文 | 鏡像娛樂
率先聚齊了後海大鯊魚、Joyside、木瑪、發光曲線樂隊的不是《樂隊的夏天2》，而是《隱秘的角落》。
成立於2004年的後海大鯊魚，至今仍是國內最受歡迎的搖滾樂隊之一；熟悉搖滾樂的聽眾，常會在草莓音樂節等線下演出見到發光曲線。
片尾曲《猶豫》的作詞、作曲兼演唱者木瑪，是原木馬樂隊的主唱兼吉他手；而《隱秘的角落》導演辛爽，是2001年成立的Joyside樂隊鼓手。
在《隱秘的角落》片尾出現的配樂名單中，出現了堪比「樂夏」的豪華陣容。
獨立音樂+影視劇，在《隱秘的角落》中碰撞出奇妙的化學反應。「再就業」的導演辛爽和國產懸疑之光《隱秘的角落》，讓一批前衛的、小眾的音樂進入大眾視野的同時，也為國產劇配樂提供了一個「高階方案」，為樂隊、獨立音樂人提供了一條大眾化、主流化的通路。
懸疑劇配「陰樂」，中國獨立音樂大賞
「夜間的蒼穹是音樂的抽象密集。」第六集結尾，朱朝陽、嚴良、普普躺在甲板上聊天。
破舊的船隻隨著海浪翻騰，孩子坐上船頭看月亮，《小白船》應景地響起。
「藍藍的天空銀河裡，有隻小白船……」
觀眾無法得知他們和小船如何在夜晚的潮汐中安全泅渡，因為唱到「飄呀飄向西天」的時候鏡頭已悄然穿過雲層，定格在海面漂浮的一具屍體上。
《小白船》戛然而止，片尾響起Anti-General的《人間地獄》。
低沉重音形成壓抑感，而嘈雜詭異的人聲音調陡然升高，透著陰鬱、絕望、不安，配合凌厲的剪輯風格，強化了懸疑色彩和詭譎的氛圍。
豆瓣9.0分的《隱秘的角落》，被認為是國產懸疑劇的又一高峰，改編自紫金陳推理小說《壞小孩》，講述一次被無意中記錄下的蓄意謀殺所牽扯出一段故事，故事基調是陰暗的。
一個潮溼的沿海小城，一樁蓄意謀殺案，三個「壞」孩子，《隱秘的角落》的劇情走向、人設都是「顛覆」的。而作為一部懸疑犯罪類劇集，兇手已在第一集的片頭就完全暴露給觀眾，因此，整體的節奏把握和氛圍渲染尤為重要。除了跌宕的情節和風格鮮明的鏡頭語言之外，導演也為劇集配上了特別的「陰樂」。
從配樂到12首不同的片尾曲，堪稱「中國獨立音樂大賞」，藝術性極強，同時，也沒有一首歌是無意義的。
多次出現的《小白船》，已經成為公認的「恐怖童謠」。在那個最關鍵的相機裡，三個孩子唱《小白船》的歌聲疊上了身後墜崖者的悽厲吶喊，仿佛暗示著孩子並不單純，這是一出扭曲的「暗黑童話」；在少年宮興趣班學員齊聲唱《小白船》的童聲中，站在欄杆旁的普普，死死盯著朱晶晶身影消失的方向，為接下來朱晶晶的墜樓死亡做了鋪墊。
除此之外，木瑪的《猶豫》、The Bad Molds的《Dancing with TheDeadLover》、Anti-General的《Descent》等片尾曲，都為劇集渲染了詭異、晦澀、陰暗的氛圍，讓觀眾更好地體會到角色的陰暗面，放大了戲劇張力。
就連全片唯一「陽間音樂」——後海大鯊魚的《後海衝浪手》，歌詞也讓人毛骨悚然。三個孩子默契配合取回了落在陳冠生家的相機，成功化解危機後在離開的路上張開了雙臂，仿佛要迎接光明的未來。而此時響起的《後海衝浪手》的歌詞卻是「夏天，它也沒那麼長。它也就一眨眼，從天堂到地獄了」，預示著後續劇情仍將持續走向陰暗。
6月23日，收錄了35首音樂的《隱秘的角落》配樂專輯上線。以實驗電子樂和氛圍音樂為主的配樂，歌名都頗為耐人尋味。
第一集片頭，嶽父母被張東升猝然推下山，伴隨著尖叫聲漸進式響起的背景音樂卻叫作《墜入愛河》；第九集，王立被埋在水產冰櫃中，背景音樂是《放進去醃製幾天》。
背景音樂名與畫面不協調而觸發的驚悚感，讓觀眾覺得「不愧是陰樂」。而這些存在感極強的「陰樂」，都由為電影《踏血尋梅》《暴雪將至》配樂的丁可製作。
搖滾樂手「再就業」，樂隊找到「新主場」
在炎炎夏日，《隱秘的角落》配樂專輯簡直是夏日解暑降溫必備佳品，聽得人脊背發涼。
無論是愛奇藝的彈幕區，還是社交平臺，都能看到觀眾對《隱秘的角落》「陰樂」的討論：「能不能整點陽間的音樂」、「差點被配樂送走」……而配樂收穫超高關注度和話題度後，導演辛爽的第二重身份也被挖掘出來。
作為樂手，辛爽所在的Joyside也曾是北京最火的搖滾樂隊之一，在一代人的記憶中烙下朋克精神。而樂隊解散後，「再就業」的辛爽對於氛圍音樂和小眾音樂的使用可謂「藝高人膽大」，精準傳達情緒、營造氛圍，成功提升了劇集觀感。
每一集就有一首片尾曲，從小娟&山谷裡的居民的《小白船》，到發光曲線的《死在旋轉公寓》，匯集了民謠、電子樂、搖滾樂、氛圍音樂，顯示出了導演的音樂品味，讓前衛的、小眾的音樂有機會走進大眾視野，也賦予影視劇配樂這種表達方式更多樣的可能性。
2019年，《樂隊的夏天》掀起熱浪。
熱血、搖滾、酷、特別……樂隊的音樂和故事，打動了無數觀眾。那些在搖滾樂的黃金年代紅極一時的人，如今在綜藝的舞臺上同樣大放異彩。
反光鏡、新褲子、鹿先森、痛仰、旅行團……樂隊的音樂通過綜藝節目輻射到更廣泛的聽眾圈層，走向臺前的樂隊商業價值水漲船高，破壁流行的獨立音樂豐富了音樂市場。
因此《樂隊的夏天》之後，一些樂隊也開始與流量藝人合作，出現在主流舞臺上的頻率越來越高：旅行團樂隊登上《歌手》的舞臺、新褲子與天貓超級晚與劉敏濤合作《你要跳舞嗎》……在擁抱主流的過程中，獨立音樂呈現出極強的可塑性。
但疫情期間線下演出的停滯，又讓樂隊集體「過冬」。根據由你音樂榜發布的《2020Q1華語數位音樂行業季度報告》，第一季度國內預估有20000場演出取消或延期，票房直接損失達20億。
在這種情況下，抖音、快手、B站推出的「雲演出」緩解了觀眾的苦悶，樂隊轉向線上，維持熱度。而此時，一部高口碑的《隱秘的角落》，直接以影音結合的方式將樂隊和獨立音樂推向了廣大觀眾。
據知情人士向鏡像娛樂透露，《隱秘的角落》配樂名單中也出現了不少《樂隊的夏天2》的參賽樂隊。在節目開播之前，《隱秘的角落》率先為樂隊帶來了一定的熱度和期待，也可以稱得上是銜接第一季與第二季的《樂隊的夏天1.5》了。
《隱秘的角落》讓配樂這種表現形式更受關注，實際上也為樂隊們打通了主流化、大眾化的道路。飯圈文化侵蝕獨立音樂文化的隱憂下，風格適配的影視作品，也能成為樂隊和獨立音樂人的新主場。
在撩撥情緒、渲染氣氛方面，搖滾樂、電子樂不輸流行音樂。優秀的獨立音樂更能提升質感，為影視作品增添文藝屬性。隨著觀眾審美的不斷提升，優質獨立音樂也能走出「隱秘的角落」，點燃一個又一個「夏天」。