哪個搖滾樂隊是你最喜歡的呢？
羅伯特·弗裡普樂隊的一位吉他手對爵士、布魯斯、古典音樂和行進樂隊的音樂很感興趣。再加上他的吉他演奏技巧，以及植根於極簡主義和前衛風格的藝術風格，他的藝術方向將會進入一個未知的領域。他們的風格和抒情性依賴於古典、中世紀、早期現代歐洲和浪漫主義的意象，用諷刺而又有文化和預見性的信息來傳達當代的主題。
其結果是一種無法與搖滾、迷幻、爵士樂或民謠聯繫在一起的聲音。這種獨特的聲音難以歸類，以至於他們的首張專輯《The Court Of King Crimson》成為第一張被貼上前衛搖滾標籤的專輯。當他們的許多同代人在他們的藍調、爵士、民謠和迷幻搖滾音樂中走向相似的方向時，克裡森國王的聲音在當時人們能想像到的所有這些行為中脫穎而出。
使這一聲音如此獨特的原因是它如何使現代和過去的聲音混合在一起，在那個時代，古典的、傳統的民間音樂、爵士音樂以及古典和浪漫文學都被當時的反文化運動蔑視。儘管文學主題、古典音樂、民間音樂和爵士樂的元素已經被用在迷幻搖滾中，但正是這種非常傳統的方式使他們脫穎而出。兼收並蓄的樂器、實驗性的音樂方法和不斷變化的陣容會被視為是對他們身份的妥協，但羅伯特只把這看作是一個項目，不同背景的音樂家可以加入他的實驗之旅，並允許他融合各種各樣的聲音。
正如羅伯特·弗裡普認為進步的標籤是一種道德，而不是一種流派，他解散了樂隊，就在現場的其他部分開始內爆的時候。搬到紐約後，他參與了那裡的朋克搖滾、後朋克和新浪潮場景，並決定用一個全新的陣容和包含這些影響的聲音來改造樂隊。
你看,這是烏託邦式的理想,哲學主題,高技藝精湛,和文學主題,體現前衛搖滾現場被證明是他們的弱點作為一系列的經濟衰退和返回的保守派政治將帶領觀眾支持原始、直接、積極的和適合跳舞的音樂,因此導致朋克搖滾。平克·弗洛伊德的聲音可以被精簡，《創世紀》必須成為一套流行服裝，是的，他們開始了緩慢的衰落，溫柔的巨人解散，Jethro Tull將在他們的受歡迎度上遭受一個巨大的間歇，King Crimson的憤世嫉俗，嘲諷和反烏託邦的主題允許他們在不需要妥協的情況下保持他們的相關性。
隨著80年代和90年代的發展，隨著工業、佳美蘭、worldbeat、ambient和heavy metal的聲音的加入，他們獲得了新成員。隨著樂隊成為真正的試驗臺，新技術也開始嶄露頭角。其中最著名的是Frippertronics、MIDI、Warr吉他和電子打擊樂器。由於羅伯特是一個有創造力的人，他對電子設備、舊音樂技術和吉他的實驗在電子音樂的發展中發揮了作用，並通過他與Brian Eno, ambient music的密切合作。
他們最終成為了20世紀晚期最具創新性的音樂作品之一，他們的影響在另類搖滾、獨立搖滾、電子音樂以及整個前衛搖滾領域都得到了體現。他們對硬搖滾和布魯斯搖滾的實驗使他們成為前衛金屬的先驅。正是這種適應性和靈活性，使他們成為前衛搖滾的真正化身，而他們的同時代人開始內爆，因為聲音變得臃腫，與他們的目標受眾脫節。
這就是為什麼他們是小編最喜歡的，因為他們簡單的原創，折衷和不妥協。這和我的個性是一致的，因為我從來沒有讓自己成為任何運動的奴隸，但仍然願意接受我為他們所需要的一切，無論他們是新的聲音，時尚，或氣質。那麼大家喜歡哪一個搖滾樂隊呢