總有淚水讓你感動 韓國愛情片電影 一朵不敗的花

提起韓國愛情電影，不得不提一個導演的名字就是-郭在容，這個集導演、編劇、監製於一身的人在2001年憑藉愛情喜劇片《我的野蠻女友》席捲整個東南亞，從而讓一直疲軟的韓國電影市場復活起來，2003年又自編自導電影《假如愛有天意》，讓人一改對韓國電影影像風格的觀念，2004年指導拍攝《野蠻師姐》用漫畫和無釐頭的方式講述悲喜劇愛情，逐漸形成純粹細膩的韓國愛情喜劇片類型，而在2006年郭在容導演又與香港導演劉偉強合作黑幫愛情片《雛菊》，讓全世界欣賞到了亞洲人在阿姆斯特丹竟然可以拍得出這樣純淨而內斂的愛情故事。2008年又於日本拍攝科幻愛情片《我的女友是機器人》，溫情搞笑之間科幻與愛情的融合讓人對韓國電影的發展嘆為觀止，2011年，監製王千源和秦海璐合作的電影《鋼的琴》，2014年指導拍攝治癒性喜劇愛情片《我的早更女友》，從這些留存著的一部部經久不衰的影像我們可以看出，郭在容導演的作品對於整個市場的號召力和影響力可見一斑。他的作品表現形式和影像風格乃至在後來亞洲導演拍攝上映的愛情電影有非常多的橋段可以找到其借鑑的影子，特別是近幾年韓國電影在講述故事情節開始向多元化類型結構發展。那麼，從上世紀韓國電影類型百花齊放，在各個類型的電影探索深層次的意義我們國內影片也是望其項背。

韓國愛情片和日本愛情片最大的不同，日本愛情片相對來說較為文藝，一般來說都是純愛類型，浪漫的櫻花和純純的初戀大多以悲劇消退，往往來講日本的愛情片中不失探討生與死和宿命之間的軌跡，所以日本影片中，畫面是唯美的，更是憂傷的。

日本愛情電影類型分析

而韓國愛情片中電影風格多以生活氣息糅合，多以誇張的喜劇加上俊男靚女的偶像符合大眾青少年的審美類型，以清新溫情為特徵，依靠人物內在情緒和細膩的情感推動整個故事的發展，是的，韓國愛情主流片中絕大多數影片前半段是喜劇，後面畫風峰迴路轉運用煽情的片段和曲折的情節讓人回味無窮，似乎在探討人性和社會意義的深度往往來說不似日本電影，儘管如此，韓國經典愛情片不失為非常優秀的商業片。

今天以《我的野蠻女友》為題材，首先我自己看過這部電影起碼不止三遍，很難回想的起自己最初看這部影片當時是怎樣的心境，而過了這麼多年，在物慾橫流的社會裡自己也經了一些人事，當我再次一個人坐在電腦前重溫這部影片時，影片裡面許多微妙的細節才後知後覺，以前覺得很多輕描淡寫的畫面和臺詞細細品味一瞬間如釋重負，那份可望而不可即的洶湧純真瞬間席捲了我整個心頭，我逐漸的發現，人生的遺憾絕對不是失去，而是錯過，而《我的野蠻女友》電影的意義遠遠不止故事情節帶給我們的感動，有關具體分析也將使我們在這部韓國經典愛情電影中尋找一絲脈絡。

相信很多人也看過這部影片，影片內容梗概是全智賢飾演的角色的前男友溺水而死，而前男友正好是牽牛（車太賢飾）姑媽家的兒子，韓國影視劇向來如此，把奇遇和巧合融入到劇本設計。

電影在角色內容上處理的十分到位，影片一開始就用畫外旁白交代了車太賢聲淚俱下的童年，自小被當成女孩撫養，因為一點犯錯就被老媽「大刑伺候」，裡面有句臺詞和畫面非常能體現出來。「我的父母一直想要個女兒，七歲之前我一直以為自己是個女孩，那時我總以為隨著年齡的增長我的小雞雞會越來越小，直至消失不見，可情況恰恰相反。」影片一開端就給出這樣的臺詞讓每一個人捧腹大笑。也許正是悲催的童年造就了男主呆萌善良而溫暖的性格。附加之餘導演也不忘特寫男主心底的小猥瑣，這樣的劇情讓人覺得合情合理。男主的性格跟心目中的理想女孩全智賢長發飄飄的外表加上角色性格野蠻的對車太賢摩拳擦掌的性格相得益彰。正是這樣完全不同的兩個人會發生怎樣讓人笑中帶淚的故事呢？

邂逅-離別-重逢

從很多郭在容拍攝的影片可以看得出他非常善於拍攝這樣的橋段，相對來說設計的劇情和畫面也是讓人感慨萬千。

1·車太賢救下醉醺醺而差點跌落在地鐵站車道的她，而後在地鐵裡有幾個片段發生的一系列讓人啼笑皆非的趣事。似乎韓國電影很鍾意在地鐵、火車、汽車這些狹小的空間發生的故事情節，或者更重要的一點，它更象徵著相聚和離別。

2·車太賢和全智賢倉促的決定分手了，女主先讓男主乘坐火車離開，男主在火車開動後慌不擇路的跳下火車只為再見她一面，而女主內心的不舍也驅使著她跨上慢慢啟程的火車，男主倒地和火車上的女主遙遙相望，我們失之交臂著，我們難捨難分著。也許世事便是這樣，錯過才是人生的常態。非常簡單的畫面，讓坐在電腦前的我淚流滿面。

3·多年之後，依舊還是地鐵，車太賢看著漸行漸遠的地鐵，和她依稀模糊的背影，奮力的追趕著地鐵，雖然有幾次擦肩而過的瞬間，但是唯獨車太賢追地鐵這個畫面心疼著每個看影片的觀眾。人要走過多少彎路才會遇到真正的那個人，我們流離輾轉，我們夜不成眠只為尋求那份真緣，人生也許就是這樣，太多的不期而遇，太多的不經之間，我和你的故事就這樣，緩緩拉開了序幕。

4·車太賢和全智賢在電影的在電影最後重逢的巧合實在是戲劇性了一些，但是也耐不住屏幕這端的觀眾長長的舒了一口氣。可是，電影不是生活。時間流失在回憶裡，多年之後，我該用怎樣的面目和心情去與你重逢？用滿腔熱血還是用西風殘月？人生面對困惑的時候是不是要偏執一些是不是要能往前走一步還是要多走一步，為了證明愛所以理所應當的選擇傷害，可是我們卻忘記了當時愛的初衷正是簡簡單單的想看見你笑而已。

背景音樂的魅力

《卡農》

一部優秀的影片經過適宜的背景音樂的渲染和烘託更能詮釋主人公內心的表達，作為電影故事情節的紐帶，背景音樂穿插於影片之中讓整個氣氛的視覺效果達到極致。

在相識100天的日子，車太賢手執一朵玫瑰，緩緩從階梯教室走向舞臺上彈鋼琴的全智賢，那一刻的車太賢眼神中滿是柔情，踏月而歸的俊俏容顏一瞬間迷倒萬千少女，隨著全智賢在舞臺上彈奏的鋼琴曲《卡農》緩緩步入高潮，還記得那個經典的拍攝手法嗎？背景燈光下暗，攝像機圍著兩個人一圈又一圈，兩人默默對視，整個過程一句臺詞也沒有，沒有接吻沒有擁抱，有的只是渾然天成真摯的眼神和愛情，這段的表演全智賢和車太賢可謂是張力十足，畫面感非常具有感染力。感動依舊常在，經典魅力永恆。也許正是由於兩人精湛的演技才能分別榮獲第33屆韓國電影青龍獎的最佳新人男演員獎和第39屆韓國大鐘獎最佳女主角獎。

卡農 鋼琴曲 我的野蠻女友

另外《卡農》在影片中最能讓人記住的畫面就是在電影最後，兩人因為姑媽這個角色存在的關係而再度重逢，其實從這個劇情的設計非常說明郭在容導演是非常善於講述情感故事，自然不做作，簡單細膩的故事情節凝聚著溫馨的脈絡。

於此同時，男主女主兩手緊握，女主道：或許你不會相信,但我想我遇到了一個來自未來的人。經歷了成長才慢慢明白，向來愛不由人，讓我們痛苦的也許不是愛而不得，而是想愛而無法愛。生活跟劇中不同，重新來過的機會太小太小，故事的結尾除了說再見二字，好像再難訴說，現實中有太多的愛情是求而不得，而於你於我，又好似別無選擇。

《I Believe》

第四，如果她打你，一定要裝的很痛，如果真的很痛，那要裝的沒事。

第五，在你們認識的100天，一定要去她班上送一支玫瑰，她會非常喜歡。

第九如果她的鞋穿著不舒服，一定要和她換鞋穿。

這是男主陪女主去相親的時候，男主告誡那個相親男面對女主有十點準則的內容，這十點內容簡直是一個移動的戀愛教科書，有想了解的可以上網搜索，這裡就不一一敘說了。《I Believe》旋即響起，淡淡的憂傷旋律戳中女主的淚點，正如歌詞內容寫的一樣「願你不會像我這麼流淚，希望你離開我時不哭泣，總有一天你會回到我身邊，因為我相信，我會等你因為我不能沒有你，我相信，怕我痛你沒有辦法哭，我相信流著的我的眼淚，會把你送回我身邊」。歌詞直抒胸臆，抵達人心。人在青春年少的時候內心大抵都是脆弱的敏感的偏執的，心底的疼痛不予外人知，生活帶給我們的絕望往往都需要自我拯救，歌手把那種安靜的疼痛傾訴的淋漓盡致，女主不停奔跑尋找男主的畫面。即便沒有人可以緩解曾經帶給她的傷痛，但是回望身後原來一直都有人在默默守護著自己，只有經歷過才明白刻骨銘心的愛一定是平凡中點點滴滴的感動和付出積聚而成，路上行人匆匆，我們陰差陽錯的錯過我們不期而遇的重逢，快樂的日子總讓人覺得短暫而緩慢，苦難的歲月綿長而深沉。

本首歌隨著《我的野蠻女友》一路走紅也被各個版本翻唱，但是再也沒有哪個翻唱版本的感情和意境能夠超越原唱。一部電影不僅成就了車太賢和全智賢兩個巨星，更讓這首跟電影搭配相輔相成的《I Believe》感動億萬觀眾的淚上腺。

書信

縱觀郭在容導演的許多作品中都涉及到了書信，書信是最能隱晦傳達男女主角的情感生活態度，更能細膩的表現主人公複雜的心理變化，時光匆匆，也就書信留存的文字才能真實記錄當時那一刻滿眼都是愛情的時刻了。很多時刻相比之下，文字比畫面帶給人的衝擊更加強烈，它會帶給觀眾無限的遐想空間。而導演在本篇中書信的設置情節中依舊是可圈可點，令人佩服。男女主角在山上大樹下埋藏了許願瓶，約定兩年後再看當時的書信，兩年之後男主如約而至女主卻遲遲未到，留下痛苦不堪的男主不能自己，女主又過了一年之後閱讀著書信的內容，那一刻不知到底是如釋重負還是悵然若失。

山

男女主角各站在一個山頭上，女主望著遙遠的另一座山上的男主，女主歇斯底裡的吶喊著，「牽牛！對不起！可是我真的沒有辦法。我原以為我與眾不同，其實我只是個無助的女孩。牽牛！對不起！」可是這些聲音只能化為空谷迴響的絕唱，男主茫然的看著遠在那邊的女主奮力的向她揮手。人生的軌跡就是這樣，我們有太多讓自己放棄的理由，寧願一臉驕傲體面的全身而退也不去嘗試再多一點努力，時間真的是治癒感情的良藥嗎？絕對不是，它只是在百無聊賴的午後，一個熟悉的臉孔和似曾相識的畫面讓你猝不及防，教會你明白什麼叫心如刀絞。你有的只是苟延殘喘著欺騙自己而活著。

樹

韓國愛情片的電影中畫面一般都非常唯美，它不同於日本愛情片中經常使用的逆光特寫鏡頭，韓國電影一般是在色彩上做功夫，比如服飾，妝扮，雨，傘，背景色，景深等。

所以我們看在這部影片中光禿禿的山上一棵寂寞的樹在那立著，具有強烈的對比感，而且從遠處的特寫真的可以用驚豔來形容，這種美是帶有哀傷的頹敗的美，電影以樹為依託，男女主角以樹為背景之下的情緒轉變恰到好處而不顯做作。

一部高藝術水準的影片永遠不缺乏對深刻思想和人格魅力的描述和追求，韓國電影在類型片中的探索和不斷創新都是在不斷豐富整個內容故事框架。不需要驚天動地的場面和高成本堆積而成特效，撐起中國電影未來的也絕對不僅僅是俊男靚女和小鮮肉的快餐時代。

多年之後，一人坐在電腦前，慢慢的咀嚼著電腦中的每個畫面，感動之餘也不禁思考起來，電影的浪漫之處不免讓你我羨慕，可是，現實的當下，我們怎麼可能如同男女主角涅槃重生？醉生夢死紙醉金迷的現實社會中，我們只能依靠影像和書籍去境遇去嚮往，溫暖而歡心的等待固然存在，可是它遠遠不似電影中如夢如幻的守候，愛情兩字不是「我愛你」「你愛我」三個字簡簡單單能夠描述的清楚的，它更是一種無可替代無與倫比的「懂得」二字，戳中人心的不是命運的巧合，更是我們曾經逝去的愛情。

歡笑之餘，電影落下帷幕，打開了新世界大門的《我的野蠻女友》，肯定對於亞洲地區都是具有裡程碑的意義，現在看來依舊韻味十足，深情之餘不忘搞笑，浪漫之下更多深刻，18年前《我的野蠻女友》作為郭在容導演的一部誠意之作，現在觀看依舊感動。

人之所幸遇見了你，幸好沒有空歡喜一場，這山河故裡，這萬千花語，青春和你再也無法辨識，可這心中的憂傷，因你一襲白衣，潰不成軍。也因我一時大意，步入絕地。

希望你的愛情也值得等待，值得磨難。