文丨夢司
圖丨夢司 LKP
責編丨夢司
昨天下午3點，陝西國畫院大院裡，我看到黃菲站在院子當中的假山水池邊，背對著我似乎在張望什麼。一襲黑灰色長裙的她，外面套了件淺灰色的毛衣，像是從水墨畫裡走出來的人。
我悄悄走到她身後，打趣兒道：「怎麼了？正在曉看天色，暮看雲嗎？」黃菲轉身，熱絡的挽起我的胳膊帶我走向她的「小園香徑」
「小園香徑」是我給黃菲在國畫院畫室起的名字。
陝西國畫院的畫家們都有自己獨立的畫室，那是每個畫家的秘密基地。而畫室對黃菲來說是一塊淨土，那裡是她離藝術最近的地方，也是她和藝術獨處的地方。在這裡，她可以一呆一整天，創作、吃飯、睡覺、發呆都可以在畫室心無旁騖的盡情盡興。所以我說她在畫室的時刻與「小園香徑獨徘徊」這句詞相得益彰。
畫家黃菲，顯得「過於」幸福。翻看她以前的朋友圈，跟現在溫暖、快活的她並沒兩樣，她與從事傳媒行業的丈夫李坤鵬多年相伴，甜蜜如初。比起追求命運跌宕帶來的神來之筆，黃菲更享受平靜的藝術，不論山川、歲月如何變，她都開開心心過心無旁騖的人生。
黃菲出生在風景綺麗的湖南張家界，從小就喜歡寫字畫畫的她，註定了她與繪畫藝術密不可分的命運。如果你是第一次認識黃菲，一定會認為她是個溫婉女子。其實在她骨子裡，有著湘妹子與生俱來的那股辣勁兒。就像她常常會告訴我，創作時，身外的氣場要對，這種氣場可以是靜謐的，也可以是嘈雜的，但身內要一定有一股長久以來積攢的勁兒。這股勁兒，就是創作時內心想要表達的腫脹感，這種腫脹感一定要通過手中的毛筆才得以宣洩。
雖是兩個孩子的媽媽，可依然有少女的一面
黃菲還記得當年藝考的情景，那是一種千軍萬馬過獨木橋的激烈感，這種感覺既孤獨又熱烈。黃菲一遍遍告訴自己不為別的，不求轟轟烈烈，只求順利度過藝考。
轉眼間，本科與研究生的學習時光一晃而過。「我覺得自己是幸運的，從小學畫，父母非常支持我。一直到研究生畢業，進入陝西國畫院工作，結婚，生子，我都是那麼順遂。現在與我丈夫有了兩個寶寶，日子瑣碎而平淡，但家人們對我所從事的藝術事業依舊是那麼支持。」黃菲坐在偌大的畫案邊滿臉溫柔的說。
對於一個藝術家來說，能自由的創作是一件特別難能可貴的事。而黃菲多年來都在這個自由的狀態下進行自己的創作，這種自由的狀態也使她的作品裡儘是大寫意的灑脫與幹練。每當她畫進去時，她會切斷與外界的一切關聯，全身心投入到創作的作品當中。
畫的開心了，她會離開畫案，轉陣到畫室的地上，鋪開畫紙，席地而坐繼續創作。每當這個時刻來臨時，黃菲宛如一個剛來到人世間的新生兒一般，用一顆一塵不染的心帶著靈感沉浸在山水墨色裡。
原以為每一位藝術家都會有自己的繆斯，但黃菲卻說她的繆斯隨處可見，身邊的任何都可以觸發她靈感的開關。
前些日子，黃菲因與夥伴們相約寫生來到蘇州，酒量不佳，但十分饞酒的她在朋友的慫恿下，徹徹底底的醉了一次。夜半十分，醉態滿滿的黃菲回到酒店，在進酒店大門時，醉到全身癱軟她，意識卻十分清醒且情緒高漲。此時，酒店的大門在她的眼裡恍惚而氤氳，仿佛時間幻化成了可流動的水與大片的潑墨。「時間像水，在流動，我要把這個樣子畫下來！」
只因在蘇州這次酣暢淋漓的醉酒，黃菲覺得自己的狀態有了一絲變化。看她原來的作品有些許明末清初畫家髡殘的藝術美感，多以大寫意的灑脫為主。而現在的作品多了一份搖搖晃晃、虛虛實實的眩暈感。這種眩暈感雖少了一些灑脫，卻多了一份難以言說的細膩，猶如午夜夢醒之時，努力回想夢境時的虛晃。
今年夏天，黃菲回到老家張家界。在家鄉的這段日子，黃菲突然喜歡上了張家界的雲，那種時而變換的流動感，讓她竟然有一絲絲的醉意。
「我也不知道自己是怎麼了，最近這段時間對這種晃動的模糊感強的畫面特別痴迷。就像上周我去看了《少年的你》，那種晃動而凌亂的鏡頭，再加上劇情本身的推進，帶給我的全是支離破碎的感動。」
除了創作，黃菲屬於停不下來的人，到世界各地去看畫展是她的另一大愛好。瑞典、捷克、維也納、日本都是她曾流連忘返的地方，在這些地方的展覽廳可以泡大半天的快感令她十分滿足。觀展對她來說，是情緒的沉澱，也是唯一不讓自己麻木的催化劑。現場看展，實物會讓人震撼，很多細節是印刷品裡看不到的。
「當你面對一幅畫，它有非常多的東西可以讀，或者它的氣場壓過你，你就會被它說服。」
當然，再獨特的藝術家也是平常人，黃菲也有靈感斷裂的時刻。每當這個時刻來臨時，她會轉移自己的注意力。放下畫筆，捧起被時間擱置的書，一口氣讀他個7、8本；或者全身心的投入家庭當中，陪自己兩個可愛的寶寶，小8與小16玩耍、做手工、看電影、一起去吃好吃的；亦或與李坤鵬來一個甜蜜的二人世界，兩人舉杯邀明月.
一個熱愛思辨的時代
「這畫的是什麼？」我指著畫室一側的一幅畫問。
「啊，這幅呀，叫一個熱愛思辨的時代！」黃菲笑著說：「這幅畫其實沒畫完呢，已經擱置了四個月。或許，明天？下個月？我會找回來當時創作積攢的氣場吧。」
我打趣的回覆：「原來你也有畫不動的時候呀？」
「當然有，我又不是神，我就是一個愛畫畫的普通人啊！這種突然畫不下去的感覺與畫不動是兩碼事。如果求畫人有明確要求的畫，我會很快畫完。但如果是自己的創作畫，那是很長時間就盤踞在心裡的一股氣，必須在一種特別持續的狀態下一氣呵成，一旦被打攪或者斷裂了，挺難繼續下去的。好在，我都會在不久後找回那種持續，完成作品。」
黃菲畫畫的方法，有時用到生活中也很靈。她對畫很苛刻，會很細地去想開頭，但畫起來就不再想太多。但快收尾時會有點小糾結，因為不知畫到哪筆該停，好在，黃菲慢慢找到了為畫作「收尾」的方法。
「感覺這幅畫快畫完又不知何時畫完，我會把它放一段時間，有時放幾天，有時放幾個月，你會突然有想法，或者看到一個別的東西，再回看這幅畫，就知道缺在哪裡，怎麼收尾。」
生活中遇到當斷不斷、讓人糾結的事時，黃菲也會如此處理，「它可能自己有解決的方式，或者時間長了發現，不解決也沒什麼。」
談起作品呈現的狀態，必須要說一說黃菲在懷小8與小16時感受最奇特的地方。小8是黃菲與李坤鵬的大兒子，小傢伙活潑好動，機敏聰慧，長相大半兒隨媽媽。在懷小8期間，黃菲覺得自己的審美突然變得粗獷豪邁，線條明晰，顆粒飽滿。可在幾年後懷小16時，審美突然變得細膩，柔和。
果不其然，小16剛出生的當天下午，李坤鵬報喜說是女兒，我趕去看她們母女二人時，小16躺在嬰兒車裡粉粉白白，一對兒大眼睛滴溜溜的轉。我附在黃菲床邊說：「姐，你好幸福呀！」而她則指著我的肚子說：「你不也快了？還有4個月。」
對於黃菲，丈夫李坤鵬曾經總結到：她是個不安於現狀，有藝術追求，但又不落於俗套，也不把自己整的不食人間煙火，很真實熱愛生活的人。很熱愛這個事業。嗯。起碼畫畫這方面是這樣！
我想黃菲與李坤鵬就是彼此要找尋的另一半蘋果。在我與黃菲日常的聊天中，她總會不經意的就提起李坤鵬對她的影響，以及最近又一起去做了什麼事兒。而李坤鵬也是一樣，任何事情，都希望能與黃菲一起經歷嘗試。
黃菲在李坤鵬參與拍攝的電影《茅巖河之戀》中
為熱愛繪畫的女主角當手替演員
李坤鵬與黃菲
「生活就是很平常，很美好，很簡單。我很篤定的說，我是一個寬容的人。」就像這次第十三屆全國美展，黃菲的作品《奮鬥》入選，對於結果，黃菲並不在意。她更在意的是，這幅《奮鬥》在創作時帶給她的創作快感。
靠畫畫過一生，和結婚生子養兒育女孝敬父母一樣，都不會列入成功學。但對黃菲來說，這就是她想過的最美妙的人生。
「我大學畢業時，就想過現在這樣的生活，畫個小畫，和自己的愛人、孩子在一起，每天都做自己喜歡的事，我的目標也沒有定的特別遠大，這個狀態是我喜歡的就好。我把自己的想法通過水與墨相互作用在絹本上，讓整個畫面氤氳著水和墨的痕跡，願時空留痕，希望將時間、空間的流動感都體現在畫面上。」
「劍未配妥，出門已是江湖；閱盡千帆，歸來仍是少年。」是黃菲最近很喜歡的一句話。在生活中，黃菲就像一顆藏在大山下的火種，心裡時刻保持著一份初心不變的熱情。而在創作中，她希望自己不管走多遠，歸來仍是少年。
我看著伏案創作的她，只覺得當下，享受每一分，每一秒。放輕鬆，讓喜歡的一切包裹自己。即便畫出糟糕的一筆，或許恰是最驚喜。驚喜常出自偶然，就像黃菲和她的畫一樣。
《奮鬥》
《溪山清韻》 《時空留痕》
《雲山雨意潤萬物》
《洪江古鎮》
上：《好雨洗晨》
下：《坐忘圖》
作品《暮歸》入選第六屆絲綢之路國際藝術節。
作品《空間》入選首屆石魯大寫意作品展。
作品《寂清》入選《《春風化雨》（2019·西安年） ——首屆陝西省青年美術家協會暨西安青年美術家作品展
作品《雲山雨意潤萬物》參加「一城四方.年輕狀態」長安畫壇國畫提名展。
作品《青山清韻》《時空留痕》參加2018文化和旅遊部全國畫院創作人才高級研修班結業作品展
作品《奮鬥》入選第十三屆全國美展及入選陝西省慶祝建國七十周年美術作品展。
作品《洪江古鎮》入選第六屆全國畫院雙年展。
2018年作品《家山雲樹》獲第五屆絲綢之路國際藝術節 二等獎