近日，華研國際音樂造夢者Live Power2.0校園巡迴演唱會杭州站圓滿結束。
華研旗下華語人氣樂團F.I.R.飛兒樂團，唱作新人文慧如，城市歌謠漫遊者鄭興做客動聽968。
過去的網絡並不發達，判斷一首歌的火爆程度，看的不是粉絲爆肝刷榜做出來的數據，而是取決於一條街有幾家店面在播放。
當年，大街小巷你都會聽到這個樂團的歌。甚至是歌曲的MV都深深印刻在腦海中。他們的第一張專輯嚇尿了整個華語樂壇，有人說，那張專輯拆成9張賣，可以火十年。還有人說，他們的歌，給人一種悲傷卻永遠充滿希望的力量！
重新出發的飛兒樂團做客動聽968《奇特2019》,和朗特奇妙一起回望我們的青春軌跡，補完年少歲月裡的遺憾！
奇特：這一次時隔了6年，終於發行了專輯，《末日青春 補完計劃》很多朋友看到專輯名的第一反應可能都有個疑問，為什麼是補完計劃？
陳建寧：用音樂提醒歌迷「我在青春的末日補完，我們未完成的堅強」，青春，這一首未完成的詩，隨時等待我們寫上新的故事。
奇特：聽說Lydia韓睿為了今年的這張新專輯有特別的減肥，三個月的時間，瘦了20斤？
韓睿：對，當時建寧老師，有問我，說「你覺得你可不可以，在三個月內，瘦到4開頭？」我當時就狠了狠心，說：可以。
奇特：那個時候是已經正式的加入了飛兒樂團？
阿沁：也沒有正式，那時候韓睿參加上海校園歌唱比賽，當時我是評委，就覺得這個女孩子很不錯，高音也很出色，一年後一個契機，就推薦她去北京試音，韓睿到了北京才知道原來找她試音的是建寧老師，內心真的很竊喜。
陳建寧：當時我是在索尼當音樂總監，我跟韓睿第一次見面是在索尼的辦公室，國際公司啊，當時就覺得這個女孩蠻有種的，竟然敢選惠特妮·休斯頓的歌，高音很漂亮。
奇特：建寧老師有提到說，現在韓睿的年紀，就是最一開始，飛兒樂團剛剛出發的時候，阿沁老師包括前主唱的那個年紀。
陳建寧：對，因為我記得那時候阿沁差不多也是大四嘛，所以感覺很神奇，就好像又重生了一次，重新去感受那種年輕的爆發力跟熱血。
奇特：所以現在再重新回到校園，會發現臺下的同學們和當年臺下是一樣的年紀，但是其實他們之間是有年紀差的，這個感覺會有什麼不一樣嗎？
阿沁：我覺得其實蠻有趣的，我記得我們剛出道的時候也是跑很多校園嘛，但是當時很緊張，因為是新人，十幾年前，所以我能夠感受到韓睿的心情。老實說，當年那時候我們各方面的經驗都不太夠，也不太知道怎麼互動。上節目講話還吃螺絲，錄ID錄半小時，比如「動聽968，大家好，我們是F.I.R.」可以講半小時。講到電臺的臺長出來問，「請問你們還好嗎？」後面小齊哥（任賢齊）等了半小時，真的太誇張了！
奇特：建寧老師常常坐鎮選秀節目的評委導師，在聽韓睿唱歌的時候會不會總是帶著一種苛刻嚴厲的眼光？
陳建寧：其實是會啦，但是她的聲音我常說就像「水晶」一樣，很清澈。高音也很完美，現場的表現力是很強的，而且韓睿加入F.I.R.之後，除了過去的歌迷慢慢回來了，也多了很多年輕的新鮮的歌迷。
來自新加坡的唱作新人文慧如攜首張創作新專輯《親愛的你_怎樣的我》做客動聽968《Joy In City》，接受968主持人陶陶和歪倫的專訪。
文慧如因為翻唱眾多歌曲在網絡迅速躥紅，歌聲渾厚磁性、自成風格，每次翻唱都能帶來別出心裁的改編，好聽又驚豔。
慧如坦言，走上音樂人之路，過程很奇妙。
從小熱愛唱歌，大學時期開始在餐廳代班駐唱，會計專業畢業後，跨界成為正式駐唱歌手，後來偶然的機會，開始嘗試在網絡上發聲，也很幸運能被全世界網友聽到。
翻唱了這麼多作品，慧如說自己最愛《漂向北方》，因為這是「一個很酷的嘗試」，此前從未嘗試過說唱的歌曲。更巧的是，當時翻唱這首歌的時候，慧如因為工作關係，也剛從新加坡「北漂」到臺北，因此翻唱這首歌曲時也有更真實的內心感觸。
外形乖巧、聲音甜美、鄰家氣質的慧如，唱歌時完全是另一種狀態，被稱為「魔性女聲」。而且，愛好的美食也很有反差——麻辣火鍋，節目中，慧如在《我是歌神》遊戲環節中，聽友在線出題猜歌曲，同時為聽眾送出了火鍋店美食福利。
她翻唱的《連名帶姓》也在網絡上大獲好評。區別原版張惠妹抒情溫柔的演繹，慧如的改編則融入了Rock的元素，整體風格更澎湃、偏抒情搖滾的味道。
慧如說，走過很多城市，對杭州情有獨鍾，西湖風光尤其令她流連。
說到創作靈感，慧如說，自己的靈感更多來源於生活中的觀察與體悟，歌曲中唱的多是自己的真情實感。比如這次的新專輯中，《親愛的你》是其中意義比較重大的歌曲，是慧如寫給在天國的外婆的。
如歌詞最後一句：親愛的你，請放心將我交給我自己…這首歌創作與外婆病重時期，慧如說，寫這首歌是想提醒自己，趁外婆還在的時候，及時告訴她：我愛你！
雖然外婆現在不在了，但慧如想通過這首歌呼籲大家，人生要避免太多愛沒有及時說出口的遺憾，要及時擁抱親愛的他們！
鄭興，90後城市歌謠漫遊者，近日做客動聽968《音樂愛未眠》，接受DJ勝楠和哲宇的專訪。
2017年，鄭興發行了首張創作專輯《忽然有一天，我離開了臺北》，他以一個城市漫遊者的經歷記錄創作出一個豐富，完整，有溫度的音樂作品。憑藉這張專輯，鄭興入圍了2018年金曲獎「年度專輯」、「最佳國語專輯」、「最佳新人」三項大獎。
在揚州出生長大，大學時北上求學於中國傳媒大學，隨後南下又於中國臺灣政治大學讀研。輾轉於揚州、北京、臺北三座城市之間，鄭興的創作也大多和城市有關。
他說，「揚州」對於自己是青澀的，那裡承載了他的青春，而對於青春的回憶很很單純的；對於「北京」，他是遺憾的，畢業之後沒有能夠留在北京工作，就像談了一場四年都沒有表白的戀愛；而「臺北」則是甜美的，遇到了志趣相投音樂上的好友，擁有很多美好的回憶。
鄭興用溫暖的嗓音和細膩的詞曲創作出的城市民謠，把不同城市不同的生活面貌及心理活動狀態都記錄下來，融進歌裡。
「我希望我的歌有溫度，讓旅途中的人聽到有歸家的感覺，讓守候在家裡的人聽到想到曾經路上的點點滴滴。」
初聽鄭興的歌，就像經歷一場個人緩慢且悠長的旅行，各種市井裡的開門聲、火車聲、電子提示音、淡淡的吉他聲，竄進記憶的海裡；再一遍，這場島嶼山水的旅行，在慌張而慢行中纏綿前行，時快，追趕著孩童般頑皮的時間，時慢，停下來聞一聞路邊花草香。如此反覆，不覺便逐漸迷失在霧氣氤氳的溫柔故鄉裡。
鄭興說，喜歡臺北的雨天，偶爾雨下得太急，從城市人群，到港口風景，讓人近乎昏迷。而忽然有一天離開了，才發現所有潮溼的記憶，都被困在臺北下的雨裡面。
《臺北下的雨》這首歌卻是他在揚州的時候寫的，暑假的某天揚州下過很大的雨，鄭興在自己的房間裡，開著窗，晚風讓他想起潮溼的臺北，過去一年的日子「放電影一般浮現了」。
談起遺憾的事情，鄭興說，在臺北求學的時候遇到了一位講中文歌詞寫作的老師，在音樂道路的啟蒙上給過他很多的支持和鼓勵。但在鄭興畢業的那年冬天突發疾病離開了人世，當時他在北京巡演，沒能趕回臺北。
「後來我在音樂上取得了一些不錯的成績，可惜這一些他都沒能親眼見證。」
前不久，鄭興發行了最新單曲《過於喧囂的孤獨》，唱出了每一個現代人的孤獨常態。人生就是這樣的，每一站就像列車，每一站也都會有陪伴你的人，但他們終究會下車。
我們很容易在鄭興的音樂裡找到某種共鳴，那些經歷的故事和城市回憶，那些人生中閃爍的光影，那些懷疑人生的時刻，或許會在他的音樂裡重新被記起。