在深圳，一個節奏很快的城市，一個讓你步履不停的城市。
曾經看完"人間失格"，看見萬物皆覺可愛，然此書功效維持沒到一個月，又陷入忙碌的混沌當中，周而復始，自嘲心量修行尚淺，三日不讀書，便覺面目可憎。
臺灣遊學之行對個人的衝擊不算小,剝開雲霧，重新找到了自己。
從走進這幾個建築師開始.
青山周平（日本）
去聽課時，選擇了離他最近的地方，白色襯衣，深色休閒褲，時不時將頭髮往後面捋兩下，像個羞澀的大男孩。
講著他在北京胡同生活的體驗，講著瑣碎的日常給他創作帶來的衝擊，胡同裡光著臂膀的男人，胡同裡共享沙發，哪怕這細小的事物，他都能捕捉到養分，他背著包走走停停，體驗著，感悟著，創作著。
他說：我不是特別會交流，很不擅長跟陌生人聊天、打招呼。可能我從小就對自己的交流能力沒自信，在現代的社會空間裡也一直沒找到讓自己舒服的社交空間。
現在我長大了，當建築師了，潛意識裡也許想創造一個讓自己最舒服的社交空間。所以，我會一直思考那個鼓勵自如交流的公共空間。
如今他所引領的"胡同文化"已生根發芽.
何武賢
何老師說：我是個導演。
他著迷於膠片給他傳達的靈魂衝擊，而膠片和他的作品一樣，只是傳達創作者人生哲學的具象載體。
他說：30年前，他過得很矛盾，不是太好，感受生命的無常，思考人生的道法，矛盾掙扎，躲進寺廟，卻又不斷自我批判。30年後，終於找到了自己，他說，人生和摺紙一樣，還有很多面，學會和自己和解，30年後，心生安定的力量，過得舒服了很多。
他說:大隱隱於市，於是他將工作室用竹子圍起來，藏匿在市井之中，光影婆娑的午後，我們在聽一個做建築的老人家，深情的講著他的人生感悟，這種感悟始終流淌在他的作品當中，他說他喜歡創作。我知道，作品是他與"觀眾"交流的媒介，如電影一樣，他要履行他和觀眾的「契約」。
臨走時，他不忘提醒:記得二次創作，學會做個"導演".
這樣一個收穫無數榮譽卻又樸實無華的建築老人，讓我幾次溼了眼。
竹林包圍的山隱建築事務所
何老師早期手繪
何老師分享內容節選
林憲慶
林瘋子
蘭陽博物館的建築很別致，在博物館，還沒來得及好好審視建築的構造美，就被博物館裡面表達的宜蘭文化吸引了。
博物館外的龜山島
車上隨拍
我想林老師將自己的熱血揮灑在此，也是如此吧。
從博物館出發，去到鄉野間，見到了林老師，他披著頭髮，帶著一副方框眼鏡，穿著寬大的T恤，腳踩人字拖。如此奔放，如此灑脫。
他把根生在了這美麗的鄉野間，這裡坐落了幾十座民宿主題的建築作品，穿梭在他的水泥盒子裡面，被創作者表達的空間感深深折服，這裡沒有任何多餘的裝飾。僅僅是利用空間和鄉野自然的穿插關係，打造了一個又一個與自然對話的空間。
然而這裡並不為多數人知道。宜蘭雖美，但經濟卻遠不如發達地區，如此多的建築體塊，運營成本不低，如此瘋狂的行徑，恐怕也只有他一人了。
臨走時，我對老師說:您真的很可愛。
他說:保持天真，才會有源源不斷的創作靈感。
鄉野中的水泥盒子
林炳輝
食養山房
在林炳輝的眾多身份標籤中，現在，可能更多的人會稱呼他為「茶人」，儘管更早的時候，他其實做的是建築設計相關的工作。在二三十年前，林炳輝放棄了自己當時還不錯的設計師工作，回到鄉村開起了自己的民宿，那是最早第一期的食養山房。
從新店，到陽明山，到今天新北市汐止區最為人所知的第三期食養山房，林炳輝跟著空間一起完成了成長。
而在他看來，如何跟自己的惰性對抗，去面對，去超越，也是一個契機。
夜幕下的食養山房
伊東豐雄（日本）
臺中國家歌劇院
工作人員介紹說，歌劇院的創造靈感來源於伊東豐雄和太太的西班牙之行，讓他對曲線和涵洞有了新的渴望，而歌劇院則實現了他對這種構造所有的幻想。
這是一座曲牆、無柱、無梁的混凝土建築，全院有58個"曲牆"，稱為"美聲涵洞"奇蹟般的建築，也是 全球難度係數最大的建築之一。
臺中國家歌劇院
走進他們，走進這些建築師們，你也許會和我一樣，在很多個不經意間，靈魂都在顫抖，熱淚盈眶，建築只是一種表達的媒介，卻讓你看到了他們閃耀的靈魂。
臺灣，一個什麼樣的地方，孕育了這些可愛的人兒，我想，我們來日可期.
而末一，帶著這些匠人的深情於執念，再次出發.
謝謝關注，感恩有你