在花樣滑冰領域，除了選手們正賽時的短節目、自由滑外，其實在賽後的表演滑曲目，往往會是最能體現選手風格、表演特質的節目。
因為表演滑不打分，比起正賽更傾向於「表演」而不是跳躍，所以選手們在選擇表演滑曲目時經常會選擇他們個人更喜愛的風格、表演上也會更側重個人特點的展示。換句話說，某種程度上，表演滑是更貼近選手內心的節目。
對於羽生結弦來說呢？對於很多觀眾來說，最喜歡的，也許是從2016賽季沿用至2018平昌冬奧的《星降之夜》，也可能是在2018新賽季僅有一次正式現身的《春天，來吧》。
但在它們之前，還有另一首表演滑曲目，被羽生結弦自己稱為是能同時「感受到最多苦痛」和「只有在滑冰中才幸福」的曲目。
《天地安魂曲》
雞架我個人看來，《天地安魂曲》應該算是羽生結弦最被「低估」的表演滑。2015年休賽季的FaOI上，《天地安魂曲》進行了首演，後作為當賽季的EX表演滑曲目。這曲表演滑也伴隨著羽生結弦經歷了整個跌宕起伏的2015-16賽季。既有NHK、GPF上的連破記錄的驕傲，也伴隨著他歷經2016波士頓世錦賽最灰暗的時刻。
2015年的休賽季，羽生結弦確定了新賽季的表演滑節目，是松尾泰伸作曲的《天地安魂曲》，編舞是宮本賢二。羽生結弦後來在自述中詳細記錄過這個節目的誕生過程：「」我說『我想滑能傳達信息的節目』，宮本老師做了很多調查後把這首原曲長達10分鐘的《3.11東日本大地震鎮魂歌》放在了我的面前。這是我第一次聽這個曲子，但一聽就覺得『絕對就是這首了！』這個節目裡自然包括了題目給人的印象，並加上了自己的親身體驗，以及在電視上放映的有關震災的影像，這些全部都在節目中有所體現。」
如我們所說，這是一個更強調自身感受的節目。
羽生結弦把這首曲的曲目命名為《天地安魂曲》。他自己在後來的回憶中說到，因為投入得太多，結果滿是苦痛無法自拔，在冰演上表演時也常常會眼淚直流，到了謝幕時都完全出不來，因為在表演時常常過於投入，所以老師們有時會告訴他，你要多面向四周去表演，向四周傳達信息。
但對羽生結弦來說，這個節目於他並不是那種「向旁人傳達信息」的節目，而是讓人投入進來的節目。他說，對於《天地安魂曲》，他想以自己喜歡的方式去滑，希望能把它變成終於自己經驗和感情的節目。所以那時很多人都評價，《天地安魂曲》是讓很多人看了會淚流滿面的節目。
雖然每一次滑會不一樣，但他仍希望能把自己每一次所思考的《天地安魂曲》的印象都體現出來。鋼琴獨奏曲能直接傳達感情，所以他希望這個節目能把他每次滑的心情都珍藏起來。
事實上，最開始滑《天地安魂曲》時，羽生結弦也會為之哭泣。他後來回憶，「第一次滑《天地安魂曲》是在FaOI的金澤場上，回想起來，那時聽到很多『那時的安魂曲太過苦痛了，讓人難受』的反響。實際上，我在練習的時候哭了，因為太難受了。我感覺那套節目本身就是帶著靈魂的，特別是哪個時候，因為我希望讓自己的表演和音樂完全融合在一起，所以在聽到音樂的瞬間，我就回想起地震時的畫面，像表現出那時的苦痛，所以感覺特別難受。
但隨著表演次數的增多和整個賽季的推進，羽生結弦對於這個節目的理解也不斷的發生著變化。他曾說：「賢二老師一定程度上為每個動作都賦予了意義，不過他也說，雖然賦予了意義，但這全部都交由Yuzu來詮釋，我沒必要多說什麼。這對於一套讓我全面表達感情的節目來說，真是再好不過了。這是我滑冰以來感受到最多苦痛的節目，但同時也是一套讓我覺得能滑真好的節目，我希望大家都能看到，然後能純粹的去感受這個節目。」
羽生結弦坦承，在賽季末期，為了備戰世錦賽，在思考如何演繹《seimei》的過程中，變得不會那麼投射苦痛的感情了。他開始理解到，「雖然《安魂曲》中是帶著苦痛的表現的，但我往後退一步，開始理解到觀眾並不需要去體會那份苦痛。」
是苦痛的表現，但卻要帶給人「安魂」的力量，這大概是羽生結弦最後對《天地安魂曲》的最終理解。而這份理解，隨著2016波士頓世錦賽的到來，讓這個節目，變得更加意味深長了。
2016年初的羽生結弦，正經歷著他花滑人生中的又一個低谷。腳傷、被國內的不實流言傷害，這讓他倍感「軟弱」和「痛苦」。
在這種身心俱傷的狀態下迎來的波士頓世錦賽上，他遭遇了挫折，最終不敵費爾南德茲，獲得銀牌，最終登上領獎臺時，失落、苦痛、不甘之情讓人心疼。
然而正是懷揣著這樣複雜、苦痛的情緒，他在最後的GALA表演上，卻奉獻了《天地安魂曲》最好的一次表演（當然各花入個眼，這是雞架我自己認為的天地安魂曲最好的一個版本）。
這是一次把所有外露的悲傷情緒全部攬於表演者自己懷中，隱忍著，向每一位觀者傳遞出「寧靜」「希望」情緒的表演。
它無疑仍是悲傷的，但那份悲傷已經從初始的淺表式的捶足頓胸，變成深深刻入生命與過往靈魂中的印記。它變成了俯瞰眾生的神靈，獨自承擔著一切帶來的傷痛，但低頭撫冰的剎那，是對靈魂的救贖和撫慰。
由最初的「希望大家感受到我的痛苦」，變成，「希望大家感受到我的幸福」。羽生結弦的自述中這樣回憶關於世錦賽版《天地安魂曲》的想法：「有時我甚至回想『我自己的幸福源自滑冰』，『只有在滑冰中才有幸福』，1月初我腳又疼，又因為被不實報導纏上而變得無法信任他人，所以在冰演上滑冰的時候感覺特別幸福。因為滑冰是可以憑自己的意志去完成的。因為這是誰都無法介入的。那時我想了很多很多，也感覺到《天地安魂曲》這套節目在經歷這些後變得意味深長。」
由此聯想到他在那時說過的「痛苦就是痛苦，我會承認」，而不會去想所謂克服，你就會理解他對《天地安魂曲》的最終理解是登上了多麼高的一個層次——悲傷就是悲傷，無法忘記、無法從人生中抹去，但是，卻可以憑自己的意志，讓悲傷的靈魂安渡奈何橋，讓生者憑意志、隨心靈，勇敢前行。
這樣的理解，其實已經遠超一個節目那麼簡單。如果說跨過2015-16賽季後，2016-17賽季的《希望與遺贈》，是羽生結弦奉獻給整個花滑世界的一株最美好的希望之樹的話，那麼這套《天地安魂曲》，就是為這株希望之樹，澆上的最後一捧清泉。
奉上2016WC版本的《天地安魂曲》，請君欣賞。