來巨大的好處。

這樣一對比，郭富城簡直就是不入流的代表。

最後還加一句，說自己是黎明的粉絲。

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其實是否與粉絲爭端有關，根本不重要。

但這些一本正經、自成邏輯的語言背後，是不是有一些可悲？

王晶本人確實也就說過，自己是拍了不少爛片，但也養活了相當一大群電影工作者，這沒錯。

但把爛片當貢獻？王晶自己都絕不是這麼想的。

在香港電影繁盛的年代裡，有足夠多的人去搞藝術，去搞優質類型片。

那麼王導這樣抽空炮製一些快餐娛樂類型「爛片」，其實是市場的一種補充，觀眾也會很寬容。

但到了香港電影本就逐日蕭條的時候。

每一部爛片，其實都是對電影業的沉重一擊。

2002年，《無間道》如何「救市」？

從投資人到大明星，大家想的是，依靠精良的香港製作去重新贏得市場。

而不是說我們趕緊多拍點爛片，一個人分個百八十塊，好能去買個盒飯填肚子。

2018年，《無雙》在內地市場豪取12.73億之後，莊文強導演怎麼說？

他說「我都還在，港片怎麼會死？」

這只能是電影作品受到市場肯定而能說出的由衷之言。

如果市場反饋《無雙》是一部「爛片」，哪怕票房同樣，他能有底氣說得出這樣一句話？

電影市場發展這麼多年，觀眾其實已經變得越來越成熟。

人有失手,馬有失蹄。

偶爾的一部爛片，可以寬容，甚至票房數字也不一定會差。

但如果接二連三的爛片，真當觀眾是傻子？

你直接給這些導演和演員們蓋章。

從偶爾接到爛片變成就是願意拍爛片，是不是過分了點？

梁朝偉的《風再起時》和《獵狐行動》，劉德華的《拆彈專家2》和《人潮洶湧》，難道本著接爛片的本意去拍的？

而按這邏輯，郭富城這麼些年，真的是過分了，你挑什麼劇本？

當真是一派胡言。

卻還能以為自己是中立客觀。

只能說聲，佩服。

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電影業真正的繁榮。

一定是依靠所有從業者的嚴謹、敬業和專業才能達成。

粉絲爭端並沒有意義。