12月8日,謝天笑在北京糖果livehouse開始此次唱談會巡演的第一站。本來「現場之王」的這場演出應該會精彩絕倫,哪知道引來了一片罵聲,甚至有很多樂迷高呼「退票」。現場發生了什麼,讓樂迷對這場演出這樣不滿呢?
根據網上的視頻以及網友相傳,當晚謝天笑並沒有像以往一樣以樂隊形式進行演出。而是以一吉他一鍵盤的形式做類似於「不插電」演出。可就算是不插電演出樂迷心中也能接受,可中間還穿插了很多主持人主持環節,類似於產品介紹。更有幾個謝天笑「徒弟」出來唱歌,謝天笑的徒弟唱hiphop,你懂我意思吧。老謝也曾傳聞幫柳巖寫歌,然後啥啥啥。這莫名其妙冒出來的女徒弟,不會也是……這與樂迷印象中的搖滾現場相去甚遠,難怪有人高喊退票。但究竟事情的真相如何,這其中的原因也只有謝天笑和索尼音樂公司的人知道。(謝天笑今年籤約索尼音樂)
「現場之王啊,你怎麼玩民謠了。」視頻中樂迷在臺下高喊。這條視頻無疑是當晚演出視頻裡最火的一條。剛開始看到這條視頻時還感覺挺搞笑的。過後想起也是樂迷對謝天笑的刻版印象,甚至這句話中也可以看出對搖滾和民謠的刻版印象,我的心情是悲傷的。
大眾對搖滾樂的認知還停留在「長發」、「皮衣」、「墨鏡」這種傳統印象裡。搖滾樂不僅僅是一種音樂風格,更重要的是它內外的含義和精神。一把吉他彈唱也可以是搖滾樂。《花房姑娘》、《一塊紅布》就不是搖滾了嗎?是搖滾樂,歌詞的內容像一把把尖刀,表達的內容一針見血。所以,我們憤怒的不是這場演出的表現形式。而是過度商業化的形式和過程,搖滾樂必須商業化才能更加彭勃的發展。如果商業都大於內容本身的話那就失去本身的意義了。這才是讓樂迷痛心的地方,如果是要聽個熱鬧的話沒多大必要去livehouse了,迪廳更適合。
有趣的是第二天謝天笑在微博上以分享音樂的方式回應了。「老謝,你要是被綁架了就眨眨眼。」
創作者、表演者在不同的人生階段思考方式不一樣,選擇的表達方式也不一樣。所以可以不愛,但不要傷害。謝天笑之所以選擇這樣的方式,是他自己的選擇,但也希望演出內容、形式能在宣傳中標註清楚,不然引起誤會。樂迷不滿意,音樂人也為難。
希望各種形式、風格的音樂都能受到尊重,行業的標準能更加規範。
在商業化的情況下,儘量不傷害音樂。