《天賜的聲音》音樂終極合夥，除了飛行音樂人回歸，節目組還請到了水木年華、任賢齊、洛天伊等音樂人，吳青峰沒有出現，任賢齊坐在張韶涵身邊，參與雲錄製，他不但是音樂的賽車手，還是音樂的飛行員。最後一期，音樂改編的力度有些弱了，更多是致敬原唱，甚至有人開始兜售自己並不知名的作品。
開場的音樂串燒還是挺精彩的，蘇有朋看著年輕一代音樂人唱小虎隊的作品，非常激動，情不自禁站起來一起唱。聽著水木年華的《一生有你》，看著兩位青澀少年變成油膩大叔，讓人慨嘆歲月的流逝，正如歌中所唱，「多少人曾愛慕你年輕時的容顏，可知誰願承受歲月無情的變遷。」本期沒有金曲的推薦，但如果要評，音影同盟自然會選擇任賢齊與胡海泉合作的《飛鳥》。
《飛鳥》是18年前胡海泉為任賢齊創作的一首歌，電視劇《新楚留香》的片尾曲。楚留香雖然一生風流倜儻，處處留情，但他一生只是個寂寞的劍客。用《飛鳥》來表達他的寂寞是非常合適的。18年前的任賢齊對於這首歌的理解也許還不是太深，雖然這首歌紅遍大江南北，但核心情愫的表達感覺還不太夠。
據說這首歌，從創作到最終發行歷經了一年多的時間，由此可見胡海泉對這首作品的偏愛，如今在《天賜的聲音》他可以和任賢齊再現這首歌，對歌對人都是很好的交代。
胡海泉為這首歌增加了古箏元素，前奏就是大段的古箏，他自己的鋼琴成了點綴，古箏響起，不由得腦海中浮現出楚留香在空中飛行的身影，他不是飛鳥，他是寂寞，被飛鳥看穿了的寂寞。
任賢齊的表情依然延續他曾經的風格，但聲音渾厚了許多，沒有了以往有些誇張的動作，表情也更加的苦情，胡海泉的vocal進來，有了大海的感覺，飛鳥看見那個從海上經過的人。
而間奏中有一段鋼琴與古箏的對話，那種訴說也許是只有歌者才能聽懂的寂寞。而古箏的聲音始終是高於鋼琴的，這種反差，是這首作品改編最成功的地方。誰是飛鳥誰是劍客在音樂中變得更加模糊起來。
副歌部分，古箏變得越來越激蕩，劍客似乎已使出了終極絕招，這時的飛鳥與劍客是平行的，他們相互成了對方的武器。生命太匆匆太寂寞，這一刻他們感受到了快樂。
不過，面對現代武器，劍客已落幕，但我們不能讓飛鳥落幕，保護鳥類就是保護人類的快樂與豐富。近幾年一些攝影愛好者為了拍攝到精彩的畫面，開始使用無人機來拍攝飛鳥，這給鳥兒造成了極大的恐慌，有的甚至因此而放棄遷徙，徹底擾亂了它們的生存習慣。
飛鳥面對無人機，就像常人面對飛碟，這是多麼恐怖的事情啊。既然我們的初衷是喜歡鳥，那麼就不要用這種手段去恐嚇它們，真正的攝影師都是靜靜地潛伏著，不給被拍攝者任何恐懼的感覺。
為此，《人民日報》發文《禁止無人機拍鳥，讓鳥兒自由飛翔》。