2020年9月20日，毛不易的線上演唱會成功舉辦。整場線上演唱會累計觀看人數突破1000萬，整場演唱會以「像我這樣的人」為主題，唱出了毛毛，以及每一個人平凡的我們的故事，接到這場演唱會的時候，總導演李予萌與老搭檔著名舞臺設計師李洪波一起探討，人們說，成年的崩潰大抵都發生在深夜，好像每一個夜晚都隱藏這無數的喜怒哀樂，從黃昏到黎明，總是充滿了故事。從演唱會的構思上總導演是希望，這場現場演唱會能成為治癒之夜，讓每一個經歷生活打擊的抑或迷茫的人，在歌曲中找到些許溫暖和慰藉，於是舞美設計師李洪波以毛不易創作的書桌、信紙、檯燈、書籍整個舞臺做成一張「臥室裡創作的桌子」，用這樣的實景布置，極富創意性的呈現毛不易創作歌曲時的狀態。以時間為線索，恰好融入不同的情緒和故事，把每一首歌都巧妙的做好排序，比如大家喜歡的《小王》《深夜一角》就像是一場電影，也像是一首新的創作曲。
演唱會的導演李予萌發微博表示：「讓每個人都被感動，被治癒，被溫暖，這本身就是毛不易的特質所在。」
毛不易的視覺呈現依然是PixelWord像素世界團隊，經常合作的人大抵都是有很強的默契性，在內容設計上比如《等》這首歌曲，用藝術的表現手法呈現在一個空間介質內應該生活在水裡的魚被框在一個幾何空間裡，而空間外是高山，原本在山間自由飛翔的鳥兒同樣被框在一個幾何空間裡，而空間外是海水，代表相望的兩個人在同一個時空卻永遠走不到一起。
這次的音樂總監是著名的音樂製作人譚伊哲，在音樂編排上開場福克斯那種大片烘託出三年後巨星的毛不易，串場音樂為了突出深夜的種種情緒，把毛不易的歌曲串成了一段古典吉他，這個也是有一定技術性和難度性的，而清晨的音樂選用了貝多芬寫的黎明，因為他們追求的藝術都是真誠的，摯愛和熱愛的，總導演李予萌說黎明的光亮照亮黑夜，也照亮我們每個人的內心，代表了美好一天的開始，認真生活，認真快樂。
這次的燈光設計是THE ONE Studio馮輝，藝術性的把燈光和舞美結合成一個整體，舞臺道具與舞美實景結合，用燈光去渲染效果，達到適合歌曲的氛圍和感覺，根據總導演李予萌的設計雷射如天空與一座座的參差的石拱小橋暈染在一起，泛著絲絲漣漪的略有渾濁的河水輕輕蕩漾著。而毛毛就像一滴墨跡漸漸滲透宣紙一樣，所有的一切都在融合，變得模糊了～毛不易 如隧道中的毛不易就像，每個小王的心中，都有著最溫暖的地方，懷抱著偉大的理想，遙望和期盼著屬於自己的遠方的光。
2020年因為疫情而衍生的線上演唱會成為歌手們與樂迷溝通的新方式。如何把一場現場演唱會做好區別於現場的直觀感受，最重點的任務是如何打破距離的禁錮，讓每一個屏幕前的人聽的進去、有代入感。
以信紙為依託，寫給自己和每個「像我這樣的人」一份感動。以眼鏡為通道，透過眼睛看人生百態，才能寫出每一首動情的歌。以窗為界限，窗內是自我，窗外是世界，開合之間，盡顯心境。毛毛置身於創作出所有歌曲的書桌上，以極強的代入感，將每個觀眾都帶回道每首歌曲誕生時的場景，在黃昏到深夜，直至黎明。每一個夜晚中，望向窗外，感受自我，尋找初心，待黎明之時，創作完成，迎接溫暖和感動。
李予萌導演這樣解讀：「我們做的，不只是一場演唱會，更希望能留下一首首作品，讓每個人都感動，都被治癒，被溫暖，這本身也就是毛不易的特質所在。」演唱會的音樂總監譚伊哲也發微博表示：「毛不易真的是一種音樂文化現象。」