《蕎麥瘋長》：理想，欲望和現實的一場狂歡後的破碎

作為在七夕節上映的一部電影，光衝著這個宣傳海報，黃景瑜，鍾楚曦和馬思純三個人一起出現我還以為是什麼狗血的三角虐戀愛情電影。出於單身狗的無聊和好奇吧，在它快撤片的時候，去看了這部宣傳方講的「關於愛與生活，希望和墮落」的故事。

其實在看完電影過後，我並沒有太大的感覺。或許是對這部電影的期望就不高，所以並沒有很失望的感受。這些年看過太多的看起來高級的宣傳包裝之後，官方的宣傳也就漸漸的不相信了，反而覺得電影的畫面很美。

但是，既然要說，這部電影最值得說的還是三個主角，雲蕎，李麥還有吳風。兩女一男，三個不同的年輕人，三個不同的故事。這三個人的故事雖然有些不切實際，但是也有能夠引人思考的地方。

雲蕎：被現實摧殘的少女

三個人當中，看著最讓人揪心的其實是雲蕎。被自己禽獸的姐夫玷汙，在向母親呼救的時候，母親也只能裝作聽不見的含糊其辭的把這件事情蓋過去。

雲蕎和很多人一樣嚮往大城市，但是最後卻被來自大城市的人給毀了。在被禽獸姐夫玷汙了之後，雲蕎穿上那一條姐夫送給她的黃色連衣裙。其實看到這裡的時候，我很心疼雲蕎。

少女的舉動我居然能理解，卻也依然為她感到難過。或許就連雲蕎自己也不知道為什麼要在姐夫面前穿上那條黃裙子，她想用這種方式給那個給她帶來傷害的人也帶來不安，即使這樣的方式也會刺痛到自己。

此時，在姐夫面前穿上黃色連衣裙是這個無助的少女唯一的反擊，哪怕這樣的反擊蒼白又無力。

很顯然，在沒有廉恥心得姐夫面前這樣的反擊方式可以說是微不足道。雲蕎反而還被姐姐指責了一頓。母親在飯桌上的沉默讓這個女孩子反而像是在自取其辱一般，雲蕎離開了。

雲蕎和男友一起去戳穿了來自大城市的姐夫和嫁給來自大城市的姐姐的騙局。原來，姐姐姐夫的生意都只是一場騙局而已。在戳穿了姐姐和姐夫的謊言之後，雲蕎和男友來到了大城市。

人就是這樣，即使雲蕎是被來自大城市的姐夫毀了，但是為了證明自己還是要義無反顧的去到一直嚮往的地方。像很多人一樣，即使被大城市狠狠的傷害過，但是仍然嚮往大城市。

人總是有著總奇怪的執著，就算看過太多真實殘忍的例子，也還是抱著幻想和僥倖朝向那個地方。

看著坐在摩託車上笑的恣意的雲蕎和她的男友，我有些恍惚。我看著他們，想起了很多人，那些一直飄在外面的不肯回來的人。

他們當初也是這樣，懷著崇敬和期待來到了萬人扎堆的大城市。但是，現實很殘忍。最後能夠留在那個人人都羨慕的地方的又有多少呢？

你永遠不知道意外和明天哪一個先來，雲蕎和她的男友出了車禍，男友死了。雲蕎像是瘋了一樣在醫院大喊，「你爸打了你那麼多次你都沒事，你跟我來了一次上海你就死了。」雲蕎的故事結束了。

我很難說我對雲蕎是什麼樣的感受，我知道這個女孩子過得很苦，但是我並不想同情她。我想這樣的女孩子不想讓人同情，她會被現實擊垮，但是卻一直在掙扎。

李麥：理想到墮落或許只隔了一個現實

我現在回想，當初的李麥笑的有多甜，往後的李麥風情的我就有多心疼。她曾經也是驕傲，也是天之嬌女，如果沒有那個車禍或許......但是很可惜，現實沒有如果。

李麥的遭遇讓人難過到語塞又覺得無奈到無助。理想被現實擊碎，碎到撿都撿不起來了。其實失敗並不是最可怕的，最可怕的是被迫無法選擇。

李麥為了生活下去，回到縣裡的歌舞團當演員，可是她被那個色眯眯的團長看上了。還在天之嬌女的心態中的李麥拒絕了團長，在她看來優秀如她的演員來到一個小縣城的歌舞團已經是團長莫大的榮幸。

可是，團長並不這麼想。李麥的第一次無助和絕望從這裡開始。

生活不會因為你的楚楚可憐同情你半分半點，離開歌舞團的李麥不得不去為了一個月三千的工資去夜場面試領舞。如果這放在從前，對於李麥來講這必然是一次莫大的羞辱。

可如今羞辱竟然都成為一種奢望。李麥很清楚，她用黑色的絲襪遮住了腿上的傷疤，但是還是沒有遮住。

往日的羞辱竟然都能夠變成一種奢望，李麥的絕望相信很多人都能感受到。很多人都曾經在年少朝氣，意氣風發的時候嫉惡如仇，可最後卻對這些事情求之不得。

但是很多人都沒有經歷李麥這樣的意外，但是到最後還是變了。這些人裡或許坦然接受，或許還心懷不安，但是最後的結果是一樣。

李麥最後的墮落也是必然，整部電影當中最具有觀賞意義的就在李麥這裡。比起雲蕎，李麥更加無助，她一直一個人，就算有個愛她的男孩，但是她並不知道。雲蕎的痛苦可以說有很大一部分原因是人為造成，而李麥的痛苦甚至不知道該怪誰。

吳風：也不是喜歡就會有結果

雖然黃景瑜在電影中的表現不俗，但是說實話吳風這個人物我還沒看懂。他和前面的兩位少女不同，他有工作還有生活。雖然他的工作不體面光彩，但是很多人都是這樣的。在現實面前我們沒辦法選擇，只有在那些所謂的選擇裡挑到最好的。

其實吳風的故事被剪輯的很碎，你只知道他很喜歡李麥，但是他從來不說。在李麥上車時，他才拼盡全力去追，追的還僅僅是車而已。

這樣老套的情節設計固然能夠表現人物的性格和內心情感變化，但是也會讓人覺得莫名其妙。或許這樣的設定本身就存在問題。

其實我不是很想說吳風，因為比起前面的兩個女孩子，他幸運多了。我說不清楚吳風是否能夠接受生活給他帶來的設定，但是至少看起來沒有接受到生活的蹂躪。

吳風的痛苦來自於暗戀，他的悲歡喜樂都隨著李麥變化。吳風讓我們看到了的還是那句老話：「不是所有的喜歡都會有結果，大多都是自我感動式的的無疾而終。」

該為喜歡的人做的事情，吳風都做了，但是沒有交集就是沒有交集。我突然想到一個問題，如果一開始就知道沒有什麼結果的喜歡，那麼是否要先去開口。

唉，愛情這種東西看多了就像是庸人自擾一般，擾著你，擾著他也擾著自己。

吳風這個人物讓我最大的疑惑就是最後的那一場打戲，或許導演加的這一場打戲是為了體現電影情節的戲劇性和衝突性。但是我總覺得，這樣的大型群架還是顯得有些中二。

《蕎麥瘋長》這部電影雖然沒有那麼難看，但是問題是肯定存在的。電影本身風格化的浮誇敘事，破碎的剪輯和迷幻的情節會拉遠電影與觀眾之間的關係，很難讓觀眾產生共鳴。

尤其是作為一部在七夕節上映的電影，你又怎麼能夠指望觀眾在看電影的時候還用心思考，細細揣摩呢？我想，導演用這樣剪輯手法，是為了貼合人物造成一種，破碎迷離的而感覺，從而也能夠更好的符合電影要表現的主題：愛與生活，現實和欲望。

但是導演的剪輯水平和情節的銜接能力並沒有達到這樣的高水準，所以會讓觀眾在觀看電影的時候無法與電影的劇情產生聯繫，降低了觀影的感覺，從而也就會降低電影的評分。

當然，電影的整體畫面很好看。我很喜歡那種昏黃的畫面，昏黃的顏色總是能夠勾起人的而無限想像。

曖昧，迷離活著是希望疊加下的欲望，好像所有的情緒都被收進了那溫暖卻又微弱的顏色當中。

鍾楚曦飾演的李麥是我在電影中最偏愛的一個角色，我很喜歡鍾楚曦的那張臉，那張和昏黃色一般的臉。尤其是李麥在雨中舞蹈的那一段，讓我覺得有種撕裂的美感。

我的那腦中閃現出之前她的笑容，她在舞臺上的魅力，那些畫面和在雨裡跳舞的身影疊加在一起，讓人感覺複雜。

怎麼說呢，算不上一部爛片。至少每一段的鏡頭拿出來都很美，甚至可以成為很多人的剪輯素材。可以看出來，在製作方面還是用了心的一部電影。

但是電影中謎一般的劇情勁兒支離破碎的剪輯極大的拉開了電影和觀眾的距離，既做不到深度能夠讓人深思回味，也做不到和觀眾產生聯繫，引起觀眾的共鳴。我想，這才是《蕎麥瘋長》失敗的地方吧。

生活總是被欲望和墮落糾纏不清，那些愛與希望顯得顯得渺小又無助。