說起最近這段時間最讓人上頭的電視劇，恐怕沒有哪一部能和《龍嶺迷窟》相提並論。
恰到好處的改編、跌宕起伏的劇情、惟妙惟肖的特效.在精良的製作下，剛開播就引人入勝，並隨著劇集更新愈發高能。
《龍嶺迷窟》的大獲成功，讓《鬼吹燈》小說翻紅的同時，也讓潘粵明再度回歸大眾的視野。
他所飾演的胡八一是一個勇敢、聰明、機靈、圓滑的摸金校尉，看似正經卻散發著一股痞氣。
雖然在此之前，靳東、趙又廷、阮經天都曾詮釋過這個角色，但還是潘粵明的演繹最貼近原著，就連一向苛刻的原著粉都表示：我心目中的胡八一就是這個樣子。
不過，有一點讓人感到沒有那麼完美：每新看一集，都能肉眼可見潘粵明在發福。
對此，他在豆瓣發表的感想中，特意進行道歉，並表示會在後面的工作中嚴重注意對自身飲食及身材的管控。
可話又說回來，有一個詞叫「瑕不掩瑜」，胖了、腫了、發福了又如何？至少他用爐火純青的演技將角色塑造得淋漓盡致，這就足夠了。
5月9日是潘粵明46歲生日。
作為一名步入中年的演員來說，靠實力說話才對得起自己和觀眾，否則空有標緻的外表，只會淪為笑柄罷了。
正如潘粵明本人說的那般：「你長得再帥，如果說你對於戲的理解不夠，沒有自己一套東西的話，也站不住。」
01
實際上，年輕時的潘粵明，也是靠臉吃飯的。
依稀記得在20年前，演藝圈中對他流傳著這樣一句評價：京城第一小生。
他的顏值和氣質完全稱得上「淑人君子」、「俊秀無雙」。
就連「膚如凝脂」這種女性化的詞彙用在他身上，都顯得相得益彰，不知有多少懵懂的青春少女為他所傾倒。
可以說，單憑這一張臉，就足以成為螢屏之上的「香餑餑」。
難能可貴的是，有別於當下某些空有臉蛋、業務能力欠缺、始終沒有進步的流量明星，潘粵明出道之初演技就備受認可。
著名導演何平曾讚賞他，是這個年齡段裡最好的演員。
1999年，潘粵明被路學長導演相中，出演電影《非常夏日》，正式開始演員生涯。
這是他第一次拍攝電影，並且一上來就當主演、挑大梁，在經驗欠缺、壓力巨大的情況下，他將主人公正義卻懦弱的性格表現得十分到位。
憑藉這部電影，他不僅榮獲第七屆大學生電影節最佳新人獎，還被視為明日之星。
同年，由於出眾的形象和相配的經歷，他收到霍建起導演的邀請，出演電影《藍色愛情》。
在影片中，他和袁泉上演了一場關於愛和尋找的故事，愛情的殼、刑偵的肉、文藝的骨，明豔不可方物。
他也因此獲得第21屆中國電影金雞獎最佳男主角提名。
緊接著，他又主演了電影《情不自禁》，在電影頻道多次播出，屢屢獲得好評。
這不僅讓潘粵明在當年北京大學生電影節中獲得最佳男演員獎，甚至在6年後還因為這部電影榮獲百合獎。
出道短短三年，僅僅拍攝了三部電影，結果全都獲得業界權威機構的認可，他的起點比絕大部分演員都要高。
真正讓潘粵明火遍大江南北的作品，當屬《京華煙雲》。
在這部經典之作中，他飾演的是曾家三公子曾蓀亞，玩世不恭、個性叛逆。
有些人痛恨他，大罵他是背叛婚姻的渣男，傷害了無辜的妻子；有些人欣賞他，因為他愛情第一的執念無人能及，敢於追求婚姻的自由。
愛也好，恨也罷，觀眾越入戲，就越能印證潘粵明精湛細膩、深入人心的演技。
那一年，潘粵明還不到30歲，卻已經實現影視兩棲雙開花的成就。
意氣風發這四個字，在當時就是為他量身定做的。
而且很多人不知道的是，這一切都是建立在他並非表演科班出身的背景下。
1995年參加高考之前，他就做好了當演員的打算，並且報考了北京電影學院和中央戲劇學院，結果文化課未達標。
第二年高考，他被北京師範大學錄取，雖然嘴上說要轉行做幕後製作，但還是沒有放下演戲的執念，在多個劇組跑過龍套，直到被路學長導演相中才得以圓夢。
非科班出道，卻能在入行後靠實力在強手如雲的演藝圈佔據一席之地，這樣的人並不多見。
也許是前期走得太快、一路又太順的原因，《京華煙雲》之後，他前進的腳步明顯放慢了。
一是因為，他接的幾部戲形象趨於雷同，幾乎是一個模子，沒有突破自然就沒有進步；
二是因為，在北京胡同裡長大的男孩，那股悠閒懶散、孩子氣十足的狀態讓他越發喜歡窩在舒適區裡，對事業沒太大的野心。
日後回憶起當時的狀態，潘粵明很是後悔，做出了深刻的檢討：
我第一個戲就拿獎，第二個戲就金雞獎提名，第三個戲就是大學生電影節最受歡迎男主角，以前覺得好像就這麼幹就行，怎麼都好，反正我自己的決定就是對的；
說好聽點是稜角分明有個性，說不好聽的就是不懂事，機會來得太多了，上來就拍幾個電影都拿獎，有時候好戲找我，覺得上一個戲太累了不願意接著幹；
我的問題就在於過於單一、過於平淡，或者說太安逸了。
曾經有人評價他，稱他不是那種曇花一現的年輕演員。
確實，他並非曇花一現，在幾年的時間裡都家喻戶曉，但從炙手可熱到無人問津，衰落的速度著實令人咋舌。
潘粵明對待事業鬆弛和隨性的態度，也蔓延到了生活中，從而為接下來發生的一切埋下了伏筆。
02
2005年8月，因為拍攝電視劇《紅衣坊》，潘粵明和董潔相識。
這部戲成為他們的定情作，感情從戲內延伸到戲外，他們的結合被視為「金童玉女」。
最終在2008年初兩人訂婚，同年9月邁入婚姻的殿堂，第二年他們的兒子「頂頂」呱呱墜地。
那時的潘粵明有多愛董潔呢？
董潔發給他的每一條簡訊他都捨不得刪，內存滿了，就換新手機；
在董潔懷孕期間，無論工作多麼忙碌，他都會按時回家；
董潔懷孕期間他一直陪伴，給她的腿部做按摩，怕她低頭看書不方便，就一頁一頁念給她聽；
參加節目時，他在大眾面前幸福的告白：「有一件事我做對了，就是我娶了一個最好的老婆。」
他從來不掩蓋自己對妻子的愛，沉迷愛情無法自拔。
只是，在柴米油鹽的生活中，他們逐漸暴露出了不合適的地方，比起潘粵明對待任何事情都隨遇而安的態度，董潔卻充滿野心。
她渴望在事業上能一展宏圖，更希望自己和兒子也能過上出類拔萃的生活，在相處的過程中也是強勢的一方。
曾經有人拍到，在一次送別朋友後，董潔當街訓話潘粵明，潘粵明低著頭、攥著拳頭，就像是個做錯事的孩子。
性格、三觀不合的兩人註定沒有好的結局，然而萬萬沒想到，他們掀起了一場巨大的風波。
2012年，董潔的經紀人以工作室的名義突然發表了一篇聲明，宣告二人婚姻破裂。
這份聲明直白地向潘粵明發難，將分開的理由怪罪於他「嗜賭成性、粗暴無禮」，將董潔推向輿論的制高點，稱為「好妻子、好女兒、好母親」。
也許這一切發生的太突如其來，也許是沒想到昔日疼愛的妻子竟然不顧一絲情面，潘粵明懵了。
面對鋪天蓋地的指責時，他雖然發聲解釋，但沒有說一句董潔的不是，只是起訴了她的經紀人，維護自己的名譽。
真的想不通，曾經那麼相愛的兩個人，為何會鬧到這步田地，婚姻可能終究是冷暖自知，想得不可得，你奈人生何。
如果說過錯方真的是潘粵明，那被謾罵和指責都是他咎由自取的結果，可事實並非如此。
他們離婚後，真相慢慢浮出水面，有狗仔拍到董潔和王大治私會的照片，甚至有媒體稱早在離婚前，董潔就婚內出軌了。
原來潘粵明經歷的不只是家庭破滅，還有曾經最愛之人的背叛，不僅給他戴了綠帽還扣上了渣男的帽子。
可即便如此，他還是沒有怪罪對方，因為懂得所以慈悲，聚散終有時。
他至今保留著有關董潔的微博，因為他想讓兒子知道，自己是因為愛而來到這個世界。
董潔八年沒讓他和兒子相聚，但他會在每年2月5日，兒子生日那天準時送上祝福。
那個曾經他拼命守護的人，卻詆毀他、給了最沉重的打擊，結果到頭來，他還是不忍心傷對方絲毫，多麼令人唏噓.
只因他愛孩子，愛這個家。
後來，在接受訪談時，回憶起這段情，他說道：「關於感情，我不想再繼續解釋什麼了。」
千帆過盡，孰是孰非，很難再計較，當年因背叛留下的傷疤有多深、如今又癒合了幾分，我們不得而知。
畢竟他把整個人都給了對方，最終卻錯付了，輸的一敗塗地。
03
經歷了一場慘烈的婚變，又是被辜負的那一方，潘粵明自然備受打擊。
那段日子對他來說是暗淡無光的，整個人陷入到頹廢當中，把自己悶在家裡，不知道該做什麼。
他常常覺得很壓抑，想透口氣，但是又找不到出口。
心態上的崩塌也導致了他形象上的巨變，曾經的陽光、俊秀一去不復還，取而代之的是不修邊幅、邋遢臃腫。
只是，比起他的自甘墮落，更讓人寒心的是外界對他的誤解，雖然法律給了他公道，維護了他的名譽，輿論卻不曾放過他。
離婚帶來的影響讓他的事業遭遇滑鐵盧，從各大劇組爭取的王牌淪為避之若浼的掃把星。
在差不多5年的時間裡，他近乎於零資源，偶有嘗試回歸螢屏也掀不起任何水花。
2015年，事情迎來了轉機，當時陳思成正在籌備《唐人街探案》，需要一個人出演反面角色，於是便找到了潘粵明。
潘粵明無比珍惜這來之不易的機會，表示不僅敢演，還一定會演好。
於是，為了演好這個角色，他逼得自己特別邋遢，在臉和胳膊上塗了好幾斤的黑粉，頭髮也弄的很油膩。
以至於，許多人都表示在看電影的過程中根本沒有發現他的身影，看到演員表有他的名字也沒和影片中的人物對上號。
是啊，打扮成這個樣子，有幾個人能一眼認得出來呢？
雖然觀眾沒能認出他，但值得慶幸的是，他飾演的「變態後爸」角色深入人心，每一次出場都能給人不寒而慄的緊張感。
這部電影讓潘粵明在經歷過人生的大起大落之後，終於找到了一個嶄新的自己。
2017年，一部小製作網劇《白夜追兇》偷偷上線，沒有大牌、沒有流量、沒有營銷，結果火爆全網。
其中最功不可沒的就是潘粵明。
在劇中他一人分飾兩角，嚴肅深沉的警察哥哥、活潑痞氣的罪犯弟弟，一正一邪，性格兩個極端的人。
為了能達到滿意的效果，他將自己關在家裡一個多月，整天自言自語，他時常都覺得自己精神分裂了。
矛盾、複雜又困難的表演，在他演技的駕馭下，顯得遊刃有餘。
他也因此打了一個漂亮的翻身仗，證明自己不只是能演公子，而是可以勝任多種風格的全能演員，更證明自己已經脫胎換骨、重振旗鼓。
在演藝事業重回正軌的同時，從前無欲無求的他也大膽跳出舒適圈，參加《跨界歌王》，拿起話筒、一展歌喉。
在炫麗的舞臺之上，他沉浸在搖滾世界中，肆意吶喊、盡情宣洩，展現了自己狂野的一面。
還打扮成「貓王」的樣子，抖著腿、跳著舞、滑著步，high翻全場。
但最讓我動容的，還是他安靜的坐下來，用紅紗蒙住自己的眼睛，演唱了一曲《給自己的歌》。
深刻入骨、字字如錐，他唱出了李宗盛深情的內核，更唱出了自己對過往的無奈。
「舊愛的誓言像極了一個巴掌，每當你記起一句，就挨一個耳光；
她的愛在心裡埋葬了，抹平了，幾年了，仍有餘威。」
記得歌曲結束後，他緩緩睜開眼睛，若有所思地放空了許久，最後抬頭望了望上方。
這首歌就像他對自己的一個交代，愛過傷過皆過往，不如曲終情散。
如今的潘粵明選擇沉澱下來，重拾對生活的熱愛。
兒時就靠書法多次獲獎的他，又重新請了老師學習，認認真真地投入創作。
包括這一次《龍嶺迷窟》以及其他《鬼吹燈》系列劇的片頭題字，也是出自於他之手。
筆精墨妙、蒼勁有力、一字見心，實乃靈魂寫手。
愛繪畫的他，也帶動粉絲們一起畫畫，許多人之前對畫畫一竅不通，於是就自發上網學習。
只要「學業有成」的粉絲在微博上交作業，並@他，他就會為這份努力和心血點讚。
在娛樂圈，那些歷經紛紛擾擾的漩渦後、一蹶不振的人，我們見識的太多了；但像潘粵明這種堅強走出來、砥礪向上還積極引導粉絲的不多見。
正如村上春樹說的那般：當你穿過了暴風雨，你就不再是原來那個人。
鳳凰涅槃，浴火重生！如今的潘粵明真的很不錯，更好的，還在後面。
04
寫到這裡，突然想起潘粵明曾說過的一句話：
「很多事兒決定得比較草率，一路走來也是活該。你沒讀懂生活，那生活就必須得給你來兩下，禮尚往來。」
起初依靠天賦與顏值，他曾輕而易舉地擁有一切；後來由於「莫須有」的糾葛，近乎於失去所有；如今憑藉實力和態度，慢慢拿回所有。
作為一名演員，他讓我們看到了極高的可塑性和無限的可能性，會演戲的中年男演員就是能秒殺空有流量的小鮮肉。
作為一個普通人，他讓我們見識到了生活的坎坷和美好，幾經沉淪步入中年，依然可以實現自我救贖。
他是老了，也胖了，不再是令人如痴如醉的「奶油小生」，但他也成長了、成熟了，更強大了，這些改變更為珍貴。
如今46歲的潘粵明，已然站在生命的中點，不管未來會發生什麼，相信他都不會輕易地對人生俯首稱臣。
我們都曾有過年少輕狂的歲月，不知道愁是何種滋味，亦不知道生活就是吃一口苦，還沒等消化又要再吃一口。
雖偶有一帆風順的時候，但更多的是事與願違。
許多人在困難面前跌倒了就再也沒有站起來，也有人哪怕站起來，靈魂卻留在了原地，唯有那些不停跌倒又不斷爬起的人，才能最終得到歲月的善待。
就像白落梅這句：走過平湖煙雨歲月山河，那些歷經劫數、嘗遍百味的人，會更加生動而乾淨。
生活給予你的，不論是傷痕還是禮物，都欣然接受就好，世間皆苦唯有自渡。
你只有不放過你自己，生活才能放過你；那些不能擊倒你的，終將讓你更強大。
潘粵明是，我們也是。