用嘻哈音樂，講國父建國，《漢密爾頓》憑什麼全網零差評

是時勢造英雄，還是英雄造時勢，這一問題放在亞歷山大·漢密爾頓身上，顯然再合適不過了。讓我們大膽的試想一下，如果遠在英屬東印度群島的漢密爾頓沒有憑藉出色的文筆，為自己贏得一張遠赴那個和他一樣young、scrappy and hungry的殖民地的船票，那我們今天可能不止是失去這一出感人至深的好戲那麼簡單了。是的，從出生就註定卑微如塵土的漢密爾頓，不僅改寫了自己的命運，同時也書寫了美國這個偉大國家兩百年來的國運。

亞歷山大·漢密爾頓的故事，可能是北美那片熱土上結出的，最早也是最燦爛的美國夢吧。所以，無論是看羅恩·徹諾寫的傳記，還是看lin-Manuel-Miranda寫的戲劇，你都很容易被漢密爾頓的熱情、才華、智慧、遠見、毅力所震撼，同時你又會為他那些魯莽、偏執、驕傲甚至愚蠢的天真所惋惜。拋開漢密爾頓的那些影響深遠的成就，單看他那些令人匪夷所思的行為，你很難想像這就是美國國父，這就是美國第一任財政部長，這就是華爾街之父，這就是美國財政系統之父……，這明明就是一個妥妥的戲精啊！

毫無疑問，漢密爾頓身上的戲劇衝突成就了兩百年後《漢密爾頓》這部偉大的藝術作品。但不無遺憾的是，這也讓漢密爾頓本人在很長一段時間裡，被人誤解，被人詬病，甚至漸漸被人們遺忘。還好，在包容開放的文化環境裡，歷史還可以用戲劇的呈現方式幫自己「撥亂反正」。

《漢密爾頓》的可貴之處，就在於漢密爾頓本人並不是一個政客。漢密爾頓是一個變革者，是一個學者，是一個為了有意義的事業，不惜拋頭顱、灑熱血的做正確事情的人。與之相反，劇中的另一個主角——艾倫·伯恩，卻是個不知不扣的政治家。lin-Manuel-Miranda用了大量的筆墨來寫伯恩的心理歷程，從《wait for it》到《dear theodosia 》再到《the room where it happens》，這種講故事的方式，不僅讓你不討厭這個damn fool甚至還有些理解、同情他了。

自身的性格衝突與「敵人」的矛盾衝突，讓漢密爾頓的人生充滿了挑戰。所幸的是，在重重考驗與層層障礙面前，漢密爾頓身邊還有與他惺惺相惜的朋友、戰友，相親相愛的知己、愛人，以及始終站在他背後亦師亦友的華盛頓。lin-Manuel-Miranda對漢密爾頓身邊每個人物的刻畫，可謂鮮活動人，每一句歌詞都恰如其分地勾勒出豐滿的人物形象，每一個旋律都恰到好處烘託出獨特的人物性格。所以，看這部劇，你不僅了解了漢密爾頓的其人其事，甚至還喜歡上了伊萊莎、安傑麗卡、華盛頓、勞倫斯，就連有些神經質的喬治三世都顯得特別可愛。

《漢密爾頓》這部劇的題材無疑是嚴肅的，但天才一般的lin-Manuel-Miranda選擇講故事的方式真的太酷了。悠揚明快的旋律，簡潔精闢又朗朗上口的臺詞，在對與錯面前糾結掙扎的人物心理，一切的一切都讓這部原本是講述影響歷史進程人物的劇，就好像是在講我們身邊某個人的故事，這種明明很遙遠，但感覺卻又觸手可及的親近感，可能就是很多人對《漢密爾頓》「中毒」的原因吧

也許，生活就如歌詞裡唱的那樣「聽過很多道理，卻依然過不好這一生。」但也有可能，是我們聽道理的方式，或者講道理的形式有問題吧。尤其是看過《漢密爾頓》之後，又發現很多人的生活因這部劇而改變，他們有的戰勝了病魔，有的找到了人生方向，有的找到勇氣面對真實的自己。所以，道理還是要多聽多講的，只要多放一份思考進去，你總會找到一份收穫吧。

在《漢密爾頓》橫掃各大獎項，席捲全球熱潮，成為最頂尖的藝術作品之時，許多美國人開始拿lin-Manuel-Miranda和莎士比亞相提並論，就連米歇爾·歐巴馬都給出了這樣的評價「在我一生中見過的所有藝術形式中，這是最出色的藝術作品。」所以，我們無法彌補錯過莎士比亞時代的遺憾，但我們真的不能再錯過lin-Manuel-Miranda，不能錯過《漢密爾頓》了。