2018年八月上映的青春動畫電影《肆式青春》上映前頗受矚目，然而上映後卻票房口碑雙撲街。在讓人思考中國動畫的創作之路、中日兩國的動畫合作方式等問題外，也同樣引人深思：「青春」話題應該怎樣去表現？究竟怎樣才能做出一部打動人心的青春動漫？。
日本動漫中有大量優秀的青春作品，其中大部分佳作在中國也博得了一眾好評。筆者整理出豆瓣萬人評分8.5分以上的26部經典青春類日本動漫，從「類型」「題材」「世界觀」「故事」「主要人物設定」「畫風」「突出特色」等多個維度進行分析，總結出了某些特徵和規律，從他們的成功經驗中或許能得到些許啟發。
進行分析的有以下26部作品：
當然，以上26部作品都堪稱經典，每一部都值得單獨拿出來細細研究一番。但這裡暫且不看其各自的個性，而是抽取出它們的共同特徵和突出特點來進行分析。
1. 類型
從類型來看，以上26部代表性作品大致可分為以下幾大類和小類：
·勵志類：少年熱血、少年勵志、職場勵志
·情感類：少女情感、青春期情感、青年情感
·日常類
·幻想類
·搞笑類
「青春」動漫的核心讀者是上中學、大學的青少年。以上這些類型，是由青少年的特點決定的。
勵志類：青少年多數朝氣蓬勃，積極向上，對未來充滿夢想，勵志類故事無疑最能贏得他們的共鳴。熱血代表作中經久不衰的《灌籃高手》和後起之秀的《排球少年》，氛圍輕鬆、兼具「勵志」和「治癒」屬性的「輕勵志」代表作《銀之匙》，以及展現職場新人奮鬥姿態的《花開伊呂波》《白箱》，都極富正能量，在娛樂放鬆的同時激勵人心，可以說是一種優秀的精神食糧。
情感類：從心理狀態來看，青少年時期是一個比較複雜的階段：由孩子漸漸成為大人，處於不斷的變動之中，有很多這一時期特有的微妙情感、感受和煩惱。因而描繪這一時期特有的愛情、友情、親情、成長感受的故事，也天然能引起共鳴。如《好想告訴你》《龍與虎》《那朵花》《蜂蜜與四葉草》都是以其真實而細膩的心理刻畫感動了大批讀者。
幻想類：青少年時期的人普遍愛幻想，對新鮮的事物充滿好奇心，幻想類、SF類正好能滿足這一需求。最典型的例子即是《齊木楠雄的災難》，腦洞、脫線、反套路的奇幻設定使它特立獨行，尤為抓人。
日常類：學生的活動範圍多限於家、學校及周邊地帶，接觸的人主要是同學、老師、朋友、家人，生活簡單，心思單純。接近現實生活、代入感強的校園日常，也容易為他們所接受。《阿滋漫畫大王》《少年同盟》《輕音少女》《男子高中生的日常》雖風格不同，各有賣點，但主要還是以其親近人的「日常」氣質來吸引讀者的。
搞笑類：青少年面臨著繁重的學習壓力，生活、成長中的種種煩惱，他們需要從娛樂中得以釋放，搞笑類動漫就為他們提供了一種途徑。不僅僅是《阿滋漫畫大王》《男子高中生的日常》《全金屬狂潮》《日常》《齊木楠雄的災難》這幾部專事搞笑的動漫，以上大部分作品多少都融入了一些搞笑的劇情。
類型混搭：如今，單一類型的動漫並不多，更多是類型混搭。《月刊少女野崎君》是少女情感+搞笑，《男子高中生的日常》是日常+搞笑，《全金屬狂潮》是SF+日常+搞笑，《日常》《齊木楠雄的災難》是奇幻+日常+搞笑。「搞笑」的出鏡率極高，還可謂百搭伴侶。
比較獨特的例子是《棒球英豪》和《花牌情緣》，它們將「少年」和「少女」這兩種對立的風格成功混搭在了一起。前者以棒球運動為主線，輔以愛情線，後者則以少女戀愛為主線，以競技歌牌為輔，二者都是熱血勵志和青春戀愛的完美融合，感動、激勵了無數讀者。
2. 題材
作品的風格和基調取決於類型，而具體內容則由題材決定。
類型有限，題材無限。同一類型，運用不同的題材，就能創作出完全不同的作品。光是上表中的26部動漫，就能總結出以下多種題材：
·運動：籃球、棒球、排球
·校園：普通校園——初中、高中、大學
·專業校園——農業高中、美術大學、音樂大學
·藝術：古典音樂、流行音樂、美術、漫畫
·職場：溫泉旅館、動畫業界、漫畫業界
·其他：競技歌牌、公關部
運動和校園是青春動漫最主要的兩大題材。
運動題材中，籃球、排球、棒球這類普及性較高的團體性競技類運動一直是熱血少年漫的熱門題材，不太熱門的題材則有桌球、遊泳、自行車、花樣滑冰、拳擊等等。廣義上看，圍棋、競技歌牌、賽車等也能算進去。總之，基本上一切競技性運動都能成為題材源，用來講述積極向上的勵志故事。
校園題材中，比較引人注意的是專業院校題材。這類專業學校存在特殊性，讓人覺得很新鮮，能給作品創造賣點。
藝術題材中，除流行音樂、美術等常見的題材外，也出現了古典音樂這種看起來比較生僻、高冷的題材。
職場題材中，漫畫業界、動畫業界都對動漫迷具有天然的吸引力，溫泉旅館則較為罕見，讓人不禁眼前一亮。
豐富的題材為漫畫提供內容來源，獨特的題材還能為作品創造賣點。另外，表中部分動漫作品還以其題材產生了意想不到的社會影響：《交響情人夢》在日本掀起了一股古典音樂熱潮，對古典音樂的推廣起到了積極作用；《排球少年》自2012年連載以來，日本多所初中、高中的排球部入部人員增多；《花牌情緣》大大提升了日本傳統文化競技歌牌的熱度；《銀之匙》大熱後，2013年報考動漫中農高原型的帶廣農業高中酪農科的學生人數攀升為2012年的2倍……
提供內容源，創造賣點，或許還能收穫社會效益，真可謂一舉三得。總之，類型有限，而題材無限，由無限的題材出發，就一定能創作出獨一無二的作品來。
3. 世界觀
從世界觀來看，以上動漫以現實世界居多，小部分是奇幻世界，這與「青春」這一主題的特性是相符合的。
在現實的世界觀中，最吸引人的可能是以下幾個：《銀之匙》的農業高中，《男子高中的日常》的男子高中，《蜂蜜與四葉草》的美術大學，《交響情人夢》的音樂大學，《白箱》的動畫公司，《食夢者》的漫畫業界，《花開伊呂波》的溫泉旅館。
前四個是專業學校，後三個為職場。這些專業學校並不常見（尤其是農業高中），自帶一種「神秘感」，惹人好奇：「農業高中？有點意思！學生們都幹些什麼呢？」「藝術學校的學生是什麼樣子的？」這種異於尋常的故事舞臺也是作品亮點之一。
青春動漫的讀者多是中學生及大學生，對於尚未步入職場，對未來充滿想像的他們來說，職場也有很強的吸引力。動畫公司、漫畫業界的設定天然能夠吸引動漫迷，而像溫泉旅館這種極罕見的職場，也能讓人好奇心大作，想去一探究竟。
4. 人設
角色是決定一部動漫是否受歡迎的最主要因素。這裡單從主角的人數及基本設計模式出發，從上表可總結出以下幾種模式：
·積極的單一主角+一群志同道合的配角（夥伴）：多見於少年熱血動漫，尤其是集體運動題材的動漫最為常見。主角有著滿腔熱血，意志堅定，與有著共同目標的夥伴們一起奮鬥。並在不斷的磨礪成長中，逐漸成為團隊的核心力量和精神支柱，如《灌籃高手》《排球少年》。
·消極的單一主角+一群積極的配角（嚮導→夥伴）：這種一般是成長、勵志型動漫，主角出場時一般處於「負」的狀態，在一個或多個配角的感化下逐漸轉為「正」向（嚮導），最後與配角們成為志同道合的夥伴，一起奮鬥、成長（夥伴），如《銀之匙》。
·反差型男女主角or差別較大的男女主角（冤家/誤解→戀人）：戀愛故事中常見的人物設定，故事的發展模式一般是剛出場時互相看不順眼或對對方有誤解，接著在相處中相互理解，相互影響，最後從冤家變為戀人，並共同得到成長，如《龍與虎》《交響情人夢》《四月是你的謊言》。
·一男二女or一女二男（三角）：戀愛故事最常見的人設，通過三角戀的發展推動故事前進，如《棒球英豪》《花牌情緣》。
·雙主角（同伴/敵人/亦敵亦友）：雙主角一般分為三種，一是有著某些共同點、相處和諧的兩人（同伴），二是對立的兩人（敵人），還有一種是有著某些共同點、立場相對的兩人（亦敵亦友）。青春動漫中最常見的是第一種，如《NANA》《食夢者》，其次是第三種（如《棋魂》中的進藤光&塔矢亮，《銀河英雄傳說》中的萊因哈特&楊威利），第二種一般較少（如《ALDNOAH.ZERO》中的界冢伊奈帆&斯雷因·特洛耶特）。縱觀所有動漫，雙主角模式的作品數量應該是最少的，原因可能是這種模式需要注重兩位主角的關係及地位的平等，創作難度較大，但其優點和獨特性也正在於此。
·多人主角（群像）：群像式設定能同時反映不同人物的情感狀態和人生經歷，是情感類、日常類作品中常用主角設定形式，如《阿滋漫畫大王》《少年同盟》《輕音》。
·異色主角+異色配角（異色）：「群魔亂舞」的腦洞故事的常用模式，圍繞著一個奇葩的主角和一群奇葩的配角們發生的奇葩的故事，如《四畳半神話大系》和《齊木楠雄的災難》。
************