呵呵，乍看標題你想歪了吧？不過所涉作品圖片還是符合標題的。最重要的還是看看正文吧。
昨晚，在「2020香港蘇富比藝術品秋季拍賣會」上，油畫家常玉的《翹腿裸女》從8500萬港元起拍，以1.45億港元落錘，加佣金1.686億港元成交。就在去年10月5日的香港蘇富比秋拍上，常玉的《曲腿裸女》也以1.98億港元成交。
在新冠疫情肆虐，世界經濟明顯衰退，世界性的經濟困境無法預知的大環境下，油畫家常玉作品依然有如此堅挺的高價，實在利害。
查看一下可以進一步知道，2019年11月23日，佳士得香港常玉的《五裸女》以1.9億港元起拍，以3.039億港元成交。2020年7月8日，香港蘇富比常玉《綠色背景四裸女》，以2.583億港元成交。
但我左看右看還是沒有搞明白，如此高價格的兩幅作品的藝術水平究竟高在哪裡呢？我看到有人評價說是角度非常獨特，讓觀者在觀看裸女時層層深入，一窺究竟；有人評價說是將大自然的造化寓於人體，將人類身體之美接引宇宙，以東方山水美學重新演繹西方經典；也有人乾脆憑直觀說是「姿態結構精妙」；徐志摩也曾稱此為「宇宙大腿」。恕我鑑賞水平太低，我笨笨地想，但凡過億的作品總歸要對美術史有些貢獻吧。所以設幾個疑問請高人賜教：你從這兩幅作品和其價格上看出了什麼？世界級藝術大師？愚弄美盲？資本收割韭菜？對國畫藝術國粹的顛覆陽謀？對比於中國人創作的動輒數千萬甚至過億一幅的油畫，那麼當代「大師級」的中國畫作品應該什麼價格合適？雖然我負責的「中國畫強元課題」核心在推動「中國畫的復興」，對於油畫研究不夠深入，但對於油畫在中國的發展，2015年我也曾撰文在《人民日報海外版》發表了我的「三階段論」觀點：如果像西方人一樣畫油畫，那是中國人畫西方畫，這是第一階段，也是最初級的階段；如果簡單地以中國傳統文化藝術思想與精神畫油畫，那是中國人在改造西方油畫，不中不西，很難成熟；第三階段，借鑑油畫特點，化西方油畫為民族藝術，那就是為拓寬中國美術的領域做出了開創性貢獻。我認為，第三個階段才能出大師。(常玉（1900年10月14日—1966年8月12日），本名常有書，1900年10月14日生於四川順慶（今南充市），1966年在巴黎因煤氣洩漏去世，近現代著名畫家。
少時家境殷實。1919年常玉以留法勤工儉學的方式前往巴黎，與徐悲鴻、林風眠熟稔，常玉的藝術觀點卻與他們不同，他不進美術學院進修，常在咖啡館裡一邊看《紅樓夢》或拉著小提琴一邊繪畫。常玉在藝術上堅持我行我素，追求精神自由，他經歷大起大落，一生默默無聞、不被賞識；而今，西方公認他為世界級的繪畫大家，被譽為「中國式的莫迪利阿尼」。)
李樹森，中國畫強元課題組負責人，強元文化理論提出者，中國畫強元課題創始人，著名策展人。已在《人民日報海外版》《中國文化報》《中國社會科學報》發表書畫家採訪、評論、課題研究等署名文章超過25萬字，主持開展了10年的中國畫強元課題已成為推動中國美術復興的一支獨特力量，策展的《中國畫強元課題10人學術提名展》被譽為一次重要文化事件，提出的中華文化復興新理念曾引起中央最高層關注。