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年紀邁過30歲，好多事情都在飛快地變化著，徐佳瑩現在再沒想過開雞排店，甚至連雞排都不怎麼吃了。老是在外，沒什麼機會寫歌，也不會往衣柜上畫了。年紀越大，越安分，越規矩。但不變的還是不安，不安就像創作的導火線，一次次爆炸，絢爛後沉澱出美好的旋律
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不安的感覺又來了。燈光絢爛華麗，音響大開大合，觀眾興奮雀躍……但徐佳瑩心裡只有不安：我會不會丟臉？會不會唱一首就掛了？《我是歌手》第一場，她唱《失落沙洲》拿了第一，媒體一窩蜂上來，好像一下子火了。但到了第二周上臺的時候，不安又準時上身折磨她。
小時候第一天去新學校，不安就已經在了。關於那時的記憶，只剩下鈴聲響了早早跑出教室，因為怕沒人找她玩。或是要分組的時候，總是心有惴惴，害怕無人問津。
《我是歌手4》歌手合影，左起為張信哲、容祖兒、黃致列、李玟、王晰、徐佳瑩與李克勤
最後怎麼樣早就不記得了，當時的焦躁不安卻留到了現在，遇到什麼事便從心底湧起，鋪天蓋地，一舉一動都不自然。
徐佳瑩甚至寫了一首《不安小姐》，在MV中飾演胖胖女、失寵女和朋克女，分別指代對身材、愛情和創作的焦慮：「其實每個女生都是不安小姐，因為我們隨時隨地要面對各式各樣的狀況，一定會有不安的時候啊。」
不當護士還能當什麼？
為了當護士，徐佳瑩念了7年書。爸爸是軍人，媽媽是老師，家庭氣氛傳統而保守。哥哥和弟弟的未來計劃是考軍校，她和姐姐則是念護理。鐵飯碗是這個家庭首要考慮的因素。徐佳瑩並不排斥父母的安排，只是在音樂上，她仍有嚮往。對於當護士，她心存疑慮，但卻覺得這一定是對的，「我不當護士還能當什麼呢？」
醫院的工作就這麼開始了，剛剛畢業什麼都不懂，身邊的前輩一天照顧8到10個病人，早上7點交班，病人的狀況要知道得一清二楚。徐佳瑩現在提起，仍眉頭緊鎖。由於病人眾多，剛開始很可能做了這個，忘了那個；這個顧到，那個沒顧到。導尿、灌茶、打針、換藥，給什麼藥，有什麼副作用，通過什麼途徑給，幾點給。學校教的條條框框，到了工作裡根本不夠用。每晚回家一通惡補，弄完也很晚了。
幸好徐佳瑩雖性格大條，動作也粗手粗腳，但並沒出什麼醫療事故。當麻煩發生，需要大把時間補救，事情耽擱了未免懊惱，結果是每天上班都很不安，「至少會遇到一半以上沒遇過的狀況，複雜性太高了，每天都懷著『不知道今天會遇到什麼』的心情，怕自己因做錯事不能回家。」
改變或許是從四大和弦開始的。手指觸碰到琴弦的瞬間，身體裡的某個開關就被打開了。
20出頭的年紀，未來究竟走哪條路呢？醫院的工作手忙腳亂，寫歌是惟一的發洩方法。多餘的時間都拿去創作，發到網上，慢慢地竟然有人分享，有人留言「期待你下一次的歌啊」。「比較之下才發現，創作的時候，我是這麼的快樂。可在醫院工作時候，我是這麼的愁苦。」
首張創作專輯 《LaLa》
那時她寫過一首關於生死的小品，旋律簡單，吉他伴奏，表達的是「每個人遲早都要離開，可現在還為了什麼事情在吵架、還計較愛或不愛，我們有100種說愛的方式，永遠說不完」。關於要不要一輩子當護士的事情，也創作了相關的作品。當時的徐佳瑩覺得，要以創作和唱歌為職業是不可能的，寫歌只是一種與自我交流的方式，就像有人寫日記，有人練跳舞。「我不是臺北人，不高不漂亮，一點條件都沒有，也不認識這一行的人，不可能的。」能夠在網上發表歌曲獲得聽眾，已經讓她滿足。
護士和創作雙線進行的日子持續了半年，直到徐佳瑩覺得自己必須要扔掉一邊了。她先斬後奏，辭掉護士的工作，跟父母談判：「我按照你們的意思讀了7年，執照也拿到了，現在只想離開一次，去做我自己想做的事。你們看起來覺得不可能，或者你們覺得是傻事，就給我半年嘛。」最終徐佳瑩爭取到了半年做音樂的時間，動身去了臺北，沒多久，她參加了第三屆《超級星光大道》。
我在素人裡都特別素
面對鏡頭時才發現，在電視上唱歌和平時完全不是一回事，第一集節目錄完回家，還「驚嚇了好幾天」。百人斬海選時她唱了《不公平》（臺灣偶像劇《鬥魚》主題曲），燈數不夠，差點淘汰，加分題趕緊拿出自創曲《殘愛》（後收錄在第二張專輯《極限》中），涉險過關。
節目播出當晚，她給父母打電話，父母傻眼了，從此變得比所有人都支持她。
當《身騎白馬》亮相時，評委興奮了，黃韻玲說：「一個寫歌的人遇到一個這麼會寫的人，我有一點想哭。」張宇直呼，「已經可以拿去賣了。」這首歌讓她拿到了25分滿分，而這還是海選第一場。正是從這一場開始，她的出現充滿了溢美之辭。
總決賽那天，徐佳瑩祭出了完整版的《失落沙洲》，這也是之後她首張專輯中最愛的歌。年少時的任性，失去的人與感情，直到有一天悔悟，只剩落寞與空虛。24歲的她唱得毫不做作，小女生的心思展示得淋漓盡致。王偉忠說：「我闖蕩江湖三十幾年，沒看過這樣的女生。」拿下冠軍後，黃韻玲期許：「我期待看到下一個陳綺貞。」
那時的徐佳瑩，每次上臺前都很不安，明明所有人都是素人，她卻堅定地覺得自己「站在素人裡都特別素」。
《理想人生》
與驚豔的原創作品相比，沒有任何電視經驗的徐佳瑩說話直白又天真，第一場賽前感言，她說自己如果拿到300萬臺幣冠軍獎金，會給老爸買單車、給弟弟娶個越南新娘，自己開一家雞排店，就叫超級星光大道之香雞城，再做成家族企業。因為這個，不少觀眾叫她「雞排公主」。唱完歌下臺被問及感受，她一臉慌張說：「終於唱完了，我膀胱好脹啊。」
出道後的徐佳瑩，擁有了4張個人專輯。但在內地，她並不如星光班師兄蕭敬騰、林宥嘉、楊宗緯等為人所熟知，在參加《我是歌手》前，她糾結良久，其中一個原因是：「與別的歌手相比，我的知名度並不是很高。」知名度的認定標註也很簡單——「走在街上有人能把我認出來就是出名了啊。」
我寫不出來了
創作不是件容易的事，徐佳瑩時常需要一些刺激。但刺激都不在當下，當下一切先是不安，不安之外就是浮雲。事件過後，危機解決，情緒排除，沉澱下來才發現神經被刺激到，原來這件事情效應是這樣。仔細思索，一首新歌就出來了。
人仰馬翻的時候刺激會稍微明顯些，照著鏡子恨自己，怎麼胖得人神共憤？唱首歌，聲音狀態怎麼那麼糟？生活的波瀾起伏，與繁忙與否無關，直覺一定出了什麼問題，那就停下來整理下吧。創作又有了素材。
所幸不是所有創作都如此痛苦。參加比賽時不知道出什麼招了，趴桌上寫歌。深處山洞，外界的光亮會是什麼樣？勵志的《出口》就這麼誕生了。曬棉被的時候隨意哼出一句「寂寞的時候就把棉被拿出來」，立刻衝到房間錄起來，《不安小姐》問世。
為了應對這種妙手偶得，徐佳瑩曾經的房間裡有一面白色衣櫃，如果靈光乍現，想到什麼她就會寫上去，時間長了，衣櫃寫滿了，她就在裡面找靈感。她書桌旁邊配了Keyboard和麥克風架，成為她錄歌的角落。
徐佳瑩從來不覺得寫歌得心應手，在外人看來好像是天分，但越是創作，越發現學無止盡，層次、風格、境界，要爬的山太高，「我會思考，在創作這件事上，對自己的要求到底在哪裡？」到目前為止，「記錄」仍是最重要的目的。人生發生了難忘的事情就一定要寫。就像第一次出現嫉妒的感覺，從小聽人講，直到發生在自己身上，哦，原來這就是嫉妒。一旦這種感覺出現，就會是很好的「寫歌時間」，每一種情感都會有徐佳瑩式的解讀，「我以這樣為原則的話，一定會變成很厲害的寫手。」
《尋人啟事》
到發第四張專輯《尋人啟事》的時候，劉若英、陳珊妮……不少新的名字加入了創作陣營中，而在此前，徐佳瑩的專輯裡最多有一個葛大為而已。
「因為我寫不出來了啊，」徐佳瑩很直接，「寫不出新意。身為一個歌手，我看自己寫的東西，再怎麼挑10首都是類似的東西，就很無聊。那不如放一半自己的創作進去就好了，和不同人合作比較有趣。」
不創作的時候，心會被沒來由的空虛填滿。胡思亂想，明明閒著卻不自由。開解的方式也靠音樂，就像聽到《莉莉安》，有一瞬間會讓她覺得那片海岸就在她心裡，其實她是自由的。
見徐佳瑩之前，她正在排練新一期的歌《相愛後動物的感傷》，歌詞有些慘，有些痛。在她的設定裡，這首歌充滿戲劇感，滿溢著都會男女的感情觀。唱的時候要有一點嘶吼，頭髮還得亂。唱了3遍，或許有些不滿意，她又蹲在地上唱了遍《好久不見》。與慘烈的前者相比，帶著成人抒情味道的《好久不見》和她嗓子貼得更緊些。
排練時她穿著長款的粉紅色衛衣，下擺延伸到膝蓋，到腳踝的長裙規矩地順腿而下，遠遠看去，就像20出頭的剪刀手文藝女青年。可一唱起歌來，即便只是彩排，也有種聲場將舞臺籠罩的感覺。她說：「只有在唱歌時我才會這樣，沒有唱歌的時候，在人群中都是隱身的。」
年紀邁過30歲，好多事情都在飛快地變化著，她現在再沒想過開雞排店，甚至連雞排都不怎麼吃了。老是在外，沒什麼機會寫歌，也不會往衣柜上畫了。年紀越大，越安分，越規矩。但不變的還是不安，不安就像創作的導火線，一次次爆炸，絢爛後沉澱出美好的旋律。
習慣了不安，那安定的感覺是怎樣的呢？或許是小學上學第一天，陌生的同學跑到面前，問：「我可以叫你拉拉嗎？你長得好像拉布拉多犬。」略帶喜感的名字包裹著親切，一直延續到現在，讓人聽了會情不自禁笑起來，原來安定也挺簡單嘛。
本刊記者|張明萌 編輯|翁倩
實習記者|何信麗 冼麗影 發自長沙