【文化：在秩序和混亂間遊走的音樂—查爾斯·勞埃德-孟菲斯奇蹟隊】
在孟菲斯派往世界的眾多音樂天才中，薩克斯管和長笛大師查爾斯·勞埃德可能是走得最遠、最寬的。的確，他那打破音樂風格的職業生涯讓他以如此優雅的姿態進入了如此多樣化的音樂領域，以至於如今80歲的他已經成為了一種音樂大師沃爾特·惠特曼，以各種形式演唱著《身體電》(the body electric)。
他將於9月28日在德國城表演藝術中心亮相，屆時將展出這些奇蹟。雖然Rueben Rogers和Eric Harland的節奏部分保留了下來，但樂隊中仍有Greg Leisz的踏板鋼和Bill Frisell的吉他。這是勞埃德樂隊最新專輯《消失的花園》的幕後團隊，該專輯還收錄了露辛達·威廉士的一些歌曲，她經常以不同尋常的方式重新構思自己的歌曲。
我聯繫了勞埃德，問他孟菲斯對他意味著什麼，奇蹟是如何產生的，以及在他的音樂中在秩序和混亂之間遊走。孟菲斯-弗萊爾：你從孟菲斯的歲月中得到了什麼，你仍然覺得這對你今天的表現至關重要？
查爾斯·勞埃德：聲音的神秘主義一直存在於孟菲斯，可以追溯到早期靈歌和布魯斯樂隊，還有W.C. Handy和Jimmy Lunceford。到處都是音樂。走在街上——如果窗戶開著，你會聽到音樂。這是我們的靈感和安慰。在梅爾羅斯讀四年級的時候，我聽到了威利·米切爾的大樂隊，我的心如晴天霹靂。他們站在倫斯福德和艾靈頓公爵的肩膀上，但更像吉萊斯皮的樂隊。當時，我想成為一名歌手，但聽到威利的樂隊鼓勵我呼籲我的父母給我一個薩克斯管。
孟菲斯是一個非常豐富的環境，有很多偉大的音樂家：Willie Mitchell， Jeff Greer， Andy Goodrich， Bill Harvey， Fred Ford， Hank Crawford， Floyd Newman， Onzie Horn， Luther Steinberg， Phineas新生兒，Robert Talley， Fat Sonny -等等。伯德在孟菲斯出生，但出生在堪薩斯城——所以我總是把他的根和孟菲斯聯繫在一起。那是音樂的歷史時期，我很幸運能在那段時間長大。
我也很幸運，小菲尼亞斯·新生兒很早就發現了我，並帶我去參加了歐文的阿爾託課程。菲尼亞斯把我放在他父親，老菲尼亞斯的樂隊裡。我們和朱尼爾和他的兄弟加爾文一起在西孟菲斯的種植園旅館打球。菲尼亞斯成為我的重要導師，並在我身上播下了鋼琴的種子。我去了馬納薩斯高中，馬修·加勒特是我們的樂隊指揮。談論在正確的時間出現在正確的地點!我們有一個樂隊，節奏轟炸機樂隊，有米基·格雷戈裡，吉爾莫爾·丹尼爾斯，弗蘭克·斯特羅澤，哈羅德·麥伯恩，布克·利特爾和我。布克和我是最好的朋友，我們一起去圖書館學習巴託克樂譜。他是個天才。
我們都很尊敬喬治·科爾曼，他比我們大幾歲——他確保我們練習。喬治、哈羅德和我過去常在米切爾酒店演奏。我和Lewie Steinberg是很好的朋友，我們經常在鎮上做小型演出——他那時吹小號。後來，他轉向低音。在我離開孟菲斯後，他加入了布克。去年三月，在我80歲生日那天，我邀請布克·T參加一場特別的音樂會。我們從來沒有一起玩過……那是一個美好的夜晚。當我12歲的時候，我開始和鮑比·布蘭恩特和羅斯科·戈登一起演奏。這導致了約翰尼·艾斯、小帕克、豪林·沃爾夫、BB·金、羅斯福·賽克斯、魯弗斯·託馬斯和「大媽媽桑頓」。我去了威利·米契爾的樂隊，在西孟菲斯的丹尼俱樂部演出。老艾爾·傑克遜在漢克·奧戴的帶領下組建了一支龐大的樂隊。
我在西孟斐斯遇到了阿爾維斯科沃，一個非常棒的踏板鋼運動員。我們成了朋友，擠在一起。我們都喜歡音樂，但在那些日子裡，因為種族歧視的安排，我們不能一起專業地演奏。當我和比爾·弗裡塞爾開始一起演奏時，我提到我錯過了踏板鋼的聲音。他建議我們邀請Greg Leisz去加州大學洛杉磯分校聽一場音樂會。格雷格是一位了不起的音樂家，他是埃裡克·克萊普頓、保羅·麥卡特尼、傑克遜·布朗、艾米·盧·哈裡斯、喬妮·米切爾等眾多歌手的「最佳拍檔」。有他和這些奇蹟在一起，我感到很榮幸。我兜了個圈子。
赫爾曼·格林是一位受人尊敬的音樂家。我們在威利·米切爾的樂隊裡一起演奏了一段時間。他對孟菲斯的許多音樂家產生了重要影響。威利也是我的重要導師。我很自豪我在孟菲斯長大，並且是它音樂遺產的一部分。