陳奕迅演唱的一首歌曲——《孤獨探戈》，這首歌乍一聽感覺它並不是我想像中的探戈，而是古人李白的詩（月下獨酌）裡邊的舞。這首歌曲由林夕和陳輝陽輔助陳奕迅共同完成整首歌，是《Shall We Dance Shall We Talk》專輯裡邊最突出的一首。
花間一壺酒，獨酌無相親；舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身；暫伴月將影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂；醒時同交歡，醉後各分散。
永結無情遊，相期邈雲漢。
詞中「望著自己的鏡像搖曳跌蕩，仍然優雅地盲目搏鬥。」這主人公獨舞的形象與李白恰恰相似。「花間一壺酒」這書寫是多美麗優雅，如此良辰，李白舉杯「獨酌」，邀那「明月」來看他和「影」共舞，李白喝了酒，舞姿零亂，正是「搖曳跌蕩」。
林夕筆下的主人公何嘗不是身穿華麗舞衣，有著舞者優雅的姿容，賣力地跳自己的舞曲？你不會知道「有幾多冷汗朝著你流」、「你要轉左我不會行右」、「任何難度我都接受」因為你是我，我是影，「我」要轉左「影」不會行右，〈孤獨探戈〉是與影共舞。
在谷歌搜尋器搜尋〈孤獨探戈〉，顯示最多的，是林夕另一首詞〈Shall we talk〉裡「誰怕講，誰會可悲得過孤獨探戈」這句。〈Shall we talk〉的副歌首句說「陪我講，陪我講出我們最後何以生疏。」
次句即答道「誰怕講，誰會可悲得過孤獨探戈。」即使溝通怎麼困難，也總比獨自跳舞好，這裡明確點出了探戈的本質──需要舞伴，一個人跳是可悲的，詞中以「探戈」的比喻道出人與人之間溝通的重要性。那麼，《孤獨探戈》裡的「探戈」是在回答甚麼問題？
「你可知道石頭，要幾多眼淚才被衝走」、「你早知探戈，一下推一下卸便會失手」、「你可知我背後，有幾多冷汗朝著你流」這一開首連續三問的「你」，到底是指涉甚麼？若視作大路情歌裡的情人，歌詞就只能作主人公痴心一片的解讀，偏執可悲，宛如「復仇」，不過一場苦戀，如此則無法與結語「柔腸被磨碎之後，能覆蓋宇宙」作緊密連繫。
「你可知道石頭，要幾多眼淚才被衝走」似有「群石皆為點頭」之義，傳說晉朝和尚道生法師對著石頭講經，石頭都點頭了，這裡在說佛理使人感化。若將佛理轉換成歌詞，那就是問：流了多少「眼淚」煉成的歌詞方可以打動一個人。
「你早知探戈，一下推一下卸便會失手」若然共舞，沒人響應你的動作，那舞就不成舞了。而接下來「有幾多冷汗朝著你流」、「捏著自己的心臟狂烈跳動，但求跟你伴奏」，即可發現，林夕的「與影共舞」其實是在說自己的歌詞創作，連續三個發問強調了創作的孤獨，而且是無形的博鬥。
林夕以「與影共舞」、跳著探戈的步步進逼，把「在懸崖上哪可退後」的戰鬥精神具體表現來，「曾經在車禍後縫了十幾針，回家還是繼續寫，堅強意志，不睡就不睡，換來創作的快感……」﹝3﹞五十二歲的林夕也曾說：「我覺得我的高峰期還沒有過，因為我的自虐、放任的個性還沒有過。」這戰鬥精神正是林夕認同的創作精神。
《孤獨探戈》寫於2001年，那年林夕焦慮症病發，每晚定時頭暈、肌肉痛、心跳加速，他曾說：「我愛歌詞如命，可現在它卻要了我的命。」林夕在散文集《原來你非不快樂》的自語中亦言：「有所熱愛，本來是莫大的幸福。但熱愛變酷愛，就成了偏執，酷愛歌詞到對自己殘酷的地步。」
「殘酷夠，仁慈未夠」、「我是不倒的一個木偶」、「任由你踐踏」都正好印證了林夕對歌詞的酷愛。探戈是不得微笑的舞，要表情嚴肅。據說起源於情人之間的秘密舞蹈，所以男士原來跳舞時都佩帶短刀。
「團聚夠，裂痕未夠，憑甚麼換對手」以忠於舞伴書寫對創作的專注；從「我一跌一碰」的節奏緊湊，及至「其實我怕說聲再會，便是世間盡頭」更有「文章者，經國之大業，不朽之盛事」的悲壯，處處是對歌詞創作正視的認真和嚴肅。林夕言：「寫歌詞逼我對感情及生命的問題」，也就是結語說的「柔腸被磨碎之後，能覆蓋宇宙」，毅然把自己的一切轉換成創作靈感。