《黑色燈塔》：兼具普法意義的涉案劇，怎麼做到跟普通觀眾共振？

目前，單元話題涉案劇《黑色燈塔》正在芒果TV播出。從昨晚的首播情況來看，獲得了一眾觀眾「寫實」「專業」的評價。

近年來，國劇市場裡的行業劇層出不窮，與律政、罪案、法治等類型相關的劇集則通過大膽嘗試得到觀眾認可。反觀《黑色燈塔》，在立意及內容製作層面亦有其貢獻。要談及《黑色燈塔》的劇作創作特色，就不得不提及它的誕生到最終播出經過了較長時間，而如今在影視市場「提質減量」當下的播出，恰逢不少好作品已經播出完畢，《黑色燈塔》的播出環境不算有利，但仍然能看出這部作品的「骨相」：將專業度拉滿，在行業劇標籤上給足誠意；同時警惕陷入艱澀灰暗的敘事模板，給予普通觀眾能夠直接入門的追劇興趣，並保持傳播專業度，傳播法理知識，引發觀眾對於「情理」、道德、人性之間的思考。

2020年的行業劇賽道上，《黑色燈塔》沒有遲到。

演員x班底，「行業範兒」就位

演員x班底，「行業範兒」就位 在定檔伊始，不少觀眾都發出了這樣的評論：「陳養魚要演檢察官了！」雖然《黑色燈塔》拍攝在先播出在後，但有望打破楊玏留給大眾上一個印象深刻的角色。

另外一位主演吳倩，則是手握多部熱播劇的新生代小花。從演員陣容來看，吳倩、楊玏的搭檔直接亮明了主創團隊的立意：劇集需要青春派的元素，有質感的表演也不能缺失。一般來說，年輕演員挑大梁的行業正劇往往容易陷入積澱不夠、質感不醇的尷尬境地，亦或者最終淪為「戀愛劇」，吳倩搭配楊玏的陣容顯然可以兼顧年輕市場和劇集質量。而從兩位近年來的演藝事業發展來看，《黑色燈塔》可以被視為吳倩從青春都市劇轉型正劇的專業一筆，在形象和戲路上找準突破，角色更多面的楊玏亦然。 這樣兩個複雜化的角色是否能完成得當，從目前釋出的劇情來看，一人分飾性格迥然兩姐妹的吳倩在表演難度上有較大的挑戰，她用較為分明的區隔和大量的重場戲立住了兩個人物的性格特徵；楊玏則將一個細膩又穩重的檢察官形象演繹得當，「不愛說話」就用細節設計來增強人物質感，樸素、謹慎、專業的形象栩栩如生。

另外幾位主要演員如代旭飾演的律師、鄭雅文飾演的檢察官，性格特徵則更加明確突出，給劇情增加了不少尖銳的衝突和情緒支撐，一支由青年人組成的懸案「修羅場」正在漸漸浮出水面。

《黑色燈塔》由騰訊影業、最高人民法院影視中心、中影股份、華錄百納聯合出品，騰訊影業承制，幕後班底皆為業內翹楚。據悉，最高人民法院影視中心作為聯合出品方，從內容創作、製作生產以及政策審查環節給予了專業建議和權威指導。這一點從劇中的「硬場面」庭審戲可見一斑，比如鏡頭常常切給落下的法槌以特寫，還有法庭上莊重威嚴的辯護氣氛，均是高度還原真實法庭的現場環境裡動態細節，現場的布局設置自不用說，包括審判長及其他職能人員的演員選擇，也幾乎還原了仿佛法庭自帶的肅穆莊重氣場。

以往行業劇容易落進「過於專業」和「過於兒戲」的兩重困境，《黑色燈塔》則用專業度極高的行業劇運作手法，還原並再建造了專業庭審現場，嚴謹真實地呈現了以司法、公安、檢察、法院四大部門機構為代表的司法體系的運作和配合，以單元劇罪案故事為線，扯出有關法理和規則的運行紅線，自然高級，且為觀眾傳遞了全面科學的司法觀念，頗有教育意義。

專業背後，《燈塔》的思辨

專業背後，《燈塔》的思辨 有最高法的專業護航，《黑色燈塔》在內容製作層面選擇了用單元劇的形式來串聯劇情發展與人物成長。

《黑色燈塔》開篇節奏很快：喬諾誤打誤撞撞入一場毒販抓捕案，與檢察官李旭堯產生誤會……與此同時，喬諾上崗，成為「菜鳥」書記員。開篇即埋下幾個懸念，喬諾為何捲入毒販抓捕案？她「神隱」的雙胞胎姐姐喬雅扮演著什麼角色？喬諾踏上書記員這條路之後，又將以何種處境自居？一個有關理想的故事裡，她們倆會分別走向什麼樣的命運道路？

現實生活的複雜程度永遠高於藝術創作。通過《黑色燈塔》的預告，大概可以得知喬雅一角還牽動著更複雜的事件，而喬諾最終也找到人生目標：「不是成為姐姐，而是成為一名真正的法官」。結局肉眼可見將會是光明正義的，過程中將會發生哪些曲折坎坷，主人公的命運走向如何經自己的手去打破重建最終歸於高尚的理想主義，也是本劇的看點之一。在象徵著權威與光明的法院裡，這群年輕人是否還有著內心不為人知的陰霾？這種衝突顯然也增加了該題材的層次與厚度。

當然，這種個人情感不免要通過親情、愛情和友情的勾連來完成嬗變。

《黑色燈塔》裡喬諾和李旭堯的感情線日後會發展成什麼走向，很大程度上影響著劇集的口碑與觀感。而劇作創作的成功與否，不是讓主人公們存天理滅人慾，而是儘可能地用情感來完善人物的動機與成長。目前看來，喬諾和李旭堯的「革命友誼」需要一段時間建立，屬於較為常態、沒有走偏翻車的情感設計。

再看劇情故事設計。菜鳥書記員遇到的第一個案例就謎團重重，該故事可以稱得上是反轉不斷，以一件謀殺案中的頂包行為和情感糾紛為因，揪出人性裡的惡端與無奈，具備懸疑劇裡的「好奇心抓手」與人性思辨。這個故事篇幅為五集，在交代好人物背景和人物關係編織的基礎上展開，不拖泥帶水，順帶展現了喬諾心思敏銳的人物特質，整體觀感自然流暢，嚴肅的大基調裡穿插著驚悚（案情展開時的渲染）與寫實（年輕主人翁們日常交往的情節明顯活潑明快，但仍有分寸），主次分明，「行業範兒」十分顯著地被擺在了第一位。

因此，在看到喬諾與李旭堯相處過程中偶爾泛出的粉紅情愫，作為觀眾不會感到出戲；性格更強勢外露的「女二」「男二」的激烈碰撞，也不會令人覺得反感。相反，青春之氣和正義、迷茫、懸念、惡之花與達摩克利斯之劍……各個元素恰如其分，相得益彰。

僅從已經播出這一個故事，就大概可以窺見《黑色燈塔》的風格理念：不算是極為作者風格化的作品，在工整合規之餘，帶著創作者的思辨創新，要做讓普羅大眾能接受的行業劇，怎麼把握尺度，怎麼去平衡「說理」和「講故事」之間微妙的那條紅線？

《黑色燈塔》以一個個罪案故事的單元結構串聯，社會話題與緊張節奏相互結合，在開篇也讓人看到了驚喜之處。

單元話題涉案劇的現實意義還能怎麼升？

《黑色燈塔》的劇名很容易讓人聯想到2003年播出的醫療行業劇《白色巨塔》，後者曾經風靡一時，最終成為日本的現象級經典劇作。與白對應的是黑，吳倩飾演的書記員喬諾在劇中說道，「在海邊黑漆漆一片什麼也看不見的黑色燈塔，總是無私將光明帶給所有人，是不是很像法官這個職業？同樣一襲黑袍示人，同樣好像在黑夜一般的罪案裡散發著光與熱，指引人們找到正確的方向。」這段自白與這部劇的觀感與調性十分相似，青春而不膚淺，熱血而不雞血，沉穩中不乏感性。

從該種內容調性出發，行業劇有望從純行業或強節奏、重情節、輕教化意義的模式轉型，做出這一代劇集作品的風潮。畢竟，掌握觀劇話語權的群體早已從客廳讓渡給了網絡原住民，在Z世代的世界，要打動他們並不容易。相反，一切有關理想、信仰的崇高宣揚，從反方向看是缺失的。

《黑色燈塔》雖然整體卡司陣容在線，但還是更偏年輕態，由四位年輕演員來挑大梁，這在該項目幾年前立項時無疑有著巨大的不確定性，好在劇集播出後印證了創作者的前瞻性。都市劇行列裡不缺行業劇，更不缺飽受詬病的狗血行業劇，而在精專法理領域類型的電視劇作品中，需要一部年輕態的作品來拓寬受眾的接受邊界。

目前，《黑色燈塔》的故事還未行進到烈火烹油處，更精彩的尚待展開。據悉，之後的案件故事也都是取材於社會真實案件、緊扣時代，校園霸凌、拐賣高知女性、欺詐老人、妨礙公共安全罪等等關注度和爭議性極高的話題，依然都扣住了觀眾對於該類題材的強需求點。在引發公眾共鳴感之餘，也期待《黑色燈塔》給出更多深刻的思辨與留白思考。

《黑色燈塔》用其鮮明的製作理念和劇作風格，為市場呈現出「青春態」和「質感顆粒」的稀缺作品，立足現實，做出創新，不逾邊界。國內對於行業劇的構建正處於「打碎重建」階段，《黑色燈塔》創新了單元話題涉案劇的概念，以專業度做打底，而它對熱血和理智、青春與理想之間的平衡創作，不失為時代脈搏上的一道側影。

在這部劇中，我們既可以找到當下社會中的尖銳衝突，在其社會真實性中觸摸時代癥結並尋求反思，從而引發大眾的討論與思考，更能從「觀眾生」走向「觀自己」，在快節奏強情節的情節發生過後，如何在法理、善惡、他我，種種選擇上取捨，某種程度上才是「青春態行業劇」的魂魄所在：選擇人生，找到自我，不外如是。

《黑色燈塔》所開創的單元話題涉案劇形式，做到了專業為先觀感真實、內容樸素回歸初心，不以教化論主題，反而更深遠有韻味。