黑鍵上的「舞蹈」︳《黑鍵練習曲》

全曲右手以三連音為主，不僅需要音彈得靈敏輕盈，還要確保觸鍵的精準，所以第一，彈奏時用指尖小動作進行運動，指尖貼鍵彈奏。有些地方需要手指伸張，則選擇用指腹彈奏黑鍵。第二，彈奏者需要從頭到尾以輕快、靈巧的指觸方式，力道均衡且快速離開琴鍵。要使演奏效果具有較強的顆粒感，並且聲音清晰。此外，右手大指非常重要，良好的legato需要通過大指幫助才能完成。大指轉指過程中要輕柔自然。轉動時，不能單純依靠手腕和手臂的上下移動，還要確保手腕與手臂鬆弛，在其他手指間，大指能夠自然穿越，自然彈音。 

左手因音形不同，所以觸鍵也不同。首先，在彈奏八度過程中，整個手臂的力量要放鬆，並將力量集中在指尖、手腕、手指，以此形成一個穩定的手型。觸鍵後不能鬆動，下鍵須短而快，將音彈到低、音響效果才紮實。其次，在和弦方面。左手和弦觸鍵不能敲打，也要支撐好手型位置，手腕不能鬆懈，將力量自然地傳送到指尖，將和弦音彈到底，並突出旋律音。最後，在琶音方面，手腕帶動手指向右側迅速移動，手腕動作幅度要適中，力量轉向高音點時，確保肘部抬起的高度適中。

在《黑鍵練習曲》中，彈奏的重要因素除了手指，其次就是手腕動作。只要手腕僵硬，手指的彈奏就會發出單薄且乾澀的聲音。因此，要想掌握鋼琴彈奏技巧，必須先確保手指的獨立性，再注重手腕的放鬆狀態，同時，手臂重量也需要相互配合動作。手腕作為手臂和手指連接的橋梁，要將手臂的自然力量傳送到指尖，就要通過手腕，一旦手腕抬得過高，並處在緊張狀態，力量就會停滯在小臂上，練習過程中就會感到不適，以至於出現手指「跑不動」的情況。所以，在彈奏《黑鍵練習曲》的過程中，右手三連音的跑動，需要確保手指具有獨立性，並靈活運用手腕，做到橫向移動，位置適當。這樣，手指位置觸鍵的手腕就會帶動手指靈活移動。

▼瓦倫廷娜·李斯蒂莎演奏《黑鍵練習曲》

19世紀，人們逐漸青睞音樂語言簡短、精煉的作品。蕭邦《黑鍵練習曲》的問世，成為了藝術性、技術性的典範。在演奏上，它不僅有前奏曲的優美內涵，還有較高的技巧訓練要求；在體裁上，《黑鍵練習曲》沒有瑪祖卡風格與波蘭舞曲的氣勢，與其他練習曲存不同的情緒意境。在形式上，作品旋律首尾相連，周而復始。

蕭邦的《黑鍵練習曲》以五聲音階為主，充分表現了古老東方音樂的色彩。蕭邦將自己所具備的天賦旋律，通過和聲將作品構想與演奏技巧融為一體，有機結合。右手黑鍵速度的訓練，能夠激發彈奏者的表現欲，展現出華麗的技巧，提高訓練價值。