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作為喜劇明星轉型導演，喬丹·皮爾的導演處女作卻選擇了一部R級恐怖電影，大概正像他自己所說讓人發笑與讓人害怕頗有共通之處。《逃出絕命鎮》這部電影在沒有出現任何靈異或者血腥場景的情況下，將電影的恐怖氛圍和驚悚橋段都做的相當到位，更為難得的是這部《逃出絕命鎮》借用恐怖驚悚這樣的類型，將一個種族歧視的故事推向了極致，以此讓這部電影多了一層討論社會議題的價值。
《逃出絕命鎮》一開始大概會讓人一頭霧水，一名半夜走在路上的黑人男子突然遭遇蒙面者的襲擊，隨後鏡頭一轉電影片頭出現，劇情正式從丹尼爾·卡盧亞飾演的克裡斯周末要去拜訪他的白人女友父母開始。其實從這兒開始，男主角克裡斯便已經表現出了不安，因為他的女友羅斯並未告知過家裡他是黑人，於他來說自己很擔心他們帶著有色眼鏡看他，不過這位女友倒是足夠貼心，百般安慰克裡斯不要多想。當然即使拋開種族差異，這種首次拜訪戀人父母會產生的緊張乃是人之常情，電影如此溫情日常的開場設計無疑能很快讓觀眾產生代入感。
兩人在駕駛途中突然被竄出的鹿撞上
二人驅車前往羅斯的家裡，一路上自然也是好山好水好心情，克裡斯還給他的黑人好哥們打電話叮囑照料好自己的寵物，不過作為一部恐怖片總歸需要有一些常規的驚嚇設計，這時道路旁的一隻鹿跳出來撞到車上，讓兩人驚出一身冷汗。隨後趕來的白人警察希望查看作為乘客的克裡斯的ID，卻被一旁的女友嚴厲拒絕，大概到這兒電影將這位女友塑造出一種完全抵制種族歧視的形象，不光男主角感動不已，即使作為旁觀者都會為這位女友的正義感鼓掌。
當然真正進入羅斯的家之後一切才算正式開始。她的父母對於克裡斯十分友善，甚至可以說友善的讓人局促不安，同時他們家還有兩位黑人員工，男性沃爾特是家庭園丁，女性喬治娜則是傭人，雖然羅斯父親自動進行了解釋，但作為一名黑人克裡斯還是有些不舒服。一切表現看起來都非常正常，但導演還是在不斷堆積著異常的現象，比如克裡斯因為半夜失眠走出房間透氣，卻看到沃爾特在院子瘋狂的奔跑，喬治娜深夜從窗內注視著他，而當他回到屋內便被羅斯那位心理醫生的母親催眠而徹底戒掉了香菸。
表面一團和氣的羅斯父母
更多令人不適的細節還在羅斯家裡舉行的聚會上，一大群白人夫婦被請到家中，雖然克裡斯被介紹給他們一一認識，但總是會出現一些令人尷尬的對話。更為關鍵的是一群白人中，卻突然出現一名黑人男子，不但和現場一眾白人男性一樣穿著，還與一位年齡超過他不少的中年女性在一起，這些狀況都讓克裡斯感到莫名的恐懼。
而電影的高潮這才真正開始，一場無聲的拍賣由羅斯的父親主持著，拍賣對象正是克裡斯本人。如果觀影經驗多一些大概到此已經能夠猜到這是怎樣的一場陰謀，羅斯引誘黑人來到她家，然後將其拍賣給鎮上的其他白人，贏得拍賣並非是將黑人作為自己的奴隸，而是更加恐怖的身體置換，這是羅斯一家所開發出來的技術，能夠將垂垂老矣的白人意識植入到年輕黑人大腦，以此取得重生。 儘管劇情突然向超現實層面發展，卻因為之前導演精心設計的一系列線索讓這樣的轉向並不突兀。從結尾也能看到導演在劇本層面的紮實創作，基本上之前不論是設置的懸念或鋪墊都給出了合理的解釋。當克裡斯手刃掉羅斯一家後，準備駕車離開時，那輛車及音樂證明了這就是開場那場綁架中出現的車，同時克裡斯撞到喬治娜之後依舊選擇下車救人也正是源自他童年母親車禍身亡的陰影。而從羅斯端著步槍衝出來口中大喊著「奶奶」、「抓住他，爺爺」，也交代出原來羅斯家裡兩位黑人正是她家裡最早用上黑人身體的人。
在聚會中克裡斯其實被觀察的一件拍品
即使到最後一刻喬丹·皮爾都還試圖設置一個懸念，當警車出現，奄奄一息的羅斯竟然又想開始她的表演，一個渾身血跡的黑人男性與被槍擊倒地的白人女性，在沒有目擊者的情況下警察會相信誰的話？擁有上帝視角的觀眾自然會替克裡斯不平。幸而從車上走出來的正是克裡斯的黑人哥們，他利用自己運輸管理局員工的身份查出了克裡斯的位置並及時趕到。
作為一部自編自導的電影處女作，喬丹·皮爾很好的將恐怖驚悚元素與種族議題討論通過這樣一個日常卻又極端的故事融合在了一起。日常的人物設定與劇情推進都讓人輕而易舉的形成代入感，甚至開場十幾分鐘氣氛輕鬆的像是一部家庭喜劇，克裡斯的黑人哥們這一角色很好的成為了調節電影氛圍的關鍵，他的臺詞設計也能夠明顯看出導演過去的喜劇沉澱。
導演對於驚悚元素的拿捏十分到位
而在涉及種族議題的方面，導演又幾乎將最極端的情況全都加入了電影，白人將黑人作為私有財產隨意處置無疑是板上釘釘的歷史，這部電影又將這種佔有推向了極致。同時電影在表現日常生活狀態中所呈現出來的同樣是一種「後種族時代」的種族觀，正如電影裡提到過兩次的羅斯父親如果有機會的話會第三次投票給歐巴馬，正是由於歐巴馬這位美國首位黑人總統的出現，使得美國社會出現了一種「黑人已經能當總統了，種族平等自然已經實現」的論調。然而對於深受種族歧視之害的黑人或者少數族裔而言，對方到底是皮笑肉不笑還是自己過於敏感這種不確定性就是「後種族時代」所結下的新惡果。
就像電影中所有白人對待克裡斯都是一團和氣，然而誇讚黑人膚色健康或者身體機能更強這種所謂的「誇讚」又何嘗不是一種歧視，或許這些人是發自內心的欣賞黑人的體魄，以致於他們會產生希望通過變態手段獲得其身體的想法。導演幾乎很好的將日常生活中人們對種族的刻板印象都設計到了電影各個橋段中，尤其是前述提到過的結局偽反轉部分，任何看到警察會為克裡斯感到緊張的人，無疑都是在潛意識中明白在美國社會的公權面前黑人男性是處於何種弱勢地位。
電影中羅德承擔了電影主要的喜劇戲份
具體到表演方面，《逃出絕命鎮》的表演亮點也更多的體現在克裡斯和他的哥們兩位黑人演員，尤其是主角在首次被催眠時回憶起痛苦童年的一段表演，堪稱他在全片中的演技爆發時刻，包括在與羅斯父母的對話中也將那些尷尬又必須保持微笑的表情詮釋的恰到好處。而作為克裡斯的好哥們，裡爾·萊爾·哈瓦瑞飾演的羅德則是純粹的喜劇表演風格，幽默的臺詞設計讓他出場的部分成為了電影適時緩解緊張氣氛的關鍵。
《逃出絕命鎮》並非奧斯卡青睞的電影類型，但顯然電影對於當下種族議題的討論放在整個2017年無疑都是做的最深和最好的。因此去年即便是中規中矩的人物傳記《隱藏人物》都能憑藉聚焦種族歧視而獲得提名，今年《逃出絕命鎮》拿下一個最佳影片提名，對于堅決擁護政治正確的奧斯卡來說自然毫不意外。
獎項預測：該片提名了最佳影片、最佳導演、最佳男演員、最佳原創劇本四項大獎，前三項提名充滿了鼓勵性質，唯一有競爭力的基本只有最佳原創劇本一項，面對《三塊廣告牌》這一強力對手，只能看本屆奧斯卡對政治正確有多執迷了。