張愛玲:生命的短 苦難的長
王安憶:寫小說的人都脆弱
焦媛:你可以試試半夜聽自己的聲音
王安憶改編的話劇《金鎖記》,最早,並不是給香港的焦媛實驗劇團排演的。焦媛的劇團是第二個排演《金鎖記》的戲劇團體。但是,當他們邀請王安憶到香港看戲時,負責劇團運營的高志森,在首演當晚,站在劇場門口迎接王安憶,並向她真誠地鞠躬:「祝賀王教授。」王安憶有點受寵若驚:「這一剎那,我就覺得自己好像是應該被祝賀的。」她進而補充道:「當然,這也是因為我們內地劇場缺少儀式感。或者說,我們寫小說的人都脆弱。」在該劇第一次被搬上舞臺時,曾遭到一個劇團臺柱女演員的拒絕:「這個戲,不夠美。曹七巧,吃相太難看了。」對此,王安憶認為:「我們的演員似乎有著非凡的道德感,總覺得自己的形象比角色的形象更重要……而且,我們的舞臺越來越豪華,但是始終不重視劇本。」
原本,出生在內地、奮鬥在香港的焦媛始終沒確定自己劇團的「基本路線」,是《金鎖記》明確了她走「女性主義話劇」的道路。王安憶評價焦媛扮演的曹七巧:「一直在創造一個存在,表演的能量超過我的期待。」在王安憶看來,內地話劇演員始終「太正太規範,其中混雜著各個時代審美的烙印,過於模式化。而焦媛演到後來,為了塑造曹七巧的變態,甚至連聲音也會變……」她認為:「來自香港的演員更草根、更誠懇。」
焦媛並不迷戀張愛玲,甚至不迷戀任何人,一定要找個「偶像」:「中學時喜歡過瓊瑤小說——那個時候,中學生都喜歡瓊瑤的呀!」對於自己「女性主義」的戲劇,總是吸引30至50歲的女性觀眾,她分析道:「喜歡我的人都是期待釋放,我大概可以提醒她們生命應該可以更好。」
她是以舞臺劇《蝴蝶是自由的》而一炮打響的,大眾關注的是她在舞臺上的「裸背」出演,而該劇本身的內涵是:「女性可以按照自己的自由選擇從事。」雖然她的風格點燃了相當一批日常生活過於自律的女性,但是她並沒有成立粉絲會的打算:「我希望打動她們的是我創造的一個個角色,而不是我焦媛。如果我能與觀眾共鳴,那就是三生有幸。」
曹七巧是個苦命的人,因為壓抑而扭曲甚至變態——「變態也是另外一種釋放」,如此形成惡性循環。焦媛對人物分析得透徹:「你也可以試試半夜裡聽聽自己的聲音……」她並不否認自己也壓抑:「儘管我不是張迷,但是我喜歡她的一句話:生命的短,磨難的長。」
文丨朱 光
轉自微信公眾號:戲劇觀演團
活出一個七巧來
由焦媛實驗劇團帶來的話劇《金鎖記》,讓我們又一次邂逅了張愛玲筆下的曹七巧,她就那麼橫衝直撞地迎面過來,把你撞個滿懷激烈。
繼成功改編電影《半生緣》之後,導演許鞍華再度挑戰舞臺《金鎖記》。同樣是王安憶的劇本,相比2004年黃蜀芹導演的《金鎖記》,許鞍華的版本別有一番韻味。一如編劇王安憶所言:「黃蜀芹的版本寫實,許鞍華的則更寫意。」 如果說對於黃蜀芹的版本,我們還會糾結是否符合張愛玲原著這一問題,那麼此回許鞍華則全然沒給你喘息思忖的機會,它就是令你在那時那刻忘了張愛玲,只看見一個活脫脫的曹七巧在舞臺上生猛。
胡蘭成評價張愛玲小說的陰暗一面「如同是月下的青灰色」,這也是這版《金鎖記》的基調。兩道籬笆牆築起了一個深宅大院,光影的明暗調節出了人物情感變化和光陰的不斷移逝。一桌二椅式的道具,雖簡約卻也足以讓躲在高椅後偷情的畫面撩起觀眾情緒的波動。許鞍華用類似電影特寫的鏡頭,巧妙地催化了那種欲說還休的情感。對於劇中激情戲,王安憶稱自己很震驚,她原本設想的是有個紗簾,比作床單來意象化地表現床戲。而現在卻以更激烈寫實的方式呈現舞臺,這實在是她意料之外的。
焦媛實驗劇團班底整體水準不俗,焦媛無疑是全劇的焦點。從序幕大婚時在三少爺背上的嬌羞到伺候軟骨病丈夫在娘家人面前訴苦,從被三少爺撩動春心後的落寞到三少爺上門借錢時的精明……焦媛的確演活了一個被生活磨滅了希望、被滿腔怨恨折磨成尖刀利刃的刻薄婦人。
下半場,曹七巧的形象更是觸目驚心。焦媛壓低了嗓音、扭曲了身體,將一副吸食鴉片過量的潑辣婦人形象演繹得入木三分。如此設計完全是由裹小腳衍生而來的,因為排練時導演許鞍華要求演員穿著代表被束縛的小鞋,沒料想某日當看到艱難踱步的焦媛時靈光一閃,便設計出這種往前傾的姿態,它給人一種陰邪恐怖之感。於是,再配上抽筋式扭曲在背後的手臂,曹七巧內心的扭曲便凸顯無疑。另外,當曹七巧在想壞主意的時候,手就不自覺地顫抖起來。如此設計,令整齣戲平添了些許的詭邪之氣。
整場的粵語臺詞,也使背景有了些許的曖昧——故事究竟是發生在舊上海、舊廣州抑或舊香港?然而,聽著曹七巧用粵語連珠炮似地哭天喊地,竟又有了看戲曲的恍惚。若此時打個鼓點,這個曹七巧想必就能唱起戲來了。想來,是焦媛借鑑了戲曲身段,再加上粵語特有的節奏感,使得即使撒潑謾罵也似乎變得有了一些千迴百轉的韻味。
毋庸置疑,焦媛是非常「有戲」的。一出場,整個舞臺就充滿了她的氣場,聲臺形表皆張力十足,為此編劇王安憶也讚不絕口,稱「焦媛特別有激情,能將內心完全外化……我感到前所未有的震撼」。謝幕時,仍難平復戲中激動之情的焦媛不停擦拭淚水,更可見其入戲之深、用情之真。
「戲是給人演的,不是給人讀的。寫了戲,總希望做戲的渡一口生人氣給它,讓它活過來,在舞臺上。」正如張愛玲所言,舞臺改編就該渡一口氣給小說。那麼,這回是焦媛,是許鞍華,還是王安憶渡了一口氣讓曹七巧重又回了魂似地活了過來?似乎已經是理不清道不明的了。轉念,還是一笑作罷,因為這心裡頭啊早已滿是那個陰陽怪氣、摧枯拉朽、撕心裂肺的曹七巧了。
文丨木葉
轉自 微信公眾號:
上海戲劇(shanghaitheatre)
上海站
演出時間:2015.11.7 13:30、19:15/2015.11.8 13:30
演出地點:上海大劇院
購票連結
http://www.douban.com/event/25212815/
訂票電話:18910500753
北京站
演出時間:2015.11.13—14 19:00
演出地點:北京大學百周年紀念講堂
購票連結
http://www.douban.com/event/24847269/
訂票電話:18910500753
長沙站
演出時間:2015.11.27—28 19:30
演出地點:湖南大劇院
購票連結
http://www.douban.com/event/25462017/
訂票電話:18910500753
無錫站
演出時間:2015.10.31—11.01
演出地點:無錫大劇院
購票連結
http://www.wxdjy.com.cn/search