任何一種風行一時的音樂就好比是一個獨裁的封建王朝,無論當時看起來多麼堅不可摧,時間——終將結束他的統治,但即使如此,王朝的文明永不墜落。
上個世紀九十年代,中國的盜版事業迅猛發展,外國出版商賣不出去的打口碟被中國人當寶貝撈回來。從前散兵遊勇的打口唱片銷售者突然搖身一變成了秘密傳教士,把香港、歐美的搖滾和臺灣日本的「靡靡之音」一起打包成聖經投放到大陸,教義無所謂,信仰最緊要,整個中國都恨不得把世界搬進耳朵。
beyond算是這個時代中最難繞過去的搖滾樂隊了。無論是從音樂題材的廣泛性,還是音樂風格的豐富性而言,在同時期的歌手中都無人能望其項背。但即便如此,beyond依然是最具爭議的樂隊,對beyond了解僅限於爛大街歌曲的網友,總喜歡給他們戴上「過度神話」的帽子。然而大眾所不了解的是,類似《光輝歲月》和《海闊天空》這類流行搖滾的風格只是他們實力的冰山一角。
搖滾前身
——爵士經典的薩克斯加上重鼓點的表達
☟ 試聽:
談及搖滾很多人都會將他的起點歸功於黑人的流行文化。那些來自非洲的黑人帶來了很強的口音唱腔和音樂傳統,在二十世紀四十年代因為種族歧視,而導致的極其狹窄的生存空間下,它和美國白人的英國撒克遜民謠歌曲、阿帕拉契山音樂以及教堂裡的宗教音樂相融合,並在和聲與弦樂器上加以運用,形成了最初的強節奏的樂隊形式——即是搖滾前身。
粗魯的鄉村布吉音樂風格
——緊密的和聲和強烈的節奏背景
☟ 試聽:
另一個在搖滾的形成期對它造成巨大影響的風格是「跳躍布魯斯」,這是阿paul最喜歡的編曲風格。五十年代當美國密西西比三角洲的音樂家們[馬迪·沃特斯(Muddy Waters)等人]在樂隊吉他配置上增加了節奏吉他部分後,鼓手加上節奏吉他、主音吉他的完整搖滾樂隊模式就誕生了。
FUNK
——多樣性的節奏和爵士的自由
☟ 試聽:
作為連接傳統「靈魂樂」(Soul)和早期「迪士高」(Disco)的過渡音樂,「放克音樂」(Funk) 是R&B最為節奏化和現實化的表現。Beyond收錄在1998年《不見不散》專輯中的「扯火」,編曲就很具有funky加punk的特色,出色的bassriff 和bassline 可以很清楚的聽出bass突出律動支架。
迷幻搖滾
——來自山脈的藍色氣泡
☟ 試聽:
早期,「迷幻搖滾」是來自於那些想要通過音樂表現用藥後感覺的音樂家們,後來逐漸發展成為了時尚,乾燥,眩暈迷幻的感覺,像是藍調與重金屬的調和,低迷的微醺感受是它的主調。Beyond在《麻醉》中就利用電吉他的前奏直接把歌曲帶入了迷幻狀態。trip-hop迷幻舞曲節拍,從架子鼓的節拍就可以聽出來了,很平和緩慢的一拍一拍的跟著貝斯根音的律動,有點迷幻加入了fusion的感覺。
弗拉門戈彈奏
——來自愛情海的洋流
☟ 試聽:
Beyond整張《亞拉伯跳舞女郎》的專輯編曲中都有大量的弗拉門戈彈奏和運用,把弗力幾亞音階運用的淋漓盡致,別具西班牙Flamenco的風情的味道。
前奏的貝斯滑音穿插更是把整首歌曲帶入了高潮,妖嬈的bassriffs和弗拉門戈還有大量的滑弦和擊勾更是錦上添花,不僅有吉他,節奏吉他,貝斯,架子鼓,木吉他,鍵盤,還有沙槌。
中國風
——氣勢滂沱的回歸
☟ 試聽:
Beyond的曲風幾乎貫穿了所有的搖滾樂的風格,但最值得一提的,還是與中國風的結合。專輯《秘密警察》中,Beyond就運用了大量的中國風元素,《長城》、《大地》、《農民》,都是具有強烈民族色彩的編曲,這也是Beyond一直被我們銘記的原因。
音樂圈是最不念舊情的,所有落伍的東西都會像透析一樣,立即被抽走換掉。但為什麼beyond就能作為音樂節的知名IP形象保存下來呢?
在米思爾看來有以下幾點原因:
/ 1 /
鮮明的風格和獨立的創作能力
知乎上有人發起話題,「都9012年了,為什麼我們現在都在聽的還是十年前的歌」,低質量且輪轉更替的流量歌曲似乎成了音樂界最主流的作品。前不久鄭鈞也在某綜藝節目上說,「現在音樂排行榜上的歌,十首有九首是垃圾,完全聽不下去」。但在九十年代的音樂圈,幾乎每個歌手都擁有自己編曲和填詞的能力,且不論觀眾對作品的接受程度如何,每個音符都是歌手千挑萬選才敲定的。
對於beyond更甚,無論是四子,還是五子時期,每個成員都有獨立且旗幟鮮明的編曲風格——家駒擅長前衛搖滾,藝術搖滾,弗拉門戈等。阿paul,喜歡硬搖滾,重金屬;家強鍾愛迷幻和英倫。而現在,即使是僅僅只需要幾個和弦就能完成的民謠編曲,也存在著大量大咖抄襲現象,像黃家駒這種一開嗓就極具曲風辨識度的歌手,寥寥無幾。
/ 2 /
大文化的格局——為世界rock
如果我們橫向比較同時期的香港歌手,我們會發現beyond的創作主題,一直都在變化,而且始終包含著某種或是民族、或是家國、或是人文的大情懷。港樂和臺樂剛進入中國時,被稱為「靡靡之音」不是沒有道理的,那時候幾乎所有歌曲的主題都是愛情,或者是隱透著某種躁動氣息的擦邊球。
但beyond的歌一出現,就好像是一個另類,他們關心理想、關心和平、關心民族、關心政治······而且將出生於夾縫中的搖滾樂,再次回歸到這些夾縫中的話題時,這必然決定了他是經久不衰的。
/ 3 /
因為他是黃家駒
獨一無二是我們對每個自己所鍾愛的IP的期待。黃家駒曾經說過「香港只有娛樂圈,沒有樂壇」,對於作品為先的歌手來說,音樂才是他們和世界交流的最好方式。
黃家駒21歲組建beyond樂隊,期間經歷了多次人員的變動,後來甚至帶著自己的弟弟黃家強進入了樂隊。為了堅持做音樂,四個人在早期一起,把葉世榮的婚房當作排練室,每天練習惹得鄰居們不勝其擾,從指責到謾罵、報警、最後搬家,Beyond熬走了這棟樓的大部分鄰居。後來終於憑藉第三張專輯《秘密警察》中的《大地》被大眾所熟知。beyond的成熟之路雖然曲折,但從未改變方向。無論是對音樂的執著還是對搖滾樂的普及,黃家駒作為音樂人的態度,都值得我們尊敬。
二十年來,Beyond歌曲作為港樂的第一大IP,用它獨樹一幟的風格,和對音樂的一片赤誠,打動了所有80和90年代的人。比起現在歌未火,人先紅的流程化歌手來說,以作品等身的beyond無疑是值得我們尊敬和紀念的。
今天是6月30日,黃家駒逝世26周年紀念日,再聽beyond,「是你多麼溫馨的目光」,「教我堅毅望著前路」。
監製:唐翰、HERO
策劃:我不是乙方
創意文案:色相透
視覺編輯:KuAng