《怪胎》兩位強迫症患者的戀愛，iPhone拍攝電影令人讚嘆

《怪胎》由廖明毅執導，林柏宏與謝欣穎主演，描述兩位強迫症患者的戀愛故事，iPhone拍攝電影的結果令人讚嘆……

一直以來，強迫症就是個神秘又難解的現代文明病，它不代表一個人在痊癒前會影響健康，但背後影響生活的程度，卻往往是外人難以想像的制約──曾幾何時，如果這樣的病症碰上了同樣情境的戀人，那會擦出什麼樣的火花？不為人知的發展和情愫，又會有什麼樣意想不到的變化？

過去曾任《六弄咖啡館》、《那些年，我們一起追的女孩》等片的執行導演廖明毅，如今終於自己多年的醞釀下，誕生了人生第一部長篇作品──《怪胎》。除了導演工作外，他還身兼劇本、攝影與剪輯等數職，不僅首映後受到各界熱烈迴響，獨特的美術堅持和攝影構圖態度，更交織出劇本完美又動人的一面。

廖明毅說，「我想創造出新的鏡頭語言，來闡述愛情的承諾與偏執。畢竟，愛情的開始，不論對方的優缺點，一切都好美，可是經過了時間、磨合，這道光不再燦爛之後呢？」

20年的底蘊　用iPhone顛覆電影傳統

值得注意的是，《怪胎》是亞洲首部完全以iPhone拍攝的劇情長片，如此獨特的攝影媒介顛覆了觀眾對電影的既定印象和成見，而成品後的極高品質，更是交織出那獨特鏡頭下散發的敘事魅力和浪漫。

誰也沒想到，iPhone居然能拍電影，更在精雕細琢的巧思下，還迸發超乎想像的極致。

廖明毅分享，從求學以來，他一直想做的東西就是電影，自2000年至今，這個夢想醞釀了20年，但很少有人可以直接把電影當成自己職業。 「於是，為了混口飯吃，就去拍了MV與廣告、加入電影劇組學習，而劇本則是一直以來都在寫、長年以來磨練的結果。」

於是，一直到前年，他發現自己可以拍電影的時刻到了，他希望從「小」的事物開始拍，卻不要由於電影規格小而失去了創作的自由度；因此在iPhone拍攝下，除了省去了極高預算，在沒有太多投資方幹擾的狀態中，更能全心做出自己認為自我意識極高卻又大眾化的作品。

誰說電影不能用手機拍攝？

有趣的是，之所以堅持以iPhone拍攝，其實來自於他對「電影」名詞的重新定義和挑戰。

廖明毅說，在他剛學電影的時候，他也曾認為電影應該都是用傳統攝影機拍攝，甚至必須上院線的作品才稱得上是「電影」。

但隨著近幾年串流平臺的興起，許多好作品卻紛紛不上院線、甚至某些參差不齊的電影竟然在電影院上映時，「電影是不是要上電影院或是否一定要用什麼媒介拍，好像都不一定了。」

於是，一場場踏上以iPhone拍主流廣告、MV作品的挑戰，奠定了他在業界獨樹一格的堅持和態度。

愛情的承諾與換位思考

而《怪胎》的呈現，就從他對自己作品的完美堅持「強迫症」下，締造了無數好口碑。片中對於承諾和換位思考的醍醐灌頂，也點醒了許多戀愛中的少男少女。

「在愛情上，兩個人遇到對方是非常難得的事，熱戀期時，彼此會非常相愛，但當時間一久，一個人可能會說變就變，而所有對愛情的承諾也成了過往雲煙。」

然而，對於承諾，沒有人是在騙對方，只是沒有人知道自己會變；但承諾之於愛情，卻又是個必要的存在。

廖明毅表示，他希望透過《怪胎》讓觀眾能跟著角色一起歡笑、一起哭泣，也從愛情的殘酷中，體悟換位思考的重要，「如果有一天，事情發生在自己身上時，你會不會做不到？」

用低成本讓作品有更大程度的發揮

廖明毅分享，使用iPhone上最大的優點，首要影響就在於工作人員變少、預算變小，「傳統上，一般劇組會有4至5位攝影，有時甚至會多達6至8人移動攝影機，而《怪胎》從頭到尾，攝影組就只有包含我共3個人。」

他強調，電影往往有一定的拍攝門檻和資金預算，而如何能下修這個門檻，讓更多明明有創意卻受限於金錢的劇本能有機會拍攝。

「畢竟，已經有愈來愈多低成本，但卻高創意的作品出現，我希望能帶動一些變革，號召手機拍攝是可行的決定，讓更多作品有發揮的空間，」廖明毅說，「甚至，手機就是因為它體積小，所以拍攝上不會驚動太多人，這也能避免清場、重新找回上百位臨演的龐大工作。」

導演自己對電影的強迫症

《怪胎》最厲害的是，它不僅劇本完美、演員互動令人熱愛，電影還從攝影和美術、音效的搭配中，迸發令人讚嘆的視覺饗宴。

廖明毅說，已經很久沒有如此強烈個人風格感的作品，而且它又不是藝術片、而是大眾都可以接受的通俗片，「電影要成功，個人風格很重要，像是奉俊昊的《寄生上流》、溫子仁的《厲陰宅》，那是無論別人要怎麼拍，都無法複製的成就。」

「我對電影品質的堅持，其實就像是劇中描述的強迫症，我不希望未來回顧自己當年的作品時，會說出『那時候技術比較不純熟』的藉口，而是我會讓自己在每一個階段的作品中，永遠保持那時候盡全力、而且是最完美的狀態。」