黑膠推薦 |Glass Animals四年後回歸姿態依然冷酷

在前兩期關於搖滾新興力量的介紹之後，今天黑膠圖書館帶大家來走近一支來自英國另類搖滾樂隊——Glass Animals。

時隔四年他們復出，在八月七日發行了第三張正式新專輯<Dreamland>，僅發行了普通黑膠版本。

這支樂隊並不是典型的搖滾樂隊，他們善於在把成曲傳達給粉絲之前，充分過濾情感，他們用各種電子合成樂異化掉原本詞句中所帶有的原始情感，這張做法卻給他們帶來不可思議的大紅，他們以這種現代的成功形式，無處不在，這支牛津樂隊的流媒體數量可以用數十億來衡量，他們出現在每一個城市深夜夜店和瘋狂的音樂節上。

相比於上一張專輯How To Be A Human Being的未來風格，這張專輯更加私人化，主唱Dave Bayle將自己的心路歷程作為整張專輯的線索：在這張專輯中，他是一個出生在威爾斯，父母來自以色列的普通少年。但就像上文說的一樣，他沒有在音樂中坦誠相見表達所有情緒，於是Dreamland這張專輯就像一個人試圖在Coachella音樂節的一個擁擠的帳篷裡向你講述他的人生故事。

標題曲開場就像是這張專輯的預告，展示著一種他們專屬的美學和個人宣言，混音效果使得這首歌顯得既大膽又開闊，Dave Bayley的聲音和女聲伴唱相得益彰，這首歌風格顯示了他們的經典創作風格——對於The Beach Boys的喜愛和向未來主義致敬。

Tangerine和Hot Sugar仿佛是同一個節奏下的愛情故事，用一種高傲姿態唱著戀愛時期的男性對於女性的傾慕，即使沒有巨細地描述這位女主角的樣子，但這兩首歌的第一視角已經已經讓人對於這位危險甜心浮想聯翩，旋律簡單，節奏感強，逐步推動著這張專輯漸入佳境。

到了Space Ghost Coast To Coast主題一轉，Dave Bayley說這首歌靈感是來自小時候一個好朋友，這個朋友持槍來學校，雖然這件事在成為校園槍擊案之前就被遏制了，但還是給Dave Bayley留下深刻記憶，他並沒有從關注青年人的心理狀況角度來講述這個故事，而是很酷的態度寫了一首和那個朋友劃清界限的絕交信。

Your Love的曲風就像副歌所唱的西語一樣，不管是節奏還是編曲，都充滿拉丁舞曲元素。電子合成的背景旋律和多重低音和聲增添幾分未來主義色彩。

聽另一首冷酷的Waterfalls Coming Out Of Your Mouth則是一種華麗的體驗，意識流地不著邊際的詞句搭配著豐富多樣的電子樂編曲，如果不是看採訪，你永遠想不到他要表達什麼。在這個網際網路時代，我們的生活似乎都被碎片化，Dave Bayley希望我們可以珍視眼前的關係。

而It's All So Incredibly Loud用合成樂和人聲先發制人，反類型式地製作的一首歌，詞句愈加緊湊，節奏與編曲愈加豐富，直到曲目中間才來到高潮，漸進式地描寫著一次自我心理重建。

最後一首極具詩意的Helium仿佛終於放下了冷酷的姿態，Dave Bayley認為所有建立在謊言上的關係都是不堪一擊的，他用吉他和弦作為底色，書寫下這夢想之地最柔軟最動人的一首歌，Dave Bayley也許羞於展示最真誠的一面，於是最迷人的旋律最好的副歌部分僅有一遍即戛然而止，讓人想重複播放那個珍貴片段。

在對創作層面的創新需求與對於旋律的堅持之間取得了平衡，夢想之地成為了一個連結點，一個勾勒出他們現在的生活方式和對於情感生活的一種期待。情感直接，姿態冷酷，卻又細緻入微足以打動你多聽上幾遍。