最近這些年，因為二人轉的火爆，讓全國人民都知道東北有二人轉，而且關於【二人轉】的這句話，還有一段家喻戶曉的說辭，叫什麼呢？叫寧【舍一頓飯，不舍二人轉】，因為二人轉火了，有很多人在研究二人轉的歷史，許多二人轉演員也藉由這個美好的時代獲得了個人事業上的高峰，遠超過去多少年二人轉演員在藝術上的能夠所取得的這些成就。然而在這個局面背後，當我們去回歸歷史，我其實想和大家摳點細緻的，那就是本來在東北這塊大地上最頂流的娛樂不是二人轉，是什麼呢？是大秧歌兒。
我們一說到東北的娛樂，就會淪入到一個段子的影響當中。為什麼這麼講呢？我記得這是很多年以前，有這麼一段子，說北京那個時候都是由東北過去的滿族人來建立的大清朝，所以說大清朝的時候皇上說什麼話呀，那是東北話呀。於是就很有可能皇上和大臣之間的對話是這樣的：「和珅吶你幹哈呢？朕想你了，你上這這這這這來一趟唄。」這樣一個段子。因為這個段子的影響力比較廣，所以大家都理所當然的想像，就東北這些東西都是滿族當年留下來的。但我得跟您說一下，東北大秧歌這事兒真的不一定和滿族先民有什麼關係，因為滿族先民他們沒有樣本。
那麼東北的秧歌是哪兒來的呢？已知的可能性，就是在當年闖關東的時候，由向東北移民的人不是東北的移民，是向東北移民的人，他們把各自家鄉的秧歌兒就帶過來了。這裡邊有山東的秧歌兒，有河南的秧歌兒，甚至還有陝西秧歌兒，還有花鼓秧歌兒等等等等。
這不同地域的這些表演形式，或者說放鬆的民間藝術就帶到了東北。然後在東北又進行了一些糅雜。
當然有朋友聽到這種觀點的時候可能會想，那東北原來是不是也有自己的秧歌兒啊，在這種時候他是不是會有結合呢？
這事兒我還真查過資料，很早以前我們在研究滿族文化的時候，曾經提到過有一種薩滿文化，今天我們再去想想，無論是祭祀的時候那種載歌載舞的這種表現，還是說我在田間地頭幹活兒，我累了，然後我又捨不得休息，我就直起身子來，我伸伸胳膊伸伸腿兒，然後一張嘴衝著那曠野我就來上那麼幾嗓子。但是我們說這些來自於各地的秧歌兒，河南、山東、陝西等等這些秧歌兒和東北本來就有的這種，你說是小調的也行，你說它玩樂的方式也行，就產生了結合，出現了一種既不是唱，又不完全是跳的玩樂放鬆方式。這有點像西方的狂歡，其實你仔細想想，那不就是一回事兒嘛，只不過現在你覺得西方的洋氣。然後你會覺得東北的土，土玩意兒和洋玩意兒是相對應的，但是其實民族的就是世界的。
外國人到咱們這邊來一看東北大秧歌兒，他也覺得特別神秘，是吧？東亞的這些東西他們也很少見，而這個東北秧歌兒受那麼多秧歌種類、秧歌風格的影響這麼多，其中最大的影響還是來自於河北樂亭。
因為在東北，特別是在長春這個地方，有很多的河北的移民，當年他們來的時候就把這秧歌兒就給帶過來了，而且他們還有一個特點，就是早期的樂亭秧歌它是沒有演奏的，大家就是拿嘴來哼唱著小調兒，這你也哼哼我也哼哼，大伙兒就扭起來了。
這個事在今天還能夠找到清朝光緒年間留下來的秧歌譜。這個秧歌譜裡邊就記載了在東北，特別是在吉林這塊土地上，大家參與表演樂亭秧歌兒，以及樂亭人帶著周圍的人扭秧歌的這些技術。
清朝有一個人叫楊斌，他寫過一部柳邊紀略。從這個名字上我們能夠感受到，這是寫的柳條邊附近的一些風土人情，寫了「叫上元夜，好事者折半秧歌，秧歌者以童子扮三四婦女，又三四人辦參軍，各持持許兩圓木，搭機相對舞而扮持傘燈、賣膏藥者，前導傍以鑼鼓合之，舞畢乃哥哥畢更舞，達旦乃移。」什麼意思呢？就是上元節，也就是元宵節正月十五這一天，大家好熱鬧的，就在一塊兒半秧歌兒。為什麼叫半秧歌呢？他得化妝，這個常常以年輕男子扮女的，然後又有幾個人扮參軍，各自都拿著一些圓棒子，就擱那兒敲著這棒子跳舞，還有一些扮演其他職業的，什麼賣膏藥的，打著燈的呀，反正就是一個遊行隊伍一樣。旁邊還有鑼鼓跟那敲，跳累了你就唱，唱累了你就跳，這屬於一種民間的狂歡，一玩兒能玩兒一宿，這是清代的作者楊斌所寫到的內容。
我在這兒多說一句，想當年甭說是當年了，就我小的時候真正去看大秧歌的時候，老太太、阿姨參與的不多，在過去更是沒有女性參與。我想究其原因恐怕有兩條，第一條還是封建制度的這種限制女性少拋頭露面，第二條好多女性也都裹了小腳了，你讓她出來扭，這個不是不想，這能力不允許啊！包括在我小的時候我在看許多秧歌隊伍的表演的時候呢，就很少能看到一些奶奶在裡邊參與，基本上呢有那些女角都是老爺子扮演的，這是秧歌的一個特點。東北的秧歌兒還有什麼特點呢？就是它的配器。早年間在東北有這麼一句民間的順口溜，叫喇叭一響，啥事不想秧歌一扭愁事兒沒有，這個和寧舍一頓飯，不舍二人轉，它們其實是異曲同工之妙。對了，我們又提起二人轉來了，那還得跟您說一說這個秧歌和二人轉之間的這個聯繫。
當年的這個秧歌，或者我們說呢今天的秧歌兒也是一樣的，這個音樂講究的是什麼呢？它必須得高亢，必須得歡快。必須你一聽這個秧歌兒，你就感覺喜慶，這是基本要求。所以這就要求它的配器裡邊有鑼鼓，還得有嗩吶。然後穿的這個服裝基本上就是那種很誇張的大紅大綠，一句話就是怎麼張揚怎麼來，不為好看，因為大伙兒不就到這塊兒來來狂歡來了嗎？是這麼個意思。
但是在當年之所以選擇這種撞色也是有一定原因的，就是那個年月你說有多少人家能專門為了玩兒我弄一套衣服啊，就是很難，對不對？所以好多家庭環境差不多的，就拿枕頭套大花背面兒往上一對付，咱們就開始扭了。這些東西通常顏色都比較鮮豔，手裡邊也得拿一些東西，這個像什麼扇子呀、手絹兒啊，東北拿那個菸袋啊，然後還有拿棒槌的，這是平日裡幹活用的，就扮演一個在家裡邊的老夫人。你一家庭婦女怎麼能證明你是家庭婦女呢？就是你你得有一棒槌，那怎麼能證明你是年輕女子呢？就你的髮型上還是有轉變的。當然我們這麼一聊呢就聊得講究一些了，可能是環境稍微好一些的地方，大家在玩兒秧歌的時候，扮相上也和環境稍微差一點的地方比他們要更精緻一些。
但是在我個人看來，一臺精彩的秧歌表演，它這裡邊兒必須得有一些靈魂人物，這靈魂人物幹嘛呢？不是說她這鼓打得有多麼好，也不是說她這妝面有多麼漂亮，或者說她唱的有多麼的動人好聽，這都不是狂歡這種屬性的剛性需求。
其實秧歌當中最為重要的是什麼呢？就是得浪！哈哈哈哈哈哈，東北的秧歌當年這個狀態是叫浪，其實是有一個專業的詞兒叫做鬥。東北的秧歌兒必須得鬥，不能鬥的話就不能算是真正的秧歌兒。怎麼個鬥法呢？就是你的這個表演你得傳神，你得放得開，你的眼神得到位，你的這個肩膀你得會抖，讓人感覺到你這情緒都從肩來了。然後這個身形要靠你的這個胯來回扭，顯示你這不同於生活狀態當中的一種喜悅。
東北的秧歌兒講究什麼呢？講究穩中浪，浪中殼。注意啊，我再重申一次，在東北，你要說「浪」這個詞兒，其實它不算是貶義，甚至你說一個女的，說這大姑娘真浪，他真的沒有說她風，或者說是不守婦道的意思在裡邊。就我個人的一些理解，它更多的是指活潑、歡快，多少年以前不有那麼一首歌嘛，叫大姑娘美呀大姑娘浪，你看這裡邊其實它就是褒義詞，所以這個秧歌兒講究大！就是這個渾身上下各種配合，這個鬥往往是在男性角色和女性角色之間來體現的。那你說男女之間有什麼可鬥的呀？其實就是一種用情感來表現故事。就可能說這個小姑娘和那個大小夥子，倆人有意思，這男的鬥那女的，這女的鬥那男的，最開始可能是不好意思，後來經過一番舞蹈上的交流，包括歌唱上的內容，總而言之，大家就願意看這個，大伙兒玩的也樂呵，既有表演的性質，也有自己投入進去的這種癲狂的這個味道在裡邊。
與此同時呢，秧歌兒還必須得有丑角兒，往往丑角兒是秧歌兒的核心角色，這種丑角就和那個鬥就不太一樣了。他是在符合男女主角的身份以外的另外一種鬥，就像是大人逗小孩似的，而且這個丑角兒往往帶絕活兒，我看了一下資料，就講這個丑角兒要深要活，不要顛，扭腰擺胯、三道彎，也就是說你這個人的形體必須得好，這樣你才能夠做得出來大開大合的動作，有的丑角還能夠原地空翻，讓大家頻頻喝彩。
我剛才說了，這個秧歌和二人轉之間是有關係的，我在資料當中看到，就講到這二人轉的由來。因為二人轉俗稱叫蹦蹦，也叫小秧歌兒，在民間各種聚會的時候自己玩兒秧歌兒已經不過癮了，需要請一些專業表演秧歌的人來助興的時候，在這些專業人士當中又精中選精，又挑出來，結合了像喇叭戲等等其他的若干的唱腔，擰在一塊兒的另一種精品表演的形式。當然也是跳脫不出民間小戲的這個範疇。這是資料當中關於二人轉和東北秧歌兒之間的關係。於是說起來呢，二人轉的流量最初一定是不如東北大秧歌的。當我講這段歷史的時候，我已經神回到百多年前的東北，仿佛看到了在這片沃土上辛勤勞作了一年的人們，在冬閒的時候。盡情歡樂，企盼明年好光景的那種熱切。