相信大家在玩遊戲的時候，一定遇見過這樣的一類怪物。它們渾身粘液，面容醜陋，身上長著數量過多的眼睛，常常以觸手或者利爪作為攻擊方式。
這一類怪物無論強度高低，都能給玩家們留下深刻的印象，讓人時隔幾天之後想起來仍然吃不下飯。
比如著名的硬核遊戲血緣詛咒中的一些怪物，就常常會給人帶來不適感。只是看著就已經渾身起雞皮疙瘩，更別提要用刀劍和它們交手，看著它們的血液粘液噴塗到角色身上......
那麼這一類的怪物都是如何設計出來的呢？是遊戲設計師天馬行空的想像？還是參考了某種原型？
設計師和美工們自然是沒有這麼大的腦洞的。畢竟，這麼獵奇的造型還真不是一般人能夠隨意創造的。現存的觸手元素，或者說這一類不可名狀、違反理智的設計理念，都來源於一系列被統稱為「克蘇魯神話」的小說。
沒錯，這就是萬惡之源！讓大家的眼睛飽受折磨的兇手！如果沒有這個系列小說，我們現在在遊戲裡打的可能都是萌萌的慄子怪！
很多經典遊戲中的怪物設計，都參考了克蘇魯神話中的古神與眷族。
其中就包括著名的網路遊戲《魔獸世界》，文字冒險遊戲《沙耶之歌》，魂類遊戲奠基之作《血緣詛咒》，經典即時戰略遊戲《星際爭霸》，沙盒遊戲《泰拉瑞亞》等等等等......
可以說，和克蘇魯掛鈎的遊戲，遠遠比你想像的和視角君能列舉的多得多，克蘇魯神話也被一些人稱為對遊戲行業影響最大的幻想體系之一。
那麼為什麼克蘇魯神話會有這麼大影響力？又是哪個瘋子或者天才創造了它？下面就請大家隨視角君一起踏入SAN值清零的世界吧！
「我認為，人的思維缺乏將已知事物聯繫起來的能力，這是世上最仁慈的事了。人類居住在幽暗的海洋中一個名為無知的小島上，這海洋浩淼無垠、蘊藏無窮秘密，但我們並不應該航行過遠，探究太深。」
20世紀三十年代，洛夫克拉夫特在他的小說手稿中如此寫到，也為整個克蘇魯系列奠定了基調——神秘、詭異、未知、瘋狂。
彼時他的作品《瘋人山》正在美國雜誌《詭麗奇譚》上連載，但在當時，他的作品反響並不好。很多讀者來信認為他的小說寫的是一堆廢紙。
在當時，《詭麗奇譚》上受歡迎的是一些小說大多是幻想未來人類殖民太空的意淫式文章，讀者們無法理解洛夫克拉夫特苦心孤詣地營造出的恐怖氛圍。
也就無法感知他想要傳達的理念——未知才是最大的恐怖。
也許在死後才被發現價值是所有大師共同的宿命。在洛夫克拉夫特生前，他的小說無人問津；而當他死後，人們才發現這些上個世紀遺留下來的寶藏。
《瘋人山》、《印斯茅斯的陰霾》、《牆中之鼠》、《夜魔》、《皮克曼的模特》、《異鄉人》、《屋中畫》、《埃裡奇·贊之曲》......越來越多的篇章被整理出來，裝訂成冊，重新印刷。
而這其中最著名的篇章莫過於《克蘇魯的呼喚》，克蘇魯神話的名字便取自這一篇章。
《克蘇魯的呼喚》一篇講述了這樣一個離奇的故事。
被封印於海洋之下的舊日支配者克蘇魯，能夠在星象異常的時刻影響地球上人類的夢境，讓他們在夢中聽到來自舊日支配者的囈語。
小說的主人公偶然間得到了一個與克蘇魯有關的藝術品，在他調查藝術品來歷的時候發現了克蘇魯的存在以及世界的真相，最終不堪打擊陷入瘋狂。
這一篇章並不是全部克蘇魯神話中文學性最強的，但其中克蘇魯的形象卻廣為流傳，也是如今觸手怪形象的源頭之一。
蝙蝠的翅膀、章魚的觸手、四肢類似人類卻指間長蹼，眾多象徵邪惡的元素被詭異得拼湊在一起，讓人無法描述直視它的感覺。
如果它去做你的鄰居，那簡直是世界上最大的悲劇。但如果讓它去遊戲做boss呢？
邪惡、神秘、看上去難以戰勝，簡直滿足了設計師們對於boss的一切要求。
這便是克蘇魯元素被廣泛應用於遊戲的第一點原因——天然的反派感。
所有克蘇魯小說的創作理念都秉承著一句話：「在宇宙中人類的價值毫無意義，並且所有對神秘未知的探求都會招致災難的結局。」人類甚至僅僅看見古神的真容就會發瘋。
這樣的設定是令人絕望的，但這種絕望感僅僅針對於現實世界。試想一下，讓你的遊戲主角在遊戲中憑藉自己的努力，一點點升級，最終挑戰那些神秘的存在，拯救自己的命運甚至整個種族的命運。
還有比這更好的英雄史詩嗎？而這也是遊戲設計師們偏愛克蘇魯的第二點原因——懸殊的實力對比間存在大量劇情空間。
《魔獸世界》與《泰拉瑞亞》便是遵循著這個理念，那些神秘的上古之神威脅著人類的存亡，需要主角付出努力去封印或者打敗它。在這 個過程中，就有太多的波瀾壯闊可以講述。
克蘇魯的體系催生了大量的幻想遊戲，遊戲又將克蘇魯傳播得廣為人知，二者很難分清誰成就了誰。但我們玩家在遇見那些被設計得不可名狀的怪物時，除了噁心之外還應該明白——
這樣的形象表達的是對未知的敬畏。
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