2003版《射鵰英雄傳》（李亞鵬、周迅主演），其實是作者金庸本人最滿意的《射鵰》電視劇版本，2003版《射鵰》的周迅版黃蓉，也是作者金庸本人最滿意的黃蓉，這就和2003版《天龍八部》，也是作者金庸本人最滿意的《天龍》電視劇版本一樣。
2003年，金庸先生到華山參加「華山論劍」節目，這是當時的活動視頻：
視頻第九分鐘，金庸對比83版翁美玲，94版朱茵，03版周迅這三版黃蓉的圖像後，說自己只看過翁美鈴版和周迅版，不認識朱茵，認為翁版「俏皮」，朱版「乖巧」，周迅「聰慧」「嬌媚」，並承認自己最偏愛、最喜歡03版周迅的黃蓉，【周迅演得很好】。
2005年1月，金庸親自探班張紀中版的《神鵰俠侶》劇組，當時盛況空前，各大媒體雲集採訪，金庸看過《神鵰》有關片花後，有以下明確言論:
【看我作品的觀眾就像吃冰激凌，比如說《射鵰英雄傳》，很多觀眾說他們喜歡翁美玲版的黃蓉，但我想那是因為他們少年時代的印象太深刻了。這讓我想起小時候吃冰激凌，我總記得上海的冰激凌，之後我無論吃過美國、義大利的冰激凌，我都覺得沒有小時候吃的上海冰激凌好吃。你能說以前上海冰激凌就真的比現在的好吃嗎？觀眾對我作品的評價也是這個道理。」】
2007年6月18日，金庸先生到北京大學大演講，並回答北大學生相關問題，大讚03版《天龍》，大讚03版《射鵰》和周迅的黃蓉，認為83版《射鵰》的翁美玲「一點也不覺得好」，而對「很多觀眾說港版《神鵰》好，內地版的《神鵰》不好」的觀點，認為這是類似每個人的個人口味，「從小習慣了，就覺得好」。
金庸：【很多觀眾說香港版的《神鵰俠侶》好，內地版的不好。我想說的是，我到現在也不喜歡吃廣東的食物，為什麼？因為我從小是吃上海菜、杭州菜長大的，你們當中很多人小時候吃的是山西刀削麵、山東餃子，你們到現在還覺得它們好吃。從小習慣了，就覺得好。香港版《射鵰英雄傳》中的翁美玲現在看一點也不覺得好，我覺得周迅很好，但很多人先入為主，還是覺得翁美玲好，也是這個原因。】
綜上所述，顯而易見：2003年版《射鵰》和2003年版《天龍》，都是金庸本人最滿意的電視劇版本。1983版《射鵰》和所謂「經典」的翁美玲版黃蓉，是金庸先生一直不滿意的，1994年版《射鵰》是他甚至沒有去看的。
那麼，這麼一款讓原著作者本人都無比滿意的2003版《射鵰》電視劇，為什麼在播出時遭遇了空前的網絡批評，十多年後至今都毀譽參半？
理由很簡單。
首先，作為一個深刻洞察世事人情的睿智老者，金庸先生也一語道破：無非就是「先入為主」，
畢竟在早年內地娛樂資源極其匱乏的年代，早在上世紀80年代就被引入內地的1983版《射鵰英雄傳》，是伴隨著幾代人童年長大、又被無數個電視臺無數次反覆重播的電視劇，已經成為太多人的第一印象和童年情懷。反而原著小說劇情，才是他們先看過83版電視劇之後，才去了解和認識的。
因此無論1983版《射鵰英雄傳》是怎樣一部胡編亂改原著的電視劇，更對黃蓉做了各種醜化描寫，設置了很多完全不符合她原著性格的惡劣行徑，都難以改變太多人的「先入為主」的頑固「童年情懷」。
其次，在那個內地經濟實力還相對落後於香港的年代，整個影視界和網絡媒體、娛樂都普遍全無自信心，盲目推崇港臺影視劇，盲目崇拜港臺明星。
那個時代，即使是內地導演的商業大片，也很喜歡用港臺甚至日韓的巨星大咖當主演，反而讓內地最頂級的演員，如葛優、陳道明們，去給港臺和日韓明星做配角。
像《英雄》《無極》這樣內地班底主投的商業大片，所以內地演員甚至連前三番主演都進不去。至於港臺導演的作品，那就更不用說了。
必須承認，2003版《射鵰英雄傳》確實有不盡如人意之處，如黃蓉的煙嗓音，楊康的造型，劇情對完顏洪烈的美化，但這點瑕疵去和徹底篡改原著、醜化黃蓉的所謂「經典」83年tvb版《射鵰英雄傳》比，根本不值一提。
然而，當時從影評界輿論圈，到無數普通的網民觀眾，對港臺明星和港臺影視劇的盲目迷信和推崇程度，是今天成長在國家飛速發展時期的95後、00後網民所難以想像的。tvb版港劇迷們，更掌握了當時主要的網絡話語權。
一部內地電視劇，除非是盡善盡美到2003版《天龍八部》這樣的程度，才能讓這些tvb港劇迷們泱泱然一句「沒有武俠風」，做不了過多的惡意貶低。
而像2003版《射鵰》這樣本身很優秀，但確實有一些明顯短板的作品，因此當然被港劇迷們抓住其缺陷，窮追猛打和儘可能汙名化了。
港劇迷們以空前的網絡暴力，去惡意攻擊貶低，毀掉了一部儘可能還原原著的優秀作品的口碑，讓無數沒有仔細看過電視劇和原著的大眾信以為真。這在中國早期網際網路史上，也是一個關於影視營銷的經典反面案例。
2008年初的賀歲檔票房大戰，張涵予、鄧超主演的《集結號》，取得2.5億票房，獲得同年度華語片冠軍，擊敗了李連杰、劉德華、金城武主演的《投名狀》（2.02億票房），
緊接著，因為2003年《射鵰》飾演黃蓉，遭受空前網絡暴力和惡評的周迅，領銜主演的《畫皮》取得2.32億票房（2008年華語片票房第三名），《風聲》取得2.24億票房，（2009年票房第五名），徹底徵服那些曾經對她口誅筆討的主流觀影人群。
《風聲》《畫皮》《集結號》，幾乎都是全內地演員陣容的主演班底，在票房和口碑大獲全勝後，不止是內地導演不再盲目迷信港臺巨星的票房號召力了；北上撈錢的港臺導演們也逐漸收斂了狹隘嘴臉，再不敢讓內地影帝影后去給那些他們力捧的二三流港臺演員做配。
近十年來，隨著我國國力的空前提升，民眾的民族自信心和自豪感與日俱增，內地影視業在商業和營銷的不斷進步，早已在華語影壇大獲全勝，佔據了華語影視圈的絕對中心地位，港臺影視圈逐漸被邊緣化，影響力逐年式微，僅僅作為內地影視圈的附屬而存在。
2017年，又一部內地版《射鵰英雄傳》電視劇在東方衛視晚間檔播出後，這部四大主演(郭靖、黃蓉、穆念慈、楊康)都為純新人，沒有大牌明星、也沒有流量明星小鮮肉的電視劇，出人意料地取得了相當不錯的口碑，（豆瓣4.5萬人，評出7.9分），更高於2003版的（豆瓣1.2萬人，評出6.8分）。同時0.552%的收視率，作為一部非黃金時段、非湖南衛視的周播劇，也算差強人意。
其實2017版《射鵰》口碑被普遍認可，箇中原因很簡單，就是當時那些盲目唯港臺是從的人們，那些欣賞口味只適合看快餐口水劇的人們，要麼逐漸成熟，告別昨日之舊我；要麼早已放棄武俠，改去跟風其他熱門劇了。
在武俠被普遍認為過時，《古劍奇譚》《花千骨》這樣的古偶和仙俠玄幻劇才是熱門的時代，還願意關注17版《射鵰》，除了初心不改的原著金庸迷，還能有誰？因此對這樣願意貼合原著、用心製作的改編劇，我們又怎麼可能不給予好評呢？
可越是如此，才越是為2003版《射鵰》多年前的遭遇而無比痛心。那樣真實如畫的草原戲、那樣的黃金配角團，那樣對原著的忠實，歷史感和傳奇感的契合，恢弘大氣的場景，在武俠熱潮早已退去的時代，永不可再來了。
這是中國電視劇史的一大遺憾！