廣電限薪令，從1.5億到5000萬？一部影片是怎樣獲利的

這一下子就打破了網友們的認知，這也太太太多了吧，多就算了，還拍的這麼爛？

緊接著，一則關於投資電視劇受賄的舊聞又被搬了出來，涉及作品又恰好是周冬雨主演的《春風十裡，不如你》，更神奇的是周冬雨工作室還是出品人之一，然後事情就變得魔幻起來。

我先來給大家理一下這個投資受賄是是一個什麼情況，受賄人陶燕是浙江衛視總編室主任，她有意投資電視劇《春風十裡，不如你》，所以就去找製作方A說明了情況。

但是A那裡已經融資已滿，不再需要錢了，而陶燕身份特殊，是藍臺的一把手，所以就又給她加了10%的股份，希望以後能得到她的關照。

陶燕沒這麼多的錢，於是又找到了另一家影視傳媒公司B說借1200萬來投資，B說我幫你以你的名義進行投資，收益全是你的，希望以後能多多關照。

陶燕表示同意，最後項目收益2320w，但B因經營不善，給不了那麼多，最終只給了陶燕488w，陶燕也收下了。

結果相當於B投資1200w收穫2320w，陶燕空手套白狼，從B手裡拿到了488w。

如果僅從投資的角度來看的話，貌似拍影視劇還是挺賺錢的，那麼大家知道影視劇是怎樣賺錢的麼？

演員又是如何進行分成的？是否真的能夠單片拿到過億？

先說一部影視劇的製作成本。一般來講，一部電影的製作成本包括線上費用、線下費用、後期製作、其他開銷四部分。

線上成本就是參與電影主創人員的所有費用以及相關費用。其中包括了導演、編劇等的薪酬，劇本等IP的授權費用、以及主演的片酬。

線下成本相當於是對線上成本的一個互補，大致包括拍攝中的場務、水電、服道話、出行和生活成本等。有時候，群演、客串、龍套也會計算在內。

後期成本也就是我們熟知的後期製作，包括剪輯、配音等。注意，這項開支也是很大的，舉個例子，片中的插曲和bgm都是要授權的，涉及到了名家名曲也是一個很大開銷。

最後就是其他成本，這類就比較亂，簡單來說包括演員、工作人員的保險，影片製作保險等。有時也包括後期的宣發營銷費用。

一般來講，線上成本為總預計開銷的16%到26%，也就是演員的片酬佔總預計成本的26%以內，這麼來看，這部分開支是不是不算太多？

舉個例子，一部電影製作成本如果是1億的話，兩位主演來分，去掉線上成本中的其他開支，或許每人只能拿到幾百萬，是不是又刷新了大家的認知？

這也太太太少了吧。

所以實際情況下不可能這麼分，想要提高片酬比例就得壓縮其他各項開支，比如說服化道、各種特效、場地費等等。

這也就是爛片多的原因了，本來該花在特效和妝容上的錢全部用在了發工資上，結果也只能拉綠布和運用五毛特效了。

電視劇製作成本也類似，但會精確到每集身上，很多時候國產電視劇都是又臭又長，因為短劇真的不賺錢。

最近最火的電視劇應該就是《隱秘的角落》了，只有12集，有網友評論到，你知道我有多久沒看過這樣的國產劇了麼？

事實上，很多國產劇都在注水拍攝，本來一部優秀的ip或是劇本能承載的容量或許只有12集，但製作方為了獲利往往會刻意的拉長到四五十集，這樣就很容易搞爛。

和電影不同，電視劇是不能進影院的，這樣也就沒了票房收益，獲取收益的方式只能靠品牌贊助、平臺購買等方式實現。

也就是說，當平臺購買價格越高時，製作方就能夠利益最大化，當一集出售價格固定後，總的集數越高，總收益也就越大。

早期的時候，單集電視劇出售價格能達到千萬，其實這也是多平臺互相競爭的結果。因為每個平臺都想爭取獨家版權，以此來換取流量，然後就開始哄抬物價。

可以這麼理解，優愛騰平臺的虧損源於他們的作，演員片酬的高居不下，也是它們給抬上去的。

很快三家平臺就都發現了這一問題，決定不再單獨購買版權，而是三家聯合起來共進退。要買一起平攤，要價太高就誰也不買。

這樣來看，雖然短期內迫使一部影視劇的售價降低，但是千篇一律的內容顯然不符合各個平臺的發展和規劃，於是好日子很快就到頭了，恢復了往日的模樣。

但是他們想到了新的解決辦法，自製。

自製劇也是一條很成熟的產業鏈了，優愛騰三家都有屬於自己的書城以及自己的籤約作者，這樣原始IP就有了。

然後大量的舉行各類選秀，吸收優質藝人，順道培養自家藝人，這樣演員也就有了。

一般情況下，新人出道的方式都是找一名頗具名望的資深演員搭戲，成了，就名正言順的出道。不成也能混個眼熟，但事實上，很多都是活成了我們所說的&34;。

確實是這樣，自家平臺，自家藝人，自然會受到流量的傾斜。

但這只是一種理想情況，培養一名優秀演員太難了，發掘一個優秀IP也太難了。

因為各種政策問題，很多內容現在都沒有辦法去寫，即使能寫，也難以原模原樣的拍出來，所以想要藉助一個大的IP還得去找一個老的作品。

比如說是鬼吹燈系列，已經十多年了，仍然是影視劇IP的搶手生意。

這樣就導致優質內容仍被外界控制，所以好劇還得照樣去買，好IP也得照樣買。名氣大的演員依舊要去請。

浙江、江蘇等八大衛視和優愛騰爭鋒的局面照樣進行著，最瘋狂的時候單集電視劇出售價格達到了上千萬，單部電視劇價格數億。

2016年，華策影視出品以《三生三世十裡桃花》等為代表的五部電視劇累計售價17億。2017年，以《談判官》等為代表的5部作品累計售價接近25億。

面對演員越來越大的胃口，製作方也逐漸的承受不住，沒辦法，你要的太多了，繼而又開始了一輪新的抵制。

2018年，愛奇藝總裁還特意再次的提出了這一現象，倡導各平臺和衛視聯合起來，共同反對這種不良風氣。

同年，範冰冰陰陽合同事件被扒皮，政策在對策面前顯得特別無力。對此，有關部門也是雷厲風行的進行了一場改稅行動，並且對娛樂圈制定了一個新的限薪令。

強調投資超過500萬的網絡劇、超過100萬的網大都要進行詳細的信息備案。其內容包括節目播出平臺、實際投資、演員片酬等。

不僅僅是限制電視劇和電影的演員片酬分配，該條例還對綜藝節目的嘉賓加以限制。廣電規定，綜藝節目全部嘉賓總片酬不得超過節目製作成本的40%，主要嘉賓不得超過總嘉賓片酬的70%。

以往大家耳熟能詳的一些綜藝節目嘉賓片酬高的都很離譜，之前有媒體爆料，《中餐廳》某嘉賓的片酬達到了5000萬每季，後限薪令實施，節目組進行了追回。

跑男中，很多明星的出場片酬也都維持在三五百萬每期到三五千萬每季之間，後限薪令實施，一些老人開始流失，不再參演。

即使是這樣，仍然還有對策。

知名影評人譚飛在一次採訪中透露，當下很多有號召力的明星都會要求製作方在作品中給自己&34;，比如說是&34;&34;等其他職位來進行獲取另一部分酬勞，以此來彌補片酬。

愛奇藝CEO龔宇表示，現在已經比幾年前好太多了，演員的單部作品片酬已經能控制在5000萬以下了，以前最高的時候是1.5億。

所有演員片酬都是這麼高麼？顯然不是，任何行業都有頭部。

《隱秘的角落》中，朱永平的飾演者張頌文的演技被網友們嘖嘖稱讚，節目播出後，很多人去張頌文的微博下留言說您的演技在北京值一套房。

講道理來說，張頌文的確是一個演技派，按照以上我們對演員片酬的認識來看，即使他達不到千萬的頂流，單部劇百萬不為過吧？辛苦幾年房子總是會有的吧。

可事實是或許張頌文過的還不如一個社畜。

張頌文老師在採訪中表示，自己入行已經超過二十年，其中有十年以上的年收入是不足2萬的，別說是買房了，租房都得選擇在郊區。

但張頌文老師分的很清楚他表示，自己是一個演員，收入在行業中有99.5%的人和自己都相差無幾，只能去做一個分母。而那0.5%者為藝人，與自己無關。

確實是這樣，現在的情況基本上都是找老戲骨來給流量小生作為配角，限薪令後，片酬壓縮，又把大頭都給了流量小生，結果到了這些老戲骨身上的或許只有一個零頭。