漫威最新上映的首部黑人英雄電影「黑豹」，讓老爺們領略了一對兒大金鍊子小髒辮的黑人homie的battle大戰。
我身邊的姑娘看過之後大呼過癮，還想再看一遍——大肌肉。
但在這部有關未來主義的電影中，我更感興趣的是關於非洲傳統服飾和背後的Afropunk文化運動。
本文轉自志ID：MILK_CHINA
據網上資料，「黑豹」票房高起，外媒普遍評價向好，指「黑豹」不單將多彩非洲服飾融入戲服之中，更為「黑豹」挑選以及製作充滿非洲風情的音樂，甚至想透過電影探討種族衝突等社會問題。
我不知道電影對於種族衝突，對於政治博弈有沒有去 「探討」 到這個程度，我不在乎，我在乎的只是裡面的衣服。
為「黑豹」設計服飾的是電影服飾設計老手 Ruth E. Carter，在國外不少的網站與雜誌早已訪問過這位已有 30 年年資的熟練電影服飾設計老手。
而「黑豹」請她設計服裝，絕對合適，因為她對非裔美國人歷史與非洲文化研究甚深，「New York Times」對 Ruth E. Carter 的訪問最為精到，本文節錄了當中一些重點。
Ruth E. Carter
Ruth E. Carter 說他了解過「黑豹」的故事之後，決定要找尋最地道的非洲面料，因為「黑豹」漫畫中的瓦幹達，是沒有被荷蘭人，英國人和其他殖民者的影響洗禮。
Ruth E. Carter 說現在很多所有 「非洲面料」 是在荷蘭印刷的，她不想用這些，她向非洲土著借來傳統服飾，例如你們印象中那些南非傳統疊式頸圈，她參考著這些，然後自己製作面料。
馬賽人婦女
圖阿雷格人
然後她參考著非洲不同地區人們的特性設計出不同人的服飾，包括撒哈拉沙漠的柏柏爾人、圖阿雷格人、馬賽人、還有納米比亞的辛巴族人。Ruth E. Carter 說，辛巴族人的皮頭飾與身上的紅土彩繪是她參考的對象。
辛巴族人
顏色在非洲的文化之中猶為重要，它們有著自己獨特的意義。
Ruth E. Carter 用上黑色作為皇族成員的日常服色，戰士們全部用上紅色以表現其活力，而來自河流的部落則用上綠色，黑紅綠是整部電影中的主人公們身上的顏色，而黑紅綠也正是泛非洲國旗的顏色，而黑豹的敵人，則用上藍色以表現 「警察和權威」 的感覺。
Ruth E. Carter 也舉出了很多她設計中的參考例子，包括皇后的頭冠是來自魯族婦女的傳統頭飾，為了確定形狀，團隊用了 6 個月以 3D 印表機製作而成；
魯族婦女的傳統頭飾
反派奸角的毛毯靈感來自賴索托皇室婚禮的服飾，特地加上了充滿歷史背景引發神秘主義聯想的 Adinkra 符號；
賴索托皇室婚禮的服飾
她也更改了一下漫威的「黑豹」戰衣，為戰衣加入了凸起的三角形圖案，Ruth E. Carter 說這是非洲的神聖幾何圖案，藉此表現「黑豹」不單是超級英雄，也是國王的特別身份。
神聖幾何三角圖案
在「New York Times」文中，Ruth E. Carter 舉出了更多例子及解釋的原因，在此不盡錄了，有興趣請自行搜文章觀看。
「黑豹」服飾細節
看過文章，對照著電影中的造型，發現 Ruth E. Carter 從整個非洲的東南西北擷取靈感，再佐以現代服飾以及對未來的構想設計服飾，確實有如 Afropunk 音樂節的活動一樣。
Afropunk 是一個近十年出現的次文化，它從音樂開始發展，到現在成了一個包括電影、時裝、政冶的次文化活動。
簡單說一下 Afropunk 音樂節。
它是一個一年一度於美國舉行的音樂節，2005 年於紐約布魯克林的布魯克林音樂學院出現，靈感來自 2003 的電影紀錄片「Afro-Punk」，音樂與電影要表達的思想其實相同，只要表現黑色人種在朋克文化中的邊緣地位。
Afropunk 整個活動就是為了提升黑人在朋克以至其他實驗性音樂類型的地位，也間接擴大黑人在文化方面的話語權。
Afropunk 音樂節現在已經愈來愈大，群眾那種多彩，不具一格的打扮，也成了很多人的靈感來源。
Afropunk 音樂節
需知道「黑豹」於當年從漫畫中出現，其文化上就是代表著黑人身份的提升以及認同，「黑豹」是史上第一個不帶諷刺成分的超級英雄角色。
「黑豹」某個只有幾場戲的跑龍套
在黑人的界別與層面上，「黑豹」似乎真的有著其文化地位，至少，我讀 Afropunk 官網也有著很多從「黑豹」出發的文化意識文章，我無意分析這些東西，只想說一下「黑豹」與 Afropunk。
這種次文化什麼時候火，什麼時候回來，你真的猜不了，現在先談談 Afropunk，為過幾年的日子作個準備。
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