在國風圈，董真這個名字，我想你一定聽過。
那年中國好聲音的舞臺上，她以蒙面女俠的裝扮亮相，最終遺憾淘汰。後來，聽說她從一段自我懷疑中走了出來，再後來，聽說她在出道十年之際迎來了全新的自己，她說：我是「董真」。
2007年，她以中國風仙俠音樂歌手「董貞」的身份出現在大眾視野，以乾淨純粹的聲音收穫大批粉絲。擅長將國風音樂與充滿故事性的旋律相結合，演繹出獨具東方魅力的佳作；同時董真還兼具創作與製作人的多重身份。
十三年間，有過低谷，有過不自信，但更多的是對國風的熱愛，以及對真實自我的越發了解。可以說，董真是跟隨著國風音樂一同經歷起伏、成長的。就同當年敢於毅然打破次元壁一樣，董真在始終忠於自己的喜好，保留本我內核的同時，也積極探尋自身創作的無限可能性。她說：「在音樂上我永遠不怕新。」
心 間 山 海 耳 邊 紅 塵
由 貞 至 真 聆 山 聽 海
就在最近，董真為我們帶來了這張讓人耳目一新的國風專輯《聆山聽海》，以古著《山海經》的5位神獸為靈感藍本，塑造了一個「傾聽」與「療愈」的山海世界。
全專輯共有10首歌曲，每一個神獸都擁有專屬於自己的2首歌曲，一首為記塵世之旅，一首為記自我本真。董真則化身上古鮫人族泉先，作為貫穿整張專輯的故事吟唱者，背負著古老家族世世代代看護《山海寶籙》的使命——喚原生之靈，療五毒六蘊之苦。用聲音，療愈世間萬物。
Q1 先來簡單講講你的新專輯《聆山聽海》吧，這一次的專輯概念是以古著《山海經》中的5位神獸作為靈感藍本，當時在選題時是如何考慮的，為什麼會選擇這一主題？想要傳達給聽眾怎樣的感受？ A 這張專輯在選題的時候討論了很久，最終定下了《山海經》這個概念，裡面的五位神獸各有各的使命，泉先是貫穿整個故事的吟唱者，串起了所有人物的命運，有療愈他人的功能，和這張專輯想要表達的內容一樣， 想要藉助上古神獸的故事來隱喻大家不要被五光十色的物質世界所幹擾，我們都應該在適當的時機回歸當下，回歸最純真的自己，看見最棒的自己。當我們能夠向內看見最完美的自己，也將能夠用最純真的眼睛看見無限的可能性，看見人與人之間最純粹的愛，同時也將被這個世界洶湧澎湃的愛所包裹。Q2 整張專輯從選題到發行耗時多久？聽說這一次有全程參與到專輯的製作環節，過程中有遇到什麼難題嗎？
A 專輯從選題到發行用了一年多的時間，因為在整個風格上做了一些突破，加入了很多之前沒有嘗試過的元素，所以在製作過程中遇到的挑戰也比較多。對於我來說最大的挑戰是在音樂創作上加入了世界音樂的元素，並在演唱上做了一些突破，比如原生態唱腔的加入，真假聲的頻繁切換等等，每首歌在錄音之前都有找專業的原生態老師來輔助唱腔的調整，希望儘可能的為大家還原上古時期的恢宏。
Q3 這次專輯共收錄十首歌曲，比較有趣的是每個神獸對應兩首歌曲，一首為記塵世之旅，一首為記自我本真，而你化身為上古鮫人族泉先作為貫穿整張專輯的故事吟唱者，這樣的設計有何用意？
A 這張專輯在企劃之初，泉先是最先定下來的神獸，我們翻遍了《山海經》原著，找到了她：泉先，蛟人族，善歌，聲音具有治癒的能力。用最懂你的聲音，療愈世間萬物，這與我想要通過音樂帶給大家力量的理念是一致的，也和我們這張專輯想要藉助古著來撫慰現代人的初衷相一致。這五個神獸各有各的屬性和使命，而泉先作為故事吟唱者一步步揭開這些神獸的面紗，串起整張專輯。
Q4 整張專輯的架構是很大的，雖然是以中國最古老的奇書古著《山海經》為概念，但並沒有一味地追求中國韻味，而是從傳統的東方基調輾轉至世界其他角落並與之自然結合，這一點在製作時是如何考慮的？
A 我對中國傳統文化非常熱愛，國風音樂是我一直堅持在做的東西，但隨著人生經歷更加豐富，心態也發生了一些轉變，我想要不斷不斷的打破自己的框框與局限，音樂無國界，地球是個村，國風也應該可以玩出世界的感覺。
在音樂上我永遠不怕新，十年前我在做仙俠中國風，現在我做新世界概念中國風，探索欲對於一個音樂人來說彌足珍貴，想要把中國故事用世界音樂的方式講述出來，讓外國人也能聽懂，這種嘗試令我感到興奮。
我們將這專輯的歌曲給一些外國人試聽，他們雖然聽不懂我唱的歌詞是什麼，但是他們都無一例外的感受到一種神秘感，古老的神話，以及磅礴的氣勢，這，就是音樂的魅力。
Q5 這張專輯中，有沒有什麼你認為全新的突破或是嘗試？ A 在這張專輯中，加入了很多有趣的元素，比如《無限》與《赤地謠》中的少數民族原生態的唱腔與東西方樂器的搭配融合；《闊雲歌》中的部落感打擊樂；《有日與月》中頻繁的真假聲轉換及中東樂器的組合打造出陰陽融合的神秘感等等，這些於我來說都是全新的嘗試，在最終效果的呈現上，我和團隊是滿意的，不知道大家會不會滿意~Q6 如果讓你在這張專輯中推薦一首音樂作品，你會推薦哪一首？為什麼？ A 《赤地謠》，這首是專輯裡的第二個神獸女魃的歸來曲，女魃是火之女神，火代表著熾熱與希望，女魃在這趟山海之旅裡的職責是喚醒泉先以聲音療愈他人的異能，使其能夠幫助其他生靈回歸本心，最終讓世界再度回到融合有愛的狀態。《赤地謠》是一首充滿生命力的歌，至於為什麼會用「生命力」這個詞來形容，大家去聽一下就懂了。Q7 2007年，你以中國風仙俠音樂歌手「董貞」的身份出現在大眾視野，到現在十三年，可以說你是跟著國風音樂一同成長的，是什麼原因促使你一直在這個領域不斷探索？有過動搖或是覺得堅持不住的時刻嗎？ A 在國風領域中不斷探索其實是我自然而然去做的事情，可能因為對中國傳統文化的一種熱愛，讓我在做國風音樂這件事上從來都沒有過動搖的想法，這是我喜歡去做並且願意去付出的事。如果說曾經是否有堅持不住的時刻的話，也確實有過那麼一小段的時間，熟悉我的粉絲可能會比較清楚，我在某一段生命旅途中是產生過自我懷疑，自我否定的，但現在已經完全調整過來了。我非常感恩生命中的每一個起起伏伏，每一個「伏」都給我更多時間成長，更多的去了解真實的自己，也逐步讓我成為更大的「我」。Q8 簡單和大家說說，你致力於推廣一種什麼樣的音樂？ A 我希望我的音樂可以帶給大家一種力量，能夠在大家的實際生活中真真切切的幫助到大家。例如一些聽眾的留言：「真姐，在我心情不好的時候聽你的歌，我就覺得自己可以慢慢的走出那個難過的情緒」，我覺得這就是給我最大的肯定與鼓勵。Q9 對於不是粉絲的聽眾朋友來說，可能還有很多人停留在「董貞」這個名字，為什麼會決定由「董貞」變為「董真」？是當時的心態發生了什麼改變嗎？ A 「董貞」變「董真」其實是在我出道十年的時候做的一個決定，對於已經出道的十年和即將開始的下一個十年作出一個告別與迎接。「貞」是忠誠，過去十年我忠於自己的內心，忠於自己的夢想，十年只做一件事，我給自己交了一份滿意的答卷；在未來，我想嘗試更多，不僅對音樂，還有對人生，對待身邊的人和事，我想挑戰自己，也給自己一個機會，更加貼近聽眾的生活，貼近真實的世界。董真，現在與未來的這個我，更加真實，真誠，真心。Q10 對你而言，國風音樂的最大魅力是什麼？有沒有什麼對你影響比較深的音樂人或音樂風格？ A 國風音樂對我來說是一種精神食糧，是文化底蘊，是骨子裡流淌著的對傳統文化的喜愛，一個好的國風音樂作品是可以帶人進入到那個充滿詩意的世界裡。對我影響比較深的音樂人是早期的遊戲配樂音樂人，我在他們的仙俠遊戲配樂中感受到了我在武俠小說中日日暢想的江湖。Q11 你認為一首好的古風作品需要具備怎樣的特質？ A 無論是古風還是其他流派，我覺得一個好的音樂作品，都應該是能夠帶領聽眾進入到自己構建的世界裡，這個世界裡沒有條條框框，就是創作者想要表達的內容被聽眾接收到了。回到古風音樂本身，我覺得一首好的古風作品，應該是有自己的文化內容輸出，比如歌詞應該是經得起推敲的，旋律應該是有意境的，歌詞與旋律的搭配是能夠讓聽眾沉浸其中的，當然演唱者也是關鍵，歌手必須要能夠領會詞曲作者的意圖，領會歌曲想要表達的核心，準確的選擇最適合的演唱技法。Q12 近幾年國風音樂的受眾越來越多，越來越多的年輕人湧入到這個圈子裡，作為先行者，你有什麼建議給到他們？ A 我覺得很重要是融會貫通。一個詞作者不能一味的只專研學術，一個曲作者也不能完全只尊重專業曲式規則，一個好的作品是一個融合體，各工種之間越了解彼此，就越容易事半功倍。Q13 從小眾到大眾，國風在形式上也有了更多的實驗性的表達，你覺得如何才能讓這種音樂類型被更多的人所認識並且慢慢了解？ A 其實我覺得每一種音樂類型都希望能夠被更多人認識，但國風音樂的特點在於它本身就是流淌在我們中國人血液裡面的需求，所以當成長到某一個階段的時候自然而然會被這種音樂所吸引。其實近幾年國風音樂越來越受到大家的關注和喜歡，越來越多的人除了用音樂來放鬆解壓、宣洩情感外，漸漸開始想要更有深度的共鳴，國風音樂就可以很好的起到這個作用，為我們心靈上對於文學甚至對於人生思考上提供更好的輔助，所以對於國風文化的發揚我認為隨心就好，沒有必要為了讓更多的人所認識而刻意做一些事，當人成長到會被這一類型的音樂所吸引的時候，自然就會被吸引，我們作為創作者也遵循自己的內心，專心內容創作就好。 A 現階段我在音樂創作上的目標是希望能夠突破自己，去做更多不一樣的嘗試，不止於這次發行的新專輯，其他部分也會儘可能的去嘗試更多的可能性，未來希望能夠帶給大家更多的驚喜。也希望大家能夠因此更加了解董真，了解我的音樂，了解我的真心。